脱口秀，如今因為卡姆的名字響徹雲霄。
很多人認為脱口秀完了，就因為接連出事的池子、卡姆都是笑果的，而笑果又是脱口秀行業內最火的，所以，脱口秀完了。
真是這樣麼？
從脱口秀誕生之初，就有人拿它與相聲作比較，如今笑果成為脱口秀行業大佬之後，又免不了的拿來與德雲社作比較。
有什麼區別呢？可能當下你能想到的唯一區別就是，相聲蒸蒸日上，而脱口秀，可能要死了。
天壤之別？
脱口秀與相聲到底有何區別？
德雲社的相聲演員如今先是觀眾覺得你這個人好笑，有了這個先決條件，那麼你説出的大部分笑料都會得到相應的回應。
隨着新時代的來臨，相聲由德雲社領軍，互聯網與小視頻遞進性的擴大了德雲社的知名度，其中互聯網屬於基石，為德雲社的紅火打下了堅實的基礎。
小視頻由於其短小的特性，必須要在以秒計的時間裏打動觀看者，有了互聯網的鋪墊，德雲社已經有了名氣，在你心中也有了初步印象，這樣你再看小視頻的時候接受度和接收度就更容易與更全面。
舉個例子，看到于謙你會想到“抽煙喝酒燙頭”和“德雲皇后”，看到岳雲鵬，你就會想到“我的天啊”，看到張雲雷你會想到《探清水河》，看到尚雲熙你會想到“一場無情的雪崩摧毀了我的家園”。
這就是標籤，也是所謂的名場面。
有了這些標籤在你大腦的灌入式記憶，你看這個人自不必説，就算是從其他演員口中聽到説這個演員如何如何你也能立刻的get到那個梗，這就叫慣性思維。
這時，這些名場面就與這個演員產生了重疊，你不會只記住作品記不住人，而是“這個人説過這句話”。
可脱口秀演員不一樣，他們沒有固定段子，甚至於一個段子都不能講第二次，因為脱口秀強調的是“即時、爆笑”，笑點也就是包袱必須是新鮮的、立刻的，在你毫無防備時衝到你腦子裏的。
如果你對脱口秀演員的段子如數家珍，那麼你面對這個演員時根本不會笑，有了這種情況，就代表這名演員非常失敗了。
幾乎這個世界上能帶上演員二字的職業，情緒都是至關重要的。
台詞會通過演員的情緒展現不同的效果，讓觀眾有各種不同的反應，能很好的運用情緒，無論是哪個行業的演員，都可以算是優秀了。
陳佩斯曾經有一個非常著名的理念，叫做悲情內核，他認為“一切喜劇都有一個悲情內核。笑是果，悲是因。是以對自我的折磨來換取他人的喜悦，以自我的低姿態引起對方的優越感。”
而脱口秀除了針砭時弊之外，“對自我的折磨來換取他人的喜悦”是另一個重要核心。
我們看過、聽過的脱口秀段子裏，幾乎每一個演員都會把自己或別人的糗事説出來，這些事或是讓你覺得“怎麼會這麼離譜”而笑，或是讓你覺得“我也經歷過”產生共情感而好笑，但核心都是“你有什麼不開心説出來讓我開心開心”。
因為觀眾是站在第三方視角，也就是上帝視角，從而產生了優越感看待你的悲慘。
那這些悲傷核心的段子就往往帶上了攻擊性。
相聲裏的段子也是如此操作，但給你的觀感上就沒有脱口秀那麼明顯。
雖然脱口秀表演是一對多，但對每個觀眾而言和他要呈現的笑果而言卻是一對一，因為脱口秀演員在表演時，觀眾會有一種我朋友在跟我對話的感覺，非常直接，這樣的“近距離”就難免帶上攻擊性，因為觀眾會將“我”帶入進去。
而相聲不一樣，台上兩個演員，我們清楚的知道，逗哏攻擊捧哏，就好像“于謙的全家貢獻了德雲社的大部分笑料”一樣，在郭德綱口中，于謙的妻子、兒子、父親等等全都被虛擬了一個身份，對其進行編排。
我們看着台上兩個人互相攻擊，且逗哏演員“特別慘”的時候，我們就會帶上優越感，但不會將自己帶入進去，只當是看一個故事，亦或是“看電影”。
