首先，確實不能排除某些故作醜態刻意“創新”未入流的亂塗亂畫混跡其中，但是頂級書法展覽，比如國展，蘭亭獎，參展作品的水平是相當高的。欣賞不了，很大程度上是因為對書法這個概念的皮毛都還沒有摸到。
我們先看這個
但其實書法並不只是這樣。
既然舉例是楷書，那就先看看楷書，出現你們所謂“醜字”的幾率極高……大家根深蒂固的認為楷書就一定是圖一中的樣子。其實大家心目中的楷書只是楷書的一個小部分——唐楷，也就是歐，柳，顏等等，圖中是歐體（事實上只能説是學的歐體……）
但是楷書也是這樣子的
很遺憾的告訴大家，以上這些奇奇怪怪的傢伙，全部歸為楷書行列，看到這裏是不是小小的腦袋裏充滿了大大的疑惑？
其實很多人以為的所謂醜書很多是學的以上幾家。而且如果真的有所謂正統楷書的話，其實這才是正統楷書。以上作品有一個共同的名字，叫做“魏碑”，是書法藝術取之不盡用之不竭的一個寶庫，古人學楷書如果不學魏碑那就是扯淡。
當代寫魏碑最厲害的書法家叫孫伯翔，他成功的把魏碑刀削斧劈的金石味用毛筆表現了出來。有興趣可以百度一下，百度完你肯定要罵字醜了，但等你臨過始平公或者把始平公和他的作品對着看，你就知道他的厲害了。
其實“書法童子功一定是唐楷”這個概念是清末才盛行的，唐楷也是珍貴的藝術結晶，然而結果卻是大部分情況下學唐楷也沒有學到髓味，只學到個皮毛，是為“館閣體”。
館閣體是一種實用的書體，相當於現在的打印字，是明清正式文書和科舉考試答卷時必須使用的書體。寫得一手館閣體對於明清公務員的要求大致相當於現在熟練的電腦打字對於公司白領的要求，是一項基本功。館閣體到了極致遍是最開始那張圖片的狀態。唐楷功底確實很重要，但千萬不能學館閣體，你説你學什麼不好，非要去學古代的打印字？
隸書，“醜書”第二大重災區，你會發現“醜”字真的不是現代藝術家的發明創造，而是中國書法的歷史“優良傳統”。
篆書這裏不舉例了，多是醜拙之風，那行草呢，行草總不能“醜”吧。
不要太天真了…
許多人以為漢字的演化是古文字到篆隸，再到楷書，行書，最後寫到最快了，就是草書。其實不然，草書的“輩分”極高，是由隸書快寫演化而來。上圖就可見一斑。而行書和草書是字形，結構，筆畫順序都完全不一樣的兩個平行體系，並不是楷書寫快了就是行書，行書寫快了就是草書。
看了這麼多，大家現在知道“醜字”是醜的有來歷了的吧，展覽作品，雖然現在有不好的展覽習氣存在，但是大多都是根植傳統，甚至每一筆每一畫都有來頭，內行人能看出哪裏是學的誰誰誰的什麼作品，評價也是有其固定標準的，並不是大家以為的瞎寫。
當然書家不會只學一家，必須博採眾長然後有自己的風格，你們所謂“醜”字往往極有可能是真正融會貫通臨古帖臨到家了的高手。
所以我一直疑惑，説這是戕害中國書法要回歸傳統的人你們是認真的嗎？臨過帖嗎？哪怕就看過幾頁書法歷史講座的PPT也見過上面幾位的作品吧？至於説出這麼外行的話？
一言以蔽之，真正的書法，就是“醜”的！忘記是誰説的了，“所謂書法，就是不好好寫字”。當然這有另外一個説法，叫做“拙”。“拙”字可謂一個書法家最高的藝術追求，正如畢加索所説，“我在十幾歲時畫畫就像個古代大師，但我花了一輩子學習怎樣像孩子那樣畫畫”。書法的藝術化過程，就是去掉刻意痕跡的過程。
