演藝圈的門檻有多低，低到那個檻如同虛設一般，圈外的人看得分外清楚，然圈內的人卻還在自娛自樂，完美地將“掩耳盜鈴”形象地演繹了出來。
內地的娛樂圈，最初發展路徑學習的是香港及日韓娛樂圈的生存規則，因此它對於主持人、演員、歌手三者之間的關係，並沒有設置實質性的壁壘。
畢竟香港擅長培養多棲藝人，日韓擅長培養單一藝人，因此兩者結合之下，內地的娛樂圈每個行當的門檻都很低。
主持專業學習若干年，不如一個有人氣的歌手或者演員，演技打磨很多年，結果還是得給沒有演技的流量偶像作配，堅持歌手的道路許久，卻還不如唱歌走調的演員專輯賣得多。
這就是現在內地娛樂圈的狀態，它有一點是香港、日韓娛樂圈所沒有的特性， 便是它把商業模式滲透進了娛樂圈，非常前衞地將人氣轉化成了各行當的生存標底，至於實力可有可無。
尤其的內地演藝圈，這樣的特性更為明顯，明明演技不好卻每一部都是主角，而那些演技紮實的卻只能演配角，當然也因為前者的存在，所以讓觀眾看清了何為“五官失控”的演技。
本受人贊，卻因演技變嘲諷
《山河令》作為今年耽改劇的開門紅，直到現在屬於它的“韭菜”還沒收割完，前段時間的演唱會，主演唱歌走調到讓不少劇粉難以忍受，卻又衝着對角色的喜歡硬堅持看完，也是內心頗為強大。
在這場演唱會上，其實最令人喜歡的一幕，不是主角合唱撒狗糧，而是作為支線CP的彌補遺憾，顧湘和曹蔚寧身着喜服，將劇中未完成的婚禮完成，引起不少忠實劇迷淚目。
顧湘是《山河令》中少有的女性角色，和之前耽改劇出現女性角色受盡觀眾討厭不同，顧湘收穫到的多是喜愛以及誇讚。
作為顧湘的飾演者周也，自然也在角色極受歡迎的情況下，本身的人氣也上漲了不少，但是在近期播出的主旋律電視劇《啊搖籃》中，她卻因浮誇的演技，情緒把控不到位，所以導致誇讚變成了嘲諷，不看劇情光看她表情，以為看的是無聲喜劇。
從《美人魚》起，演技從來沒見進步
周星馳的電影哪怕他退居幕後不再出鏡，熟悉他的觀眾也能在每個角色身上看到他的影子，他就像孫悟空七十二變般，讓參演的演員都成了自己的模仿者。
其實不只是周星馳，張藝謀、陳凱歌也一樣，很多演員在他們導演的作品裏，演技看起來都不錯，但是脱離了他們之後，卻變成了複製粘貼。
憑藉《美人魚》走紅的林允，便是其中的代表之一，演美人魚的時候，有周星馳為她塑造角色該有的表演，她只要原模原樣表現出來就行，但是在這個角色之後，她的演技從未進步。
電影版《一吻定情》、電視劇《蝸牛與黃鸝鳥》等，女主的飾演者都是林允，然而角色哪怕人設再不同，也在她的演技下完美地重合在一起。
“魏瓔珞”後，演技開始走下坡
如果是在《烽火佳人》的時期，吳謹言是進不了“五官失控”的演技名單裏，畢竟那時候她的演技還是在線的，但是從魏瓔珞開始，她的演技就如離家出走般，持續開始下滑。
憑藉魏瓔珞一夜爆紅的吳謹言，開啓了女主模式的同時，也迎來了“撲街”的稱號，主演的作品相繼撲街，不是作品沒掀起水花，就是被她的演技給勸退。
魏瓔珞説着台詞，但整個表情卻像是吃麪條，章小魚氣場強撐也就算了，從出場開始就在搖頭晃腦等表現，實在很難相信《烽火佳人》裏那個“白蓮花”是她。
吳謹言在幾次作品撲街之後，她被劃入“五官失控”的榜單中，成了並不意外的事情，之後她還有《尚食》、《傳家》、《我的砍價女王》等待播劇，希望她的演技能夠重新被找回來。
位列第一的“五官失控”演技鼻祖
“花瓶”在娛樂圈是褒義也是貶義，然而更多人選擇的時候後者，不管實力有多麼的好，只要長大好看，或者帥氣，一律歸於“花瓶”，被嘲徒有其表，因此圈裏的人都極其不願意被貼上這個標籤。
但是在外界看來，圈裏有一些人很符合該標籤，就像“花瓶”一樣待在圈裏就好，美豔帥氣地出現在鏡頭前，不要去唱歌、演戲或者主持，照樣人氣不會減弱，反之則都是尷尬。
楊穎便是代表之一，她是始於美豔驚人的類型，長相上有點偏混血，不是那種中國傳統的美，帶着些異域的色彩，但是身在圈子裏的她，卻不甘願只當個“花瓶”。
始終致力於摘下這個標籤的道路上，哪怕成了“五官失控”的演技鼻祖，她也依然不放棄，然而至今給大眾留下印象的依舊是長相，以及綜藝咖身份。
哪怕是擅長培養多棲藝人的香港演藝圈，在培養的過程裏也奉行“適合”兩字，適合的人做適合的事情，不適合的絕不生拉硬扯，畢竟觀眾並不好糊弄。
但在內地的演藝圈，在生存標底成功變成商業模式後，不管有沒有實力，不管適不適合，只要有人氣、熱度、話題，哪怕有門檻也能被剷平。
在這樣的模式下，導致觀眾也成了兩個極端，以前看影視劇，眼光極其的挑剔，現在則是有得看就可以，底線設定得很低。