活了60多年，演了將近40部小品。
潘長江怎麼也沒想到，這輩子竟然會有這麼高的熱度和討論量。
單條微博瀏覽量過5000萬！
然而，評論區大部分都是不堪入目的字眼。
這一切，都是因為一個和他八竿子打不着的人，蔡徐坤。
事出有因。
在參加某節目時，潘長江老師，把蔡徐坤的照片錯認成了其他人。
説實話，娛樂圈更新換代如此之快，小鮮肉層出不窮。
一個老一輩的藝術家不認識比自己小41歲的小輩，實在是再正常不過了吧？
然而，潘長江微博評論區卻淪陷了。
諷刺、侮辱、謾罵聲，鋪天蓋地——
蔡徐坤都不認識，還有臉混娛樂圈？
連蔡徐坤都認不出來，還去參加什麼節目。
八妹實在不理解，難道不認識“流量巨頭”蔡徐坤，就連呼吸都是錯的嗎？
不僅如此，連帶着全家都要捱罵？
很快，潘長江女兒潘陽的微博，也遭到了腦殘粉的圍攻。
網絡言論雖自由，但其中奇葩至極的網絡暴力，卻真的是惡犬傷人。
忍了幾天之後，一向好脾氣的潘長江終於發文開懟了：
我真的不認識，不能因為不認識就來黑我吧，我違法了嗎？
活了六十來年如果沒記錯的話，姓蔡的我只認識蔡明！
講真，比起那些避而不言，打太極的反面案例，八妹覺得這波回應當真解氣。
所謂人紅是非多。
和流量小生扯上關係，老藝術家潘長江老師也被推上了輿論的最高點。
在後來的直播中，提起這個事情，潘長江無奈道——
沒辦法沒辦法，這個真的沒辦法。
面對娛樂圈目前的各種歪風邪氣，老一輩的藝術家，也只能感嘆，惋惜。
01
我們常常説，你得到的東西，終將配得上你曾經的努力。
即使大家都明白這個簡單的道理，我們也不得不承認，這是一個看流量和人氣的時代。
當紅明星，話題十足。
戀愛，分手，結婚，離婚，甚至説話，吃飯，買東西，磕着碰着，樣樣都能上熱搜。
流量明星的一舉一動，都成了公眾茶餘飯後的談資。
悲哀的是，人們寧願關注當紅明星雞毛蒜皮的小事，也不願意去了解一個普通人波濤洶湧的內心。
於是，為了熱度，明星們就開始凹人設。
粉絲不喜歡？
沒關係，團隊給打造一個時下流行的人設，換一個發展路線，照樣能圈粉無數，賺的衣缽滿滿，短時間內名利雙收。
可是，他們都忘了。
真正該努力的方向，不是人設，而是演技。
張國立就曾經在接受採訪時，一針見血地指出了當下的一些現象——
做人有做人的道德，職業有職業的道德，只要遵守，出不了什麼大事。
但如果刻意要製造什麼“人設”的話，反而會顧此失彼。
是啊，所謂人設，只不過是暫時的偽裝和欺騙。
之前翟天臨在各種場合和採訪多次吹噓自己的“博士”身份，最後反而被爆出學術造假事件，轟動一時。
還有已經涼涼的吳秀波，“雅痞大叔”的人設塑造的雖然成功，但真相卻是，不折不扣的渣男。
而老一輩的藝術家在演藝圈內打拼時，市場沒有這麼複雜。
他們能混出名堂來，拼得是演技，拼得是作品，拼得是業務能力。
演技派扛把子陳道明，剛入行事跑了七八年的龍套，就連一句台詞都沒有。
但就是憑着這份堅持和毅力，磨成了中國最會演戲的男演員。
只一個背影，就滿滿的都是演技。
老戲骨倪大紅，沒有顏值，沒有流量，每一個角色卻能深入身心。
為了更貼近角色，他甚至能直接拿煤塊往嘴裏塞，拍完直接被送到醫院洗胃。
兢兢業業演戲，不想紅不紅，磨練了演技，自然有人看到。
這不，他在《都挺好》中塑造的奇葩父親的形象，可以説是有血有肉，入木三分。
02
而現在呢？有些人把精力全部放在了營銷，炒作，黑對家。
之前楊冪因為一年軋戲11部，被羣嘲了好一段時間。
後來，她在節目中，承認地那叫一個坦蕩——
質量的問題，完全沒想過。
是，為了迅速闖進觀眾的視線，圈更多錢，質量問題就完全不考慮了。
業務能力不行又能怎樣，還不照樣資源大把？
於是，演藝圈就出現了所謂的“數字小姐”，“摳圖女王”，甚至一部戲多數都由替身完成。
即使質量不行，演技不行，但只要有熱度，圈錢也是妥妥的。
Angelababy一部戲的片酬，高達八千萬。
在之後的採訪中，她更是理直氣壯地説：
我就值這個價。
説真的，人要臉，樹要皮，厚顏無恥也總要有個限度。
難道你忘了，演爛劇《孤芳不自賞》時，摳圖摳到後期製作生無可戀嗎？
難道你忘了，因為演哭戲死活流不出來眼淚時，強行用眼藥水催淚，劉德華天王震驚又不可思議的眼神了嗎？
