黎耀祥的下一個十年：還想再演普通人
《殺手》中的過氣殺手閻武
《巾幗梟雄》中的柴九
《西遊記》中的豬八戒
金庸劇中的周伯通
黎耀祥搭檔陳豪演《殺手》
續約迴歸之後，黎耀祥在TVB播出的第一部劇是《殺手》。“60後”黎耀祥在劇中挑戰大量打戲，還意外與“老朋友”重逢——練出了據説已經三十多年沒見的六塊腹肌。
擅長演繹小人物的他，這次飾演的是曾經風光、如今落魄的過氣殺手閻武，並讓這個脱離普通生活的角色變得接地氣：他舉止粗魯、見錢眼開，每天渾渾噩噩；唯有面對女兒閻素之和紅顏知己Lulu時，才展現出柔情的一面。
距離《巾幗梟雄》播出已經有11年。在人生的又一個十年，黎耀祥一邊求穩——繼續留在老東家TVB，一邊求變——他希望能夠找到新的演繹表達。接下來，他還有什麼目標？最近，黎耀祥接受了羊城晚報記者的獨家專訪。
從文員到最佳男主角，走紅十年仍然焦慮
年輕時，黎耀祥是TVB節目編排組的一名普通文員。他讀書時參加過學校的戲劇演出，卻從未想過當演員。他坦言：“我是一個非常害羞的人，沒怎麼接觸過表演，但一直對演戲有興趣。”終於有一天，他抱着試試看的心態報名參加了“小太陽文娛中心”演藝訓練課程，並在那裏遇到了一生的伯樂、監製李添勝。李添勝推薦他加入無線電視藝員訓練班第1期藝員進修班，由此開啓了黎耀祥的演員之路。
二十多年後，李添勝開拍《巾幗梟雄》，找來黎耀祥飾演性格複雜的小人物柴九。默默耕耘的金牌綠葉一躍成為萬眾矚目的最佳男主角，埋藏多年的金子終於大放光芒。有的人走紅是曇花一現，而黎耀祥不同。柴九之後，他的經典角色陸續有來：劉醒（《義海豪情》）、李蓮英（《大太監》）、李肅恭（《公公出宮》）……他也成為繼羅嘉良之後，TVB又一個手握三座萬千星輝頒獎禮最佳男主角獎座的演員。
某種程度上來説，黎耀祥的確是“戲痴”。當年不做文員而去報考演藝訓練班，其中一個原因是“我一直喜歡活在虛擬的世界裏”。他對演戲有着自己的想法：“演員的意念很重要，你要靠念力去投入角色、投入另一個時空。”所以他很享受演古裝戲：“古裝戲的發揮空間比較大，我也覺得自己掌握古裝劇的能力比較好。而且我本身也是一個很‘古代’的人，喜歡看詩詞。”
許多觀眾看來，黎耀祥在港劇界的地位牢不可破，但他卻稱：“我覺得已經跌下來了。”這兩年，TVB新一代小生如王浩信、袁偉豪等崛起，而黎耀祥明顯減產，“每個人去到高峯都會有下來的時候，這是一個必然的過程。”他坦言，藝人往往會當局者迷：“我走自己的路，觀眾怎麼看，我並不清楚。（在巔峯上）這段時間有多長、（跌下來後）我能不能接受，其實我很難有答案。所以我乾脆不糾纏這些問題。”但焦慮仍然常伴：“焦慮從來都來自於對自己的要求，現在我仍然會覺得自己有很多地方沒做好。大家誇我實力派，其實是褒獎我。演戲沒有十全十美的答案，不同階段會有不同的想法。所以對我來説，焦慮沒有停止過。”
享受TVB工作模式，暫無更多內地工作計劃
黎耀祥年輕時曾經離開過TVB一次。1998年演完兩部《西遊記》後，大家都記住了他扮演的豬八戒，但這個角色並沒能給他帶來實質性的事業飛躍。他選擇離開TVB，一頭闖進當時並不景氣的電影業。如今再看，他出來的時機不對，後來連工作機會都越來越少，甚至有過一個月只開工一天的日子。
2002年，黎耀祥迴歸到TVB這個高速運轉的電視工廠。一方面原因是養家餬口的壓力，另一方面是因為他不太適應電影圈的工作模式。黎耀祥信奉熟能生巧：“演多了就自然會掌握技巧、自然能分辨好壞，演得越多越純熟。如果演完一次之後要一年後才有機會演，哪怕你吸收了很多經驗也沒什麼用，因為你沒了實操的機會。”
迴歸TVB ，黎耀祥又過上了一年拍四五部劇的生活。有人會被高強度的工作磨蝕熱情，但黎耀祥不會：“我年輕時工作量很大，有時候幾天不休息、或者只睡一兩個小時。我相信人可以戰勝一切困難，在惡劣的環境下長時間工作，反而能提升我的鬥志。”
走紅十年後，黎耀祥又一次動了離開的心，這次不是因為鬱郁不得志，而是因為瓶頸期。2018年傳出黎耀祥不續約TVB的消息。他在內地拍了古裝劇《鳳弈》，為年輕內地演員做綠葉。他説想要和不一樣的團隊與合作，讓自己有所突破。在接受港媒採訪時，他更是擺低姿態：“內地的市場無限。我們所謂的‘進軍’只是口號而已，其實是‘蹭車’去看看別人為什麼成功。”
《鳳弈》的口碑不算成功，但黎耀祥的確通過這次體驗拓寬了眼界。他很明白香港演員的優勢：“香港演員大部分是電視台出身，我們都很習慣快節奏的模式，每個人應變能力都很強。”他坦言，目前在內地沒有進一步的工作計劃：“因為疫情的關係，很多原定的工作都取消了，這些隨緣吧。”
