耕耘者的足跡與情杯
李秀峯的中國畫人物新作
古人云：讀萬卷書，行萬里路，行萬裏路勝讀萬捲書。我認為中國畫的臨摹與寫生即是中國畫學中的讀書與行路的關係。
李秀峯是勤奮的，也是灑脱的，更是詩意的，這一切，我們在她的作品中可以充分的感受到。
李秀峯的人物畫，不論創作，還是小品，都漾溢着飽滿的激情，都煥發着新生活的活力，都體現着一種充實之美。
可以説，她的作品始終未脱離現實生活，而且，她總是在現實生活中擷取日常生活的平凡詩意；當這一切都轉換為形式、筆墨、語言與美感時，便折射出畫家的情懷——熱愛生活、謳歌生命。
從作品中，可以看到，李秀峯作品中不變的主題是——西部高原的藏民風情，畫家通過母愛的視角，去讚美生命的可愛與頑強，去表現藏民詩意的性格與本色，為此，她無數次深入藏區，瞭解藏民，成為她們的朋友，所以，她筆下的藏民形象，是生動的，是有血有肉的，是極富有個性的；因為，李秀峯太熟悉她們了，他們的喜怒哀樂在李秀峯那裏是瞭然於心的，那形神兼備的形象，在李秀峯來説是呼之欲出的。
作為寫意中國畫，李秀峯嚴格着分寸感，她不過於誇張的變形，也不盲目風格化，而是強調在寫實的前提下，刪繁就簡，適應調整，使作品在簡煉中見出豐富、單純中見出嫺熟、平凡中見出詩性；畫家筆下的老人、青年、阿媽、少女、兒童等，都在符合視覺規律中，被表現的形神俱足、意趣盎然；
由於，畫家熟知對象，更注重情感的傳達，所以，在寥寥數筆中，在乾濕濃淡的變化與演繹中，使筆墨情感化，承載着生命內容的豐富，在揮灑中，即體現藏民生活風情的歡樂，灑脱與陽剛氣息，又體現出水墨畫的獨特美感與意趣。
作為一個孜孜不倦的耕耘者，一位獨立思考的成熟畫家，李秀峯不放棄對生活的體驗和感受，生活，對她來説，乃是豐厚的精神資源和有力的精神支持；在風雲際會的當代，李秀峯以“筆墨當隨時代”為宗旨，砥勵自己，堅持自己的藝術理想，現實的生活，生命的多彩，是她藝術表現永恆的主題，惟其如此，她才能始終保持不衰的激情，保持敏鋭的藝術感受力，才能不斷創造出喜聞樂見的好作品。