在很多人看來，明星這份職業光鮮亮麗，受萬人追捧，只要演一部戲，就能輕輕鬆鬆得到普通人一輩子都掙不來的錢。
錦鯉女孩楊超越爆紅；《青春有你》訓練生王喆，能讓王思聰親自下場打call。
這樣一羣人，一旦產生影響力，只會讓很多不理智的人認為，幸運的力量大於努力。
價值，公平，實力，全部都失去了作用。
甚至就連八歲小孩的人生夢想，不再是科學家，醫生，教師，而是當明星。
只要有人捧，收拾收拾就能立馬出道，演女主，出唱片，拍廣告。
搖滾歌手鄭鈞節目中與人聊天時，談到現在的音樂排行榜。
排行榜上的歌，十首裏面有九首，真的聽不下去。
耿直的鄭鈞，更是用了“shit”來形容現在的音樂圈。
台灣歌手鄭智化發文痛斥：這個年頭，上過綜藝節目就叫藝人，參加個歌唱比賽就叫歌手。
言語雖然犀利，卻道出了真相，當明星不需要考證，甚至連門檻都沒有。
仗着自己人氣高，機會多，肆意揮霍別人夢想着都得不到的好資源。
03
這種畸形的現象，令人寒心。
而它抹殺的，恰恰是那些“位不配德”的演員，對這個圈子的信任和期望。
比起那些手握一線資源、片酬高上天的流量明星，很多真正的藝術家根本沒有立足之地。
國家一級演員李保田，主演的《宰相劉羅鍋》曾紅極一時。
然而，他的上一部作品卻還停留在2015年。
許多圈內人對李保田老師的印象都是“戲好人清高”，甚至因為一些誤會，一度被扣上“戲霸”的帽子。
對此，他也不否認，説自己的“霸”不是惡霸，而是較真。
看到不滿意的地方，會指名道姓地批評，但這一切都是為了保證作品質量。
因為電視劇《欽差大臣》從30集註水到33集，他便和劇組對簿公堂。
結果，慘遭13家影視公司的集體封殺。
幾年前，李保田老師曾在《魯豫有約》上談到自己的近況，談到多年以來的不得志，不禁落下熱淚。
可惜，李保田老師拿前途換來的“教訓”，如今卻成了影視行業見慣不慣的潛規則。
看看現在的電視劇，少則四五十集，多則七八十集。
不知從何時起，陪伴無數人成長的老藝術家們，一個個都淪落到沒戲拍的田地。
對比一線流量大咖的天價片酬，著名老戲骨李雪健區區40萬的片酬不免令人心酸。
要知道，在李雪健老師1990年演《渴望》時，片酬加上獎金才只有8000塊。
但他那時貢獻的演技和經典，卻是現在小鮮肉怎麼也無法企及的。
老戲骨們高演技、低票酬，儼然成了一種趨勢。
之前，最窮影帝富大龍上了熱搜，出道30多年仍然買不起北京的房。
對富大龍來説，他更喜歡把演戲當成一份熱愛的工作，而既然是工作，就要把它做好。
他不喜歡坐下來和導演、製片人應酬，
寧願去送外賣賺錢，也不拍毫無營養的戲。
2007年，《天狗》導演找到了富大龍。
那個時候，富大龍全部身家只有200塊錢，甚至還當過一小時3元的外賣員。
接到電話後，他想都沒想，直接坐着硬座火車跑到了山西。
也是這部戲，為富大龍捧回了華表金雞雙料影帝。
遇到好劇本，會不惜一切代價去演，而不是權衡了利弊後，再決定要不要演這部戲。
這才是真正的演員，對他們來説，戲比天還要大。
04
好演員好作品，歷久彌新。
陪伴我們成長的《西遊記》僅僅只有二十多集，卻成為了流傳33年的經典。
87版的《紅樓夢》，堪稱大陸電視劇的鎮山之寶，至少五十年內中國是再也拍不出這樣水準的電視劇了。
《倚天屠龍記》雖然距今已經十多年，但到現在大家還忘不了劇中女性角色的風采。
而現在的流量，人氣明星們，能讓人記住的角色有幾個？
還記得在《演員的誕生》上，徐崢説過一句話：好演員的春天，要到了。
真的嗎？
在第29屆中國電視金鷹獎頒獎晚會上，張譯憑藉《士兵突擊》終於獲獎。
然而，他的獲獎感言卻充滿了外人不理解的心酸：“我今年40歲，終於拿到了金鷹獎。”
原來，他都40歲了。
為了這一刻，這一路多少汗水和心酸苦楚只有他自己清楚。
萬分諷刺的是，在張譯夢想成真的那一刻，和他同台領獎的卻是二十來歲、毫不費力就拿到雙料視後的流量小花迪麗熱巴。
而讓她獲獎的，竟然是評分2.9的《漂亮的李慧珍》。
更讓人咋舌是，和迪麗熱巴一起入圍的是孫儷、袁泉、劉濤、楊紫這些演技派。
藝術在流浪，小丑在殿堂。
好演員的春天，什麼時候才能真正的到來？
這個寒冬，格外漫長。
有人問，老戲骨們是否還有餘糧過冬，是否會死在春天到來之前？
我沒有答案。
我唯一能確定的是，
比起死後被緬懷，他們更希望生前有戲可演。