愛看《安家》《慶餘年》，
對TVB的進步有信心
黎耀祥最終還是決定留在TVB，但改簽自由度更大的部頭約。如今再次談及“瓶頸期”，黎耀祥這麼説：“當然希望通過跟不同的團隊合作，獲得更多的體驗，同時也需要更主動地去學習、進修。現在是兩個方面都在進行：TVB多了很多新監製，他們的一些新橋段、新題材，對我來説都很有吸引力；另一方面，我也會多看不同類型的劇，希望在表演上突破自己。”
十年前，黎耀祥出了一本書《戲劇浮生：黎耀祥論演技與人生》，專門論述他對演技的理解。書中，從《蝙蝠俠：黑暗騎士》的希斯·萊傑、高倉健的《千里走單騎》、周迅的《畫皮》再到好友劉青雲的《神探》，黎耀祥一一琢磨、細細分析。他現在也保持着觀看其他影視作品的習慣，緊跟着熱點：“我很喜歡《想見你》；日劇也有看，比如木村拓哉前陣子的新劇《摘星廚神》（內地譯名《東京大飯店》）；《安家》《慶餘年》我也覺得很有創意，而且演員的演出方法不一樣。”
到了現在，黎耀祥最想演的還是“普通人”：“一個普通人的普通生活才是最值得探討的，也是最難寫的。所以我很希望可以遇到一個角色，是一個很真實的人，可以從中看到人性。”
留在TVB，能滿足黎耀祥的願望嗎？“我覺得遲早都可以。《殺手》這部劇其實已經很接近我的想法了。”黎耀祥説，“閻武這個角色，除了殺手這個身份比較虛幻之外，整個生命都是很寫實的：少年得志、口無遮攔，從高處跌下，變成一個每頓飯都要想着從哪賺錢的人；沒錢，又想要照顧女兒，有一個同樣在社會底層打滾的紅顏知己。我覺得這個角色體現了社會上很多難題和困境。”
2009年播出的《巾幗梟雄》中，柴九一句“人生有多少個十年”成為當年的流行語。這個角色與黎耀祥本人奮鬥多年、終於揚眉吐氣的經歷形成共鳴，成為他人生的絕佳註腳。下一個十年，黎耀祥的目標是什麼？他表示：“我希望突破自己。演員真的要不停思考和進步，時代的巨輪是不會停下來等你的。不同時代的演員會有不同的想法、不同的戲劇技巧。所以接下來我希望可以找到另一種演繹表達，變成一個全新的黎耀祥。”
黎耀祥
【快問快答】
羊城晚報：據説你為了拍《殺手》而練出了六塊腹肌，可以詳細説説這個過程嗎？
黎耀祥：大概練了一兩個月。其實監製沒有硬性要求我練出明顯的肌肉線條，也沒説一定要脱衣服。閻武這個角色一開始是個中年發福的潦倒殺手，但根據劇情，他後來要變成一個很fit的狀態，去迎接最後一項艱鉅任務。所以我乾脆給自己設定了一個目標，在家裏開始節食、健身，一個多月就練出效果了。劇中我有20集都是發福中年阿叔的形象，所以前面的戲我都是戴着假肚子拍的，不然看起來太瘦了。
羊城晚報：你在八月即將進組拍新劇，演一個拳擊手。為什麼到了50多歲這個年紀突然接了兩部動作戲？
黎耀祥：我年輕時也拍過動作戲。以前大多在古裝劇裏打，比如我演過周伯通（黎耀祥曾在上世紀90年代出演多部金庸劇，四度扮演周伯通），還演了《西遊記》裏的豬八戒，拿着九齒釘耙打妖精，很能打的！不過《殺手》不一樣，這是個時裝劇。到了這個年紀，我拍的文戲比較多，觀眾突然發現黎耀祥也能拍動作戲，會有新的觀感。每種戲路對我都是一種挑戰，我什麼都願意去嘗試。
羊城晚報：你在2018年首次參演內地的古裝劇《鳳弈》。很多觀眾都認為香港演員在內地劇裏容易“水土不服”，你怎麼看這個現象？你認為香港演員在內地的優勢是什麼？
黎耀祥：每個人都有自己的成長背景，內地演員和香港演員有不同的味道。需要在劇本上做出巧妙的安排，才能融合兩種味道。我想，如果寫劇本時就可以考慮到不同地方演員的特質，觀眾看起來會更舒服一點。香港演員的優勢在於適應快節奏的工作模式，我們習慣了電視台每天不停運作、長時間演戲的模式，甚至時間緊迫到快開拍才給你看到劇本。這逼着我們可以很快地適應環境的變化，演出需要的效果。
羊城晚報：在一次採訪中，你提到香港觀眾認為內地劇製作精良；但內地觀眾也會有“港劇濾鏡”，認為港劇更會講故事、一些香港演員演技更好。你怎麼看這個現象？
黎耀祥：這很正常。當你不太熟悉這個地方的文化時，反而會更加寬容。香港的觀眾看港劇，有時會覺得“哇，這太不真實了”，但內地觀眾反而會覺得那樣的表達很有趣、很新鮮。同樣，我喜歡看內地的劇、內地的演員，因為有些劇集的題材和演員的演繹方式，對我來説非常新鮮。記者 胡廣欣 實習生 劉芯睿
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