這段時間以來，想必大家都觀看了由中央廣播電視總枱文藝節目中心推出的《2021新春相聲大會》，這讓節日的喜慶團圓氣氛再度升温。
可以説各路名家薈萃，像我們熟知的相聲藝術家姜昆、馮鞏、戴志誠、劉偉、趙炎等老一輩相聲演員悉數登場，為此有觀眾將此次演出形容為“殿堂級”的表演。
此次相聲大會以“新老聯袂，經典長青”為主題，凸顯了相聲藝術在老、中、青三代人中的傳承與發揚。
中年相聲代表有李菁、王玥波、賈旭明等優秀相聲演員。青年相聲代表則有高曉攀、陳印泉、李寅飛、金霏等年輕一代相聲演員。可以説來了目前相聲界的“半壁江山”，演出陣容足夠強大。
他們巧妙地進行了老、中、青三代混搭的模式進行演出，另外一些想學相聲的跨界明星，也都紛紛加入了表演行列。
比如主持人朱迅、歌手烏蘭圖雅、演員谷嘉誠、演員孫怡、電台主持人大兵等紛紛加盟，吸引了不少泛娛樂領域的觀眾。其中他們還表演了羣口相聲，為晚會錦上添花。
但看過節目的觀眾，對此次相聲大會的評價，真可謂是“冰火兩重天”。有人認為：
這才是真正的相聲，這才是語言藝術，乾淨高雅值得傳承和發揚。
也有人認為：
整場晚會下來，自己壓根就沒樂過，光看演員自己在台上樂了。總體給人的印象就是一個字：尬！
更多的人還是認為：
相聲大會缺了德雲社，那還叫相聲大會嗎？這就好比相聲界缺了“半壁江山”，那樣就沒意義了。
但此次相聲大會，德雲社依然毫無懸念的缺席了。當然對於郭德綱的缺席，大家早已習以為常，至於原因也在此不必贅述，再説就是陳詞濫調了。
當然德雲社在此之前也組織了自己的相聲大會，那就是在天津衞視舉辦的2021年春晚相聲大會。看過演出的朋友，都感慨不虛此行，收穫滿滿。不僅僅有德雲社演員們的精彩演出，還有相聲大家馬志明的傾情加盟。
客觀來説，不管是主流相聲還是郭德綱的非主流相聲，其實他們都是中國相聲的重要組成部分。因為他們的相聲各有利弊，也都有適合自己的觀眾。我們不應一提到他們就是對立，難道説他們這兩種模式的相聲只能是“你死我活”“勢不兩立”嗎？
答案當然是否定的，因為他們的相聲都能在市場上立足，不管是觀眾認可還是官方認可，都有着它們存在的必然意義。
就拿主流相聲界來説，如今雖然很多人聽到他們相聲的時候會嗤之以鼻，會嘲諷他們的相聲不可樂。但他們依然還有很多屬於他們的聽眾，正是因為這樣的相聲雖然娛樂性不足，但有文化有底藴，老少皆宜。
再看德雲社的非主流相聲，確實在很長一段時間裏得到了很多普通觀眾的認可，也為大家送去了很多笑聲。但為何依然沒有得到相聲同行們的認可呢？難道説真的只是因為別人嫉妒你？
其實不然，因為通過德雲社的相聲發展模式來看，確實走的是商業化路線。娛樂化、流量化、明星化、資本化，是他們的主要發展趨勢。同時他們在宣傳以及推廣徒弟方面，也確實運用了各類炒作手段，這是毋庸置疑的。
他們的相聲雖然很有市場，但很多包袱確實存在低俗的問題，這也是讓很多相聲同行無法接受的。為此姜昆曾多次提醒郭德綱：
你發展小劇場相聲，我堅決支持。但希望你擯棄那些低俗的東西，那些並不利於相聲藝術的發展。
相聲名家孟凡貴也曾公開表示：
郭德綱用的那些包袱，我們都會，只是我們感覺不合適不説罷了！
其實造成目前這種尷尬局面的根本原因，還是在於這兩種模式下的相聲市場嚴重失衡，主要還是因為主流相聲界缺乏好的、叫賣的作品。
換言之，如果當下的相聲演員能夠創作出，像侯寶林、馬三立、馬季那樣既乾淨有可樂的相聲作品，郭德綱的相聲自然也就沒有了市場。
所以説郭德綱的相聲應該存在但不應該成為主流，只適合小劇場演出。那些經典的、乾淨的相聲應該成為市場主流，但正是因為這類作品的缺乏，直接導致一些小眾的，應該在小劇場演出的相聲一躍佔領了相聲市場，成為了市場主流。
所以説，要改變目前的這種尷尬局面，僅僅靠輿論譴責、靠呼籲或者靠打壓都是徒勞的。因為觀眾最終只會為作品買單，而不會因為某個人去買單。唯有加強自身業務水平，創造出更多經典的優秀相聲作品，才會徹底扭轉這種局面。
最後還是希望，相聲界能夠緊緊團結在一起，相互取長補短，真正讓相聲藝術實現百花齊放，而不是“百花齊槓”。希望在未來的相聲大會上，能夠看到德雲社的身影！對此你怎麼看？歡迎留言交流！