三料歌王，《聲生不息》大贏家？炎明熹成不了下一個鄧紫棋
文|令狐伯光
湖南衞視的音樂綜藝節目《聲生不息》已經播出好幾期了，這檔綜藝説起來火也是真火。自從開播以來一直是當下國產音樂綜藝，甚至是國產綜藝收視率，播放量和熱度前列，但説起來也沒有爆紅。從開始的萬眾期待到第二期問題引出的討論。最後再到第三四期步入一種較為平穩的狀態。
這些都暫且不提了，要説《聲生不息》最火的選手就是香港新生代歌手炎明熹和曾比特，內地新生代女歌手單依純也挺火。但她在《好聲音》裏就火了一把，在這檔綜藝更多的是紅了過後的加持，這種新人般的“躥紅”明顯還是屬於炎明熹和曾比特。
和曾比特相比，炎明熹的關注度和熱度明顯要更高一些。她微博粉絲人數由開播前的 6 萬攀升至30萬，她的表演視頻是這檔綜藝播放量最高的視頻等等，為此很多網友預言她會是下一個鄧紫棋。
華語樂壇不知不覺又迎來了十年一換屆的階段，鄧紫棋是2010年左右出道的90後音樂人，已經成為華語樂壇的小天后，炎明熹是2020年左右出道的00後香港歌手；那麼問題來了，炎明熹有望成為下一個鄧紫棋嗎？
我個人的觀點是很難，簡單點説就是炎明熹就是炎明熹，為什麼要成為下一個鄧紫棋？認真分析就是以華語樂壇現在的環境，炎明熹和鄧紫棋屬性是完全不同的，這個屬性導致炎明熹很難成為下一個鄧紫棋這樣的小天后。
港台樂壇為什麼那麼多天王天后？我們看周杰倫就知道了這個港台樂壇的天王天后確實挺多的，主要原因是當初港台學習了日本樂壇的宣傳手法（為了賣唱片和磁帶），一名音樂人出市場上成績要好，這個營銷要到位。日本那邊就是歌姬，天王。
港台文娛產業深受日本的影響，於是也把這套學了過去叫天王天后。這個天王天后的叫法，最開始在羅文時代還沒有，在許冠傑時代就開始叫上一代“歌神”了，而到了譚張爭霸時期，張國榮和譚詠麟等就是天王，同時代的女歌手也叫天后。
香港文娛產業巔峯還是80年代末期到整個90年代，最成功的還是張學友，劉德華，黎明和郭富城四大天王。
大家可能沒有注意到一件事情，香港四大天王包括之前的張國榮，譚詠麟。他們都不是全能創作人，而是以歌手為主。倒不是説他們不會創作，而是他們主要還是靠幕後作曲人，填詞人，編曲人創作，再把歌曲交給他們演唱。
香港樂壇巔峯時期的歌曲需求量太大本土原創卻跟不上，於是導致大量翻唱日本歌曲。
香港樂壇擅長自己作詞作曲的唱作人，第一代歌神許冠傑不提了。後來的陳百強，黃家駒等人反而沒有什麼天王天后的稱號。這件事情表面上看挺怪的，但實際上就是背後香港樂壇商業化過度，一向不重視原創音樂有關係。
否則陳百強怎麼會被逼得多年未出歌，而黃家駒出走日本遺憾去世呢。
同時代的台灣樂壇就不同，雖然也大量翻唱日本歌曲。但台灣那邊經過“新民歌運動”，除了貢獻大量雖然不會創作，但演唱水平和個人魅力不輸香港的天王天后之外，80年代末期和90年代也評了個台灣四大天王。
齊秦、周華健、王傑、童安格四人都是能自己作詞寫曲的唱作人。還可以加上羅大佑、李宗盛、張雨生、庾澄慶、高凌風、姜育恆、趙傳、鄭智化等等唱作人。