其實學過美術的人都知道，畫的像，其實真的不難，只要用心學一段時間，你就可以成為你以前羨慕的甚至覺得高不可攀的高度。只是畫的像，真的只是個門檻，成為藝術，還遠的很。這即是藝術和工藝的區別，也是藝術家和工匠的區別。
書法也一樣，寫得一手漂亮好字真的是一件很簡單的事，買一本字帖，練幾個月，你就可以去微博上秀了，保證唬住一大片，但這真的不是書法 。書法不是一絲不苟的寫出一手word裏的華文行楷。
在攝影技術已經十分發達，打印店滿大街都是的今天，繪畫和書法並沒有消失，是為什麼？因為它們在某一段時間曾經是工藝（同時是藝術），而後來徹底成為了沒有實用意義的藝術。
畫的一模一樣和寫的漂亮好看，只是工藝。書法，從來都不是寫的漂亮，至少不是你認為的那種漂亮。書法作為一種藝術，有其獨特的審美情趣。
從古到今，書法批評經常提到一句話，“寫的有匠氣”。
不知道什麼是匠氣？就是好看，就是漂亮。是刻意雕琢，是刻意堆砌。在中國傳統的人文價值和美學體系裏，“漂亮”，從來都是一句貶義詞！
書法家裏沒有好看的嗎？有！典型如趙孟頫。
漂亮！絕對的漂亮！然而也因此其字幾百年來一直為人所詬病，罵他媚俗，“其媚在骨”。甚至到了歷史上説起媚俗就是趙孟頫，説起趙孟頫就是媚俗的地步。當然這有對他不公平的地方（趙孟頫本人是貳臣），我本人還是非常喜歡趙孟頫的字的，但是這不難反映出中國人的審美取向。
中國人對“拙”的東西一直情有獨鍾，書法如是，國畫如是，文學如是，連養的花花草草都是這樣。連花都開不了，就幾根葉子耷拉的蘭草，反而是中國人的最愛。大紅大紫美豔無比的東西從來都入不了他們的眼。
所以，你覺得漂亮的字（某些）和真正書法的差距，就如同網絡古風圈子半世憂傷花白年華之流和真正中國詩詞文化的差距。什麼差距呢？大概就是二者根本不沾邊的差距。
就像我阻止不了有的人就是認為許嵩的歌詞寫的比蘇軾好多了，就是認為愛奇藝的網絡電影比豆瓣top250好看多了。審美，是有門檻的。見的多了，進去了，才有能力評判。
口口聲聲要回歸中國傳統的人往往最缺的就是傳統文化知識，喜歡把明清民國以來甚至建國後的一些糟粕當作傳統文化奉為圭臬，不要以為保守，死板，內斂，迂腐就是中國文化，以為裹腳，三妻四妾，男尊女卑，二十四孝就是中國文化，這種人不是蠢就是壞，居心叵測。
然而中國文化其實放浪，瀟灑，張揚而又叛逆！中國傳統藝術也是自由奔放的。不是戴個佛珠，焚香沐浴，穿個並不規範的漢服滿嘴三字經，弟子規，寫的一手江湖體館閣體就是國學大家了，許多真正書法家反而都觀念進步，風趣幽默甚至玩世不恭，是很有意思的人羣。
熟悉書法歷史的可能也知道傳世名帖也大都是並不“正常”的情況下寫出，哪裏那麼多條條框框，反而或激動，或憤慨，或醉醺醺，或無所謂。書畫家也大都叛逆而富有個性。
最後，古人書法正統當以魏晉為宗，所以在此也建議大家瞭解一下所謂魏晉風骨，瞭解一下真正的中國傳統。畢竟風骨二字在中國文化的地位，大致等同於物哀之於日本，是中國人的髓。
希望大家對現今流行的庸俗的所謂“酒文化”，所謂“茶文化”敬而遠之，去了解真正的中國酒文化，茶文化。對現在某些居心叵測者興起的所謂的男尊女卑三從四德的奴性“國學”敬而遠之，瞭解真正博大精深的國學。
對於各位書法愛好者來説，就要對亂七八糟譁眾取寵的江湖體和徹底隔絕藝術性只剩下死板的館閣體敬而遠之，取法乎上，用心臨帖，最終寫出真正的傳統文化。
（整理自知乎 涉川）
圖文源自網絡，如有侵權，請聯繫刪除！