劉若英一出道就憑藉《少女小漁》獲得亞太影后了。
到了2000年，劉若英和黃磊合作的《人間四月天》開播。
在那之前，《很愛很愛你》，《後來》已被劉若英唱紅到了各個大街小巷。
到了2000年，黃磊的顏值依然很能打。
當時的觀眾，還是較為習慣黃磊長髮飄飄的形象。
接下去幾年，黃磊在文藝片的道路上越走越遠。
電視劇方面，除了《人間四月天》，還有《似水年華》，《橘子紅了》。
唱片方面，不光之前的《邊走邊唱》，《我想我是海》兩張專輯成了很多文藝青年的心頭好。
後來黃磊又出了一張文學音樂專輯《等等等等》，裏面的每一首歌，都來自於一部文學作品。
也是在那個年歲裏，黃磊和劉若英合作了一部迄今看的人不多，卻也頗具文藝範的電影。
故事時間跨度長達半個世紀，戲引子則是關於一出崑曲，但主題卻是跨性別之戀。
2000年上映的作品了，迄今豆瓣1.6W 人，打出了8.0的高分：
《夜奔》
01
《夜奔》這出戏，如果簡單説劇情，現在卻也不再新鮮。
上世紀30年代，美國留學的大提琴家徐少東（黃磊）歸國，為與未婚妻英兒（劉若英）完婚。
沒想到，卻因為一名唱崑曲的角林沖（尹昭德）出現，使得這些人的後半生，留下諸多遺憾和蹉跎。
但這戲，卻在畫面，對白等方面，盡皆文藝。
對白的文藝更多的是通過畫外音傳達，所以觀者看來，卻也不會尷尬。
例如戰亂之後，英兒給遠在美國的少東的信裏這麼寫道：
我這裏上演了另外一齣戲，你不會感興趣的。
雲天樓除了經常借給黃軍集會，唱鬼子戲，已經沒有戲班子登台演出了。
但是我還是經常一個人去那，空氣裏還有那些飄散不去聲音，戲台上還有那些叫人懸念的故事。
只是這些故事裏多了一個屬於我自己的。
《夜奔》中所述的那套崑曲，也叫《夜奔》。
在英兒家的戲園裏，這是每晚最為賣座的壓軸戲。
唱這出崑曲的角，就叫林沖。
我是師傅從廟裏撿回來的孩子，沒有身世，沒什麼可説的。
所以我演誰就是誰，現在，我是林沖，將來，不知道。
崑曲《夜奔》取材於《水滸傳》中，林沖受高俅迫害，亡命水泊梁山的經歷。
這出崑曲（後經改良又成為京劇中的名段），既講究唱功又講究做工，身段繁複。
整齣戲幾乎是邊舞邊唱，幾乎每個字都有身段，對於表演者的要求很高。
所以，戲曲界有“男怕夜奔，女怕思凡”的説法。
林沖這戲唱的好。
台上一個人，一塊幕布，卻是透過身段表演，唱詞，將觀眾帶入了那個意境中。
所以，闊少黃子雷，徐少東，英兒，都為林沖所着迷。
也因此，《夜奔》這部電影中，那些主要角色和情節，卻都圍着林沖這個角色轉。
02
到了今天，中國戲曲已是公認的藝術了。
陳凱歌就曾邀請過戲曲名家裴豔玲在《霸王別姬》扮演台上的霸王。
裴豔玲拒絕了，理由是：
梅蘭芳這樣的大師，是不會去和胡蝶，夏夢這樣的明星站在一起的。
但是在《夜奔》所描述的時代，戲曲表演者則像很多同類作品所描述：
戲子無情，唱戲是下九流，是給人圖個樂的玩意罷了。
和《霸王別姬》的時代格局恰恰不同，《夜奔》的故事圍繞在幾個人的感情間看似顯得小。
但情感卻五味雜陳的。
畢竟，少東是海外留學的大提琴家，英兒是天津戲園老闆的千金，這樣的身份去愛上一名唱戲的角，在那個時代算是家族醜聞了。
更遑論少東對林沖的跨性別之戀了。
在編劇王蕙玲眼裏，《夜奔》之於她的初衷在於：
在族羣標誌類化的年代，要冒着愛一個人就成為一種人的危險，和不愛一個人就背叛一種人的風險。
人對感情的定義成了一隻一隻的抽屜，以前迷惑是一種痛苦，現在旗幟鮮明則又有一種不允許迷惑的痛苦。
03
《夜奔》在當時的台灣市場收穫了不錯的票房成績。
當時台灣電影界還是偏文藝的，商業範並不多。
所以，《夜奔》這樣一部跨性別題材 戲曲，時間又長達半個多世紀的帶着文藝氣質的作品，在當時的票房成績下，已經有人評價為：
這是挽救台灣電影的一部作品。
《夜奔》的錄音是杜篤之。
編劇，則是上述的王蕙玲（《飲食男女》，《色戒》，《卧虎藏龍》，《人間四月天》）。
音樂來自鮑比達，唱主題曲的，是當年一出道就紅的發紫的蕭亞軒。
而攢出這樣一個班底的幕後功臣，則是徐立功。
《夜奔》中，徐立功掛的職位有：
導演，監製，製片人，出品人。
徐立功是台灣電影圖書館首任館長，他一手創辦了金馬影展。
