才子名士，往往喜好持摺扇而侃談江山社稷
閨中女子，則偏愛一柄團扇猶抱琵琶半遮面
團扇，自古就與美人脱不了干係
那種東風女子的含蓄之美
欲説還休的雅意和餘韻
悉數藏在古樸俊逸的團扇之中
紅樓夢裏，臨水照花人的林黛玉
徐克《青蛇》裏的張曼玉和王祖賢
扇文化在我國由來已久
早在商代，就有了
錦雉翠羽，遮塵蔽日
帝王威嚴，多加儀度
南北朝的庾肩吾也有詩句流傳：
武王玄覽，造扇於前
班生贍博，白綺仍傳
……
在古人看來
早在上古的周武王時代
就已經制作扇子來消暑延涼
而到東漢時，改羽扇為絲、絹、綾羅之類織品
以便點綴繡畫，大概是團扇的雛形了
因其有明月之形，涼友招風之功，才有其名“紈扇”或“團扇”
新裂齊紈素，皎潔如霜雪
裁為合歡扇，團團似明月
對喜歡寄情於物的中國古人來説
團扇被賦予了團圓和合的寓意
這非常適合閨中女子的心意
但也因為女性對團扇的追捧
從西漢到唐宋，一千