好電影總能受到追捧，票房和口碑一般都能雙豐收，但是真正的神作經典卻是後知後覺，一開始不被世人所接受，但是隨着時間的推移、時代的進步，以及時光的沉澱，世人才突然發現原來自己當年真是有眼不識泰山，而周星馳的電影《大話西遊》就是最典型的例子。
當初從立項拍攝到上映票房來看，這部電影絕對是部爛片，不但票房慘淡而且口碑撲街，但是沒想到僅僅過了一年，這部電影就從無人問津變成神作經典。電影《大話西遊》是彩星電影公司的開山之作，4500萬人民幣的投資，在當年就是巨資，最終電影的票房只能勉強回本。最直接的結果是星爺的彩星電影公司直接破產倒閉，萬念俱灰的星爺差點永別娛樂圈。
《大話西遊》開拍之初因為資金雄厚，請來了內地音樂大師趙季平，結果弄得很不愉快。因為趙季平非常不喜歡這部電影的基調，但是仍然憑藉着專業的職業素質，勉強完成了所有的電影配樂，趙季平可能因為不喜歡這部電影，也可能覺得這部電影對自己的名聲不好，再三要求片方不要在片頭片尾寫上自己的名字。
其實這部電影原名叫《大話東遊》，開拍之初根本沒有完整的劇本，所有劇情邏輯非常混亂。尤其在拍牛魔王體內大戰的時候，片場到處都是放大的人體器官，五臟六腑和心肝脾肺腎等，看上去非常噁心。這部電影是在寧夏銀川鎮北堡西部影視城拍攝完成的，大部分主創演員都是南方人，香港演員一開始根本不適應大西北的環境。
而且他們習慣説粵語，跟內地演員的交流非常困難，很多演員都因為溝通不暢被替換，就算是堅持到最後的演員對劇組也是怨聲不斷。據説當年菩提老祖最初由內地演員飾演，但是因為跟周星馳搭戲總是矛盾不斷，最後導演劉鎮偉才親自上馬解決了問題。也正是因為這個原因，導致劇組角色出現大量人手不足的情況，無奈只能讓劇組幕後人員臨時頂上，誰想到就這樣陰差陽錯成了影史經典。
最明顯的例子就是劉鎮偉飾演的菩提老祖，以及副導演江約誠飾演的娘娘腔瞎子和沙悟淨，還有朱茵親自飾演被移魂大法調換靈魂的豬八戒等等，這些都是因為缺少演員才做出的權宜之計，就連周星馳也不例外。而現在看來這些眼花繚亂的表演，一人分飾多角的笑點，都成了無法替代的經典，其實這部電影的成功和失敗都很難用一句話來概括。
不管是無厘頭喜劇的經典，還是後現代主義的集大成之作，這些美譽對於當時的主創來説都有點莫名其妙。包括周星馳在內，當年只是想用心拍一部電影，從沒有想過什麼封神，也從沒想過成為經典。後來別人也拍攝了很多跟風之作，有電影有電視劇，還有戲曲和動畫，就連導演劉鎮偉親自翻拍，也沒能複製當年的經典。可見經典不能再現，神作只存在於遙不可及的天邊。