綜藝節目《演員請就位2》魏無羨和藍忘機在窮其道雨夜那一段其實已經過去好幾天了，在我看過這個綜藝版本的第二天，我就在想説我要寫一個東西來説一下，因故沒能及時把這個東西寫出來。
但是，我真的是覺得不吐不快。
我最開始聽到最多的論調，就是" 《陳情令》是個誰演誰都能火的本子。"
好的編劇，好的劇本，好的導演，和好的服化道對於一個劇來説，當然是有非常重要的作用。
但是，在角色的塑造方面，演員的感知力和共情力，才最為關鍵。才是能對這個角色起到決定性作用的因素。
然後我們來仔細分析一下這個綜藝版。
我不去評價這兩個人的長相到底如何。因為這是個見仁見智的事情。但是我真的要説這兩個人從外貌來講，就是不符合魏無羨和藍忘機的。
那位何昶希先生，濃眉大眼，五官比較深邃，給我的感覺就是自帶“反派氣場”。但是魏無羨他不是這樣的。他是少年啊，他是純淨的。他的身上是不應該有“原始性反派氣場”的。
哪怕他最後成了夷陵老祖，哪怕他説出"你們都已經叫我邪魔歪道了，總不至於還指望我大人大量，不和他計較吧。"哪怕他手執陳情的時候，真的像變了一個人，但那都是“場景性需要”帶來的氣場改變，在一般情況下，在親近的人面前，他一直一直都沒有變過，一直都是最初的那個少年。雖然他長大了，成熟了，但是，他骨子裏的心性從來沒有變過。
所以肖戰去演魏無羨，他真的不需要“平日裏的反派氣場”，他需要的是少年感，純淨感。
所以這個選角，從底子上就是失敗的。這屬於巨大的設定偏差了。
而這個片段為什麼差呢？因為演員本身的功底也不能夠拯救自身外貌和角色設定上的氣場偏差。
這裏舉個例子吧，劇版《三生三世十里桃花》裏的夜華。其實，演員本身的長相，和原著的設定也是偏差比較大。這種偏差到什麼程度了呢？就是我一開始看到的時候，非常不能接受。
但是，最後演員的功底來“服眾“”了。這種功底上的塑造讓偏差縮小，扭轉了評論的風向。顯然，上述這位何昶希先生，不具備這種能力。
所以這場戲從選角上就是極差的，更不要談是否具備儀態之類的了。張逸傑所飾演的藍忘機，明明服飾和王一博版的藍忘機一模一樣，也舉着一把紙油傘，但是傘都舉不直，世家貴公子的雅正呢？
兩位演員台詞一開口就讓我暈厥。毫無感情，毫無起伏，甚至連語速都有問題。我連個重音都聽不出來。
作為一個看過部分原聲拍攝花絮的劇粉，我的台詞功底，都比這兩位好。
簡直可以用一塌糊塗來形容。
首先，藍忘機不可能如此“外露”。他是“冰山下的火種”。魏無羨和藍二之間更多的是“你不説，我也懂”的默契。藍忘機根本不會，也不需要去搶江澄的台詞。
其次，藍忘機不會是“放他們走，我做不到”。二人之間，是有“高度靈魂契合度”的，這也就是為什麼當初魏無羨説“全天下的人都可以來阻我，只有你藍忘機不可以。“因為，藍忘機全世界最懂他的，明白他想做什麼，為什麼這麼做。這兩個人，在“內在觀念”上，其實是“兩位一體”的，我就是你，你就是我。
而且，藍忘機絕對不會因為任何事、任何人去傷害魏無羨。哪怕是他在夷陵監察寮不明真相、誤會魏無羨的時候，哪怕他氣急了直呼“魏無羨”，哪怕兩個人冷戰，哪怕他的劍已經拔出來了，都不會真的傷他分毫。因為這個人，是他的知己，他捨不得，不會捨得。
綜藝裏直接拔劍傷他是怎麼回事？演着藍忘機，卻套着江澄的設定和台詞，前後完全不搭啊！
綜上，這一版真的是，差得非常全面了。如果當初《陳情令》真的選何昶希和張逸傑當主演，導演依然是陳家霖，製片人依然是楊夏，我也很難想象這部電視劇能爆火。
碎碎念，忍了好久還是覺得不吐不快。所以就寫出來了。無關其他。
作者：茜曦惜夕