2000年後，因為經濟原因香港樂壇迅速衰落了。台灣樂壇則迎來了新一輪的爆發，香港樂壇的天王只剩下一個陳奕迅，天后容祖兒算一個，其它音樂人在整個華語地區的知名度就差了一檔。
華語樂壇最後的天王天后就是在台灣樂壇，但這時呈現出一個較為有趣的現象。
那就是天王周杰倫、陶喆、王力宏、林俊杰等等。他們都是能自己作詞寫曲的唱作人，有些人甚至還包攬了編曲。天后孫燕姿、蕭亞軒、梁靜茹、蔡依林、SHE、張韶涵等等。她們都是自己不太會創作的歌手。
2010年後港台經濟進一步衰落，周王陶林等唱作人度過了巔峯期，減產非常嚴重。同時前幾十年積累的港台幕後創作者老去，退役或者去世（前幾個月還爆出新聞的袁維仁），所以台灣樂壇也就這樣衰落了。
我們仔細想想，2010年後台灣樂壇還有什麼新的天王天后嗎？
2005年過後出道的蘇打綠、蕭敬騰、楊宗緯、林宥嘉、徐佳瑩有小天王天后之象，但是認可度都沒有那麼高。2010年後出道的還有誰是天王天后嗎？就是沒有，2015年後出道，這幾年開始爆紅的草東，告五人屬於獨立音樂的走紅，和之前的情況是不一樣的。
既然曾經那麼強的台灣樂壇在2010年後都捧不出什麼天王和天后了，那麼衰落得更加嚴重的香港樂壇怎麼就出來了一個鄧紫棋？
出道14年，被譽為華語樂壇最後的天后？鄧紫棋憑什麼根據華語樂壇的發展來看，2010年後鄧紫棋能夠出來，不是香港樂壇如何，而是鄧紫棋自己太強了，她以一己之力打破了2010年後華語樂壇難以出現天王天后的壁壘。
最簡單的道理就是2010年後的香港樂壇除了一個鄧紫棋，你看也沒捧出其它音樂人對吧。2000年後的香港樂壇雖然衰落嚴重，但還有幾分底藴和積累撐着，捧得最火的是隻有陳奕迅容祖兒。
可下面還有謝霆鋒、鄭中基、陳老師、方大同、twins、衞蘭、泳兒、謝安琪等等。
你看2010年後除了鄧紫棋還有誰？不聽廣東歌的聽眾甚至都叫不出任何一個人名字，聽廣東歌的知道幾個人的名字，但大家也都知道。這些幫人連大陸的華晨宇、梁博、hz、張藝興、蔡徐坤等人都不如。
本質原因就是經濟衰落，文娛產業衰落，過去的人才老去，退隱和去世導致的創作人才凋零。不但捧不出什麼不會創作的歌手了，那些會創作的音樂人和現在華語樂壇的音樂人一樣，嘴中不可一世但做出來的作品
——是真的不行！
所以，2010年不是香港樂壇貢獻出了一個鄧紫棋，而是鄧紫棋自己太強闖了出來。
我們以鄧紫棋出道為例，她1991年出生的，2008年才17歲發行首張EP《G.E.M.》。其中五首歌曲她自己就作曲了兩首《回憶的沙漏》和《睡公主》，搞笑的是14年過去了這兩首歌曲現在都還挺火的。
鄧紫棋一出道雖然沒有強如周杰倫那樣，但是創作能力已經達到周杰倫那樣的驚豔。
2009年，鄧紫棋發行了首張專輯《18》也就是她18歲，這張專輯一共十三首歌曲，鄧紫棋原創歌曲達到了一半左右，專輯獲得IFPI香港唱片銷量大獎不提了，其中很多歌曲同樣是現在都很火。
2010年，鄧紫棋發行了第二張專輯《my secret》，這張專輯她是全作詞，作曲達到了一半。專輯同樣獲得了很多獎項，很多歌曲現在都很火。