在台灣電影界，如蔡明亮，張艾嘉這些人，也是徐立功一手提拔的。
徐立功提拔的人中，還有個華語影壇的重量級人物：
李安。
2010年，台灣金馬獎把終身成就獎頒發給了徐立功。
上台頒獎的，是李安。
李安説道他和徐立功的一路：
1990年，已經做了6年家庭煮夫的李安，正處於低潮。
那時候，李安得了兩個劇本獎，被介紹給徐立功。
一見面，徐立功説道：
"李安，我們來拍電影吧，你第一名嘛，我們就來拍《推手》好了。"
李安錯愕："副總，我那個劇本是用來劇本獎的，不是用來拍電影的。"
徐立功："誰叫你第一名呢，來，拍吧。"
《推手》成功後，徐立功又讓李安來拍《喜宴》。
李安還是不安：同性戀題材，不能拍啊。
徐立功又道："我去年就想跟你講，這個比《推手》好看，拍吧。"
《喜宴》成功了，徐立功又找到李安：
"我這裏有個故事《四千金》挺好看的，我們要不要來拍一下吧？"
於是，《四千金》就成了後來的《飲食男女》。
就這樣，李安後來被稱為父親三部曲的電影出來了，而後來徐立功自組電影公司後，創業作，就是李安的《卧虎藏龍》。
李安這麼説道徐立功：
電影在我年輕的時候是個遙不可及的夢想，怎麼在碰到徐立功先生後，十年就這麼過去了？
他是我們電影人最好的一個朋友，他是我們的貴人，也是我們最愛的一個知音。
04
《夜奔》的感情戲，前半段更多是曖昧不清的。
反而是一開始被視為反派的闊少黃子雷，目的和手段最為直接。
有錢，捧戲子，用盡手段霸佔林沖。
卻不曾想，戰爭爆發後，家道中落，流落街頭，一身是病的黃少爺身邊，卻是林沖一人陪他走完最後一程。
少東對待這跨性別情感是渾濁的。
一開始，學大提琴的他不懂戲曲，他是用聽感受到林沖的戲。
我不是看，我是聽。
我對聲音極其敏感，一開始我被他唱腔驚駭。
我問：它聲音從哪裏來？它離得那麼遠，聲音卻可以像一根錐子直錐進我的心裏。
我不知道他在唱什麼，可是我竟然聽到他胸口一種鬱悒和悲憤，那是千軍萬馬化作一滴男兒淚，那是暗夜孤身被棄置在荒野裏的悲涼。
我能懂。空蕩蕩的台上，連一塊簡陋的佈景都沒有。
但那是一個世界，隨着他的肢體，他的眼神，我像被催眠一樣，接受一切他給我的想象，山路，廟門，月冷星稀的寒夜，他存心要逃。
後來的少東告訴林沖：
你是藝術家，你絕對有資格在演完之後，得到全場的起立鼓掌。
聲音，戲劇，舞蹈，都在當下，這樣的藝術，我從沒見過。
但這樣的接觸，卻也慢慢讓少東心裏有了一種曖昧不清，卻不敢接受的情感。
所以後來，林沖説出那句“我心裏有你”時，少東不敢接話。
他有意躲着林沖，但是在看到林沖心灰意冷之後，他卻又若有所失。
《夜奔》的故事轉折，大概是在中段。
少東拒絕了林沖，避開去抽煙，沒想到一個轉身，林沖已獨自離開。
接下去，戰爭爆發。
少東，英兒，林沖從此分道揚鑣。
直到二戰結束後，身在美國的少東在唐人街聽到有人播放林沖所唱的《夜奔》唱盤，才終於正視這段情感。
只是為時已晚。
少東只有一個人回到住處痛哭。
而牆上，則掛着當年林沖送給他的笛子。
後來的英兒也去了美國，和少東成婚。
那時候，林沖已經去世了。
當時，在送走黃少爺後，林沖是偷渡要出去找少東的。
只是，種種機緣巧合，林沖始終沒有見到少東。
林沖的後半生，過得尤為落魄，及至最後，竟落得一個人病死異國他鄉的下場。
而在林沖客死異鄉一年以後，少東才接到通知，去領取林沖的骨灰。
在那首主題曲《夜》裏面，蕭亞軒這樣唱道戲中這種無法彌補的遺憾：
沒料到愛過了一生不忘 / 後來感嘆 / 交會的夜太匆忙
你還欠我一個深深的擁抱 / 解釋的眼光
所以我不停回頭盼望
只是，不管再怎麼回頭望，對於少東，林沖來説，卻依然看不到任何迎來的目光。
少東的畫外音這麼説道：
在那個大雪的夜晚，當我一個背轉身，我和林沖，既是生離，也是死別了。
後半生的遺憾和蹉跎，走到最後，少東卻也只能盯着冰冷的墓碑，一個人懷念着了。
多年後，英兒也離開了少東。
她被葬在林沖旁邊。
而還有一塊墓碑，則是留給少東自己的。
老去的少東，獨自一人，看着墓碑。
畫外音此時傳來：
你明白我此刻的孤獨，是嗎？
這個城市還在，我還在。
有人走過我身邊，問我這三塊墓碑，我説，這裏埋着一個是我妻子，一個是我愛人。
我還是決定，把你擺在我們的中間。
