楠木軒

《隱秘的角落》成功的背後,是類型劇場的量變到質變

由 解洪海 發佈於 娛樂

兩週前,懸疑短劇《隱秘的角落》在愛奇藝上線,“3萬人打出了9.1高分”,“2020國產網劇評分最高紀錄產生”是其最初傳播的通行證。短短兩週,這個劇已經發酵成社交門檻——如果你聽不懂、不會玩“一起爬山嗎?”“我還有機會嗎?”“禿然”“陰樂”“喝牛奶”這些統稱為“隱言隱語”的梗,恐怕聊天、刷朋友圈都有很大障礙。

知其然,更知其所以然。該劇除了情節上留下諸多謎團引發網友巨大的探索熱情,其實,它從誕生到引爆的幕後,有量變到質變的過程,有朝氣蓬勃的生產力。那些不該隱秘的行業故事,令其成為並非偶然的孤品。

迷霧

早在2017年底,愛奇藝就開始籌備主打短劇集的“迷霧劇場”。那一年,紫金陳同名小説改編的《無證之罪》播出,在同類型劇長久的沉悶中打出了一個小高潮,但因為只有12集,這部劇的市場效應並沒有持續很久。愛奇藝副總裁、《無證之罪》《隱秘的角落》總製片人戴瑩告訴記者:“當時我們就想,如果能規模化生產這類優質作品,或許可以影響國內短劇集的生態,促進整個影視行業的發展。”隨後,戴瑩啓動了手上另兩個紫金陳IP改編項目《壞小孩》和《長夜難明》(即《隱秘的角落》和即將播出的《沉默的真相》)籌備工作。

其實,視頻網站那時正在普遍嘗試用“專供劇場”模式來突破自制劇瓶頸,希望通過垂直路線充分發揮網劇能量。就愛奇藝來説,2018年上線“愛青春劇場”和“奇懸疑劇場”,一直延續至今。“愛青春劇場”輸出了《最好的我們》等著名的“振華三部曲”,“奇懸疑劇場”是這次“迷霧劇場”的前身,2017至2019年期間推出了《無證之罪》《河神》《原生之罪》《悍城》《無主之城》,這些探索也為“迷霧劇場”積累了團隊資源和製作經驗。

今年6月,愛奇藝官宣了“迷霧劇場”的片單和首支預告。從定位上看,該劇場致力於對標美劇的精品化內容和全新的劇場運營模式。該劇場共包含了6部懸疑類題材短劇集內容:《沉默的真相》《隱秘的角落》《非常目擊》《在劫難逃》《十日遊戲》和《致命願望》,每部都只有12集。按照愛奇藝目前的排播模式,每兩週就會有一部新劇登陸。“短劇集也是基於當下用户的收看習慣,用户的生活節奏非常快,時間也非常碎片化,如果一部劇非常好看,但是有70集,很多人可能要下非常大的決心才會去追。”

《十日遊戲》被選中打頭炮,是因為它屬於愛情懸疑。“愛情沒有什麼難懂的,它的門檻更低,也會更大眾化一些”,戴瑩説。而《隱秘的角落》是幕後操盤手心目中的真正王牌,“它的敍事視角是這類作品之前沒有的,我們雖然沒有預想到它如今商業上的巨大成功,但一直相信它是一部好的作品,作為第二部上線,可以給整個‘迷霧劇場’一個更準確的定位”。因此,《隱秘的角落》獲得前所未有的成功,更像是從量變到質變的轉折。

鈎子

“迷霧劇場”的6部作品中,有5部均改編自小説IP,分別是《十日遊戲》《沉默的真相》《隱秘的角落》《在劫難逃》《致命願望》,IP改編作品佔了“迷霧劇場”內容來源的90%。其中,“迷霧劇場”第一部《十日遊戲》改編自日本懸疑小説作家東野圭吾的《綁架遊戲》;《隱秘的角落》改編自社會派懸疑推理大神紫金陳的《壞小孩》,他的另外一部小説《長夜難明》改編作品也在“迷霧劇場”系列,即由廖凡、白宇、譚卓等出演的《沉默的真相》;《致命願望》改編自那多的《餵食者協會》。

選擇IP,先天獲得一個好的故事,但最終IP改編作品的成功,還要仰仗影視開發團隊嫺熟的改編策略。萬年影業合夥製片人盧靜曾是《無證之罪》的執行製片人,鑑於雙方在拍攝《無證之罪》時建立的良好關係,愛奇藝選擇繼續和萬年影業合作《隱秘的角落》。盧靜找到了曾參與過《紙牌屋》等作品劇本工作的編劇Joe Cacaci擔任劇本監製,在Joe Cacaci的幫助下,創作團隊確立了整部劇“家庭懸疑”的主類型,並拿到了12個根據劇情高潮設置的“分集點”。這12個被觀眾認為是全劇高光時刻的“爽點”,也是網劇優勢淋漓盡致的體現——網劇可以沒有時長的統一限制,《隱秘的角落》每一集的長度都是不同的,主創根據情節發展給每一集結尾“打點”,而不用再像電視劇一樣在每一個40分鐘“打點”。這樣既充分滿足了劇情的設置,也充分滿足了觀眾心理——用總製片人戴瑩的話説就是,“鈎子下在了人心裏”。

擔心

《隱秘的角落》目前的長尾效應大大超過預期,甚至給幕後人員帶來一些隱憂。戴瑩接受採訪時就坦言,一些網友對作品的解讀熱情已經有些“過度”:例如最後一集,有人分析朝陽拼命去搓手上血跡的鏡頭,是暗示他殺了人。“其實真的完全沒有,是因為他爸爸受了傷躺在血泊中,所以朝陽去擁抱父親的時候手上沾到了血跡……”

另一個可以預見的擔憂就是行業跟風,據説其他平台的同類題材劇場已箭在弦上了。事實上,近年懸疑偵破題材的網劇基數已經不小,“迷霧劇場”能夠破圈被看到,核心還是在創新,是基於大量生產經驗總結的突破:《隱秘的角落》新在敍事視角的變化,同時,敢於孵化新的導演、新的團隊,給行業帶來新鮮空氣。劇場裏大多數劇集都是年輕導演,《隱秘的角落》導演辛爽此前代表作只有綜藝《幻樂之城》中的幾個MV短片,但是他身上潛藏的“浪漫現實主義”審美和感受力就決定了這次合作。如今成片也確實把辛爽這種獨特的個人風格發揮到極致,尤其是第六集結尾,三個小孩閉着眼睛想象自己坐在小白船上,飄向月亮。鏡頭一轉,海灘上是張東昇妻子的屍體。

無論如何,《隱秘的角落》在今年夏天再一次推動國產類型劇發展水平向前邁進,類型化劇場的試水也代表了未來網劇生產、視頻平台佈局的方向。只要創作者尊重作品,心無旁騖做優質內容,觀眾總會看到,市場總有回饋。

文/北京青年報記者 楊文傑編輯/崔巍