2012年，鄧紫棋發行了第三張專輯《Xposed》，獎項和榮譽這些就不寫了。
之後發行的專輯就不寫了，為什麼呢？因為2014年鄧紫棋參加了湖南衞視的《我是歌手》，然後憑藉超強的創作能力，還有演唱功底火遍大江南北，後面的發行專輯，商業歌曲，參加綜藝這些都不提了。
鄧紫棋確實是憑藉《我是歌手》這檔綜藝讓她火遍大江南北的？但是靠的是什麼呢？是她當時出道6年，發行了三張優秀音樂專輯（她自己還寫了大量優秀歌曲），再到廣東本地各種音樂獎項，還有唱片市場銷量這些實打實的成績火的。
説句實話，以鄧紫棋的實力即使沒有參加《我是歌手》，以當時華語樂壇的暗淡和各種音樂綜藝節目的泛濫，鄧紫棋只要遇到個契機絕對會火爆整個華語樂壇的，只是《我是歌手》成就了鄧紫棋。
這一點和汪峯是有些類似的，以汪峯的優秀的原創音樂的數量，質量和水平。雖然是靠了旭日陽剛上春晚火的（內地音樂宣傳一直不行，以前還只能靠官方大平台）。哪怕沒有旭日陽剛，2012年中國音樂綜藝大火的情況下，汪峯碰到一個契機也會大火。
（民謠宋胖子，南京李市民沒有上綜藝都爆紅了）。
三料歌王，《聲生不息》大贏家？炎明熹成不了下一個鄧紫棋為什麼要花時間寫上面那段內容，答案非常的簡單。因為要説炎明熹就要説鄧紫棋，而要説鄧紫棋就要説之前的港台樂壇。鄧紫棋能成為小天后，還是在香港樂壇衰落嚴重的情況下她自己太強。
她在《我是歌手》首次登場演唱的歌曲《泡沫》，很多人不知道是她在19歲的時候寫的，作詞作曲都是她。
我們再看看炎明熹，她就完全和鄧紫棋不是一個屬性了。
——她是個不會創作的女歌手！
炎明熹出生於2005年，2021年參加《聲夢傳奇》成為三料冠軍出道，當時只有16歲。2022年參加《聲生不息》也只有17歲，她年齡很小，雖然不會創作，但是天賦和實力也都不錯，當然是有機會能成功的。
關鍵的問題在於，現在的香港樂壇的衰落更嚴重了。幕後創作者凋零到無法形容的地步，大家還知道幾個2010年後出道的香港作曲者，作詞人？炎明熹是沒有創作天賦的，只能靠幕後精英去寫歌。
現在香港樂壇的的情況，真的很難保證還能寫出大量優秀的音樂專輯和優秀歌曲。
一名優秀的歌手不可能永遠靠翻唱，現在年輕聽眾對於翻唱的要求可嚴格了。你看同樣因為幕後創作者衰落嚴重不會創作的內地歌手周深，張碧晨雖然也上綜藝，唱影視商業歌曲，但好歹有自己的代表作。
如果香港樂壇幕後無法給炎明熹打造大量優秀的音樂專輯，優秀歌曲，炎明熹未來的發展自然也就會很困難，這就和演員一樣。影視資源越來越少，新人自然就難以出頭了。
當然還有一個辦法是轉向內地發展，雖然內地幕後創作者也不行，但現在確實已經在港台樂壇之上。如果炎明熹真的轉向內地發展並且成功，那就是華語樂壇下一個十年的發展風向標，可能是標誌性事件。
8090年代，2000年不提，那時港台樂壇有着絕對的優勢。
2010年後的鄧紫棋就靠了內地的娛樂平台和文娛宣傳大火的，但基礎還是人家自己的創作實力。2020年後內地樂壇開始捧出香港樂壇，甚至港台的新生代歌手，那華語樂壇就真的迎來了新時代了。
最後，還是希望炎明熹有一個好的發展吧，而不是下一個鄧紫棋！