這也是脱口秀傳播的難度，因為並不是每個觀眾都能適應這樣的“攻擊性”。
可能你要説了，那相聲豈不是門檻更高？那你告訴我，現在有幾個人沒聽過相聲？不知道郭德綱？你再告訴我，除了李誕、池子、卡姆等《脱口秀大會》《吐槽大會》上的演員，你還知道誰？
這個提問只針對於普通觀眾，可要問一項藝術的普及程度，普通觀眾才是最好的檢驗方式。
如何生存？
眾所周知，娛樂圈是最賺錢的，而無論你是哪個行業，你有了足夠的名氣之後，你就有成為明星的可能，而成為明星就代表有錢。
相聲行業如今被德雲社真正的帶起來了，雖然德雲社佔據瞭如今相聲的絕大部分領土，但同時也讓相聲更加普及，民眾接受度較高，只要你有能耐，除了日常演出之外，越來越多的相聲類、喜劇類綜藝節目也會將存活幾率大大提高。
可脱口秀演員呢？絕大部分還是靠愛發電。
民眾接受度低、配套的大型綜藝極少，這些都是當務之急。脱口秀表演除了電視節目，最重要的活動場所就是開放麥，就跟相聲在茶樓一樣。
就算是成熟演員，也不見得場場、人人都笑，何況一些行業新人。脱口秀的段子更新速度非常快，而且笑點密集，幾乎一兩句話就必須要觀眾笑，更別提相聲的貫口、太平歌詞等傳統技藝。一個段子，你要是重複講幾次，就不好笑了，壓力非常大。
如果你單純靠在開放麥場地表演脱口秀來賺錢，難度很高，一是這樣的場所仍是較少，二是觀眾源也不穩定，這就導致你很難有穩定的工資。
再往上，相聲演員成為明星相對而言容易些，畢竟如今喜劇類、相聲類綜藝日益增多，就算不拿個什麼名字，露個臉有了知名度回去説相聲你也算是個名人了，可脱口秀往上走的空間很小。
之前有過脱口秀演員上喜劇類節目，可無一例外，全都折戟沉沙不見蹤影。
在笑果文化之前，最有名的脱口秀演員就是王自健了，他的《今夜80後脱口秀》在無數人心中都是經典，也是接觸脱口秀的敲門磚。
可後來《今夜》停播了，除了針砭時弊觸及紅線之外，還與“小眾”有關，擔着巨大風險來運營這樣一檔小眾節目，對於任何製作單位來説都是得不償失。
隨後王自健又陷入到被前妻家暴、捐錢等醜聞當中，逐漸銷聲匿跡，偶有出現卻哪如當年，雖然之前在《安家》中王自健成了個演員，演技頗受認可，卻並不能轉換成多少名氣。
而如今，脱口秀演員中活的最好、最滋潤的就是李誕了，他的一步一步簡直就是脱口秀演員成功的經典範例。
他早期為《今夜》寫段子，踏入行業，成為常駐嘉賓有了寫知名度。隨後他開始寫書和段子發佈在微博上，一來一往積攢了粉絲量。
後來擔任《吐槽大會》的常駐嘉賓、策劃人、編劇，隨着節目的大爆而爆火。他多點開花，與網紅女友一起開網店，在微博上宣傳，不斷積攢知名度，然後去參加其他綜藝節目。
他綜藝感極好，也使得有更多的節目會去請他，“滾雪球”當中，成為了一個明星。出書、開網店、直播、接廣告、演戲、編劇、策劃、網紅，任何一條路都能保證李誕很好的活下去，並且獲得滋潤。
因為，他有人氣。
可李誕之所以成為今日之李誕，靠的是時運、努力、頭腦等缺一不可，能集齊這些的人又有多少？德雲社的相聲演員們呢？有了德雲社這一平台，他們只需要等，論資排輩到自己，就算活不成岳雲鵬、郭麒麟、張雲雷那樣的，混個臉熟回到劇場也不愁賣票不是。
而脱口秀演員就太難了，“貧”“富”差距太大。
走向毀滅？
經歷着如今“磨難”的笑果，是否代表脱口秀也舉步維艱？
誠然，笑果不能代表脱口秀，可笑果卻是脱口秀的代表。窺一隅而知全貌，笑果是可以拿來做典型分析的。
李誕是最聰明的，跟他同時起步的不在少數，可只有他如今不僅是笑果股東，握有編劇、策劃等權利，而且自身也搖身一變成了明星，只此一人。
你説這是巧合？不，這是他努力的結果。他的“人間不值得”鼓勵了很多人進行佛系生活，無慾無求，可他卻在扮豬吃老虎，一步步走上人生巔峯，就像他説自己做了甲方，終於知道了以前做乙方時不知道的苦於累。
多年之後，他終於變成了他自己討厭的樣子，可卻也是所有脱口秀演員都想變成的樣子。
池子是最有希望成為脱口秀代表人物的，在李誕逐漸退居幕後時，他頂了上去，可他不像李誕，他是個“孩子”，高興就笑，不高興就鬧，大不了我不幹了。
池子與笑果的恩怨糾葛其實沒那麼複雜，池子要的是尊重、自由，可他太隨心所欲，感情至上；笑果如今越做越大，公司就要有公司的樣子，規章制度必須要有，難免有些條條框框。
當池子與這些制度、規則相碰撞時，他跟公司講感情，可公司跟他講規章，一拍兩散，就成了再正常不過的結果。
可池子也是最通透的，“公司要賺錢那時沒錯的，上面的人，下流、骯髒我也能理解，但是自上而下的骯髒，在這麼不好的環境下，自己人搞自己人，那我就不產核了，我不祝你們好，我祝你們賺大錢然後放過好人”。
“我做脱口秀的朋友們，我心疼你們，因為脱口秀內的那個東西，我們知道是什麼，還要被逼裝作不知道，這很可悲。我們曾經摸到過脱口秀，那是好東西，不要被馴化，不要放下，得奔着去。咱們的路還很長，要是走錯了，就更長”。
不要被馴化，池子不想被馴化，所以他被踢出去了，這是笑果作為一個走上封口成為巨船的公司得必然手段。真正的藝術都是不羈的、解放天性的，可池子不想被商品化，他在自我與“公司”間掙扎，最後，自我被“公司”踢走了。
卡姆呢？他代表了暴富後神經被壓成線的“底層人民”，面對花花世界的大千誘惑，他犯了一個全天下人都有可能犯的錯，只不過更多人犯的是道德問題，他犯的是法律問題。
你看，這三個人是不是就代表了很多？
德雲社也是從一葉孤舟成長為巨型航母，可這其中的區別在於，德雲社有個從“屍山血海”中殺將出來的統帥，他為了生存在櫥窗中當過“猴”讓別人看，他曾帶着數位演員給一個觀眾説相聲，他曾要給人當狗人都不要，他曾被萬箭穿心、千夫所指。
就這，他成了“王”。
可笑果呢？它出現在一個好時代，卻也是個不好的時代。德雲社起步時雖艱難，但給了足夠的時間讓人們去接受，可笑果是一出現就是頂峯，它正在經歷着迅速成長的劇痛，從不規範到規範，太快了。
而且它自身發展這麼快，行業卻沒跟上腳步，它就像已經裝修的金碧輝煌的二樓，可探出腦袋往下一瞧才發現，地基才是毛坯。
快與慢、規則與原始相互拉扯，每扯一下都是斷骨扯筋般的劇痛。
這是偶然麼？不，這是必然，就算沒有笑果，也會有效果、小果、小鍋，如今的時代是短平快，可對於一個行業就是災難。笑果站在了風口，被吹起來了，可也飄了。
飄的僅僅是笑果麼？不，是整個脱口秀這個行業，誰來都一樣。它的發展需要時間，可當下又沒給它時間。
所以你看，脱口秀的明天，沒有脱口秀。
如今的德雲社經過十數年的發展，已經極其牢固，要台柱有台柱、要底藴有底藴、要輩分有輩分、要門面有門面，還有一個急速成長的接班人少班主，這才應該是一個行業巨頭髮展的終極方向。
可脱口秀沒有這樣的環境，卻滋生出了像德雲社這樣的公司，它比行業發展快，短期內效果卓著、萬人空巷，可隨着時間的推移呢？
可能就真的像説的那樣“步子邁大了，咔，容易扯着蛋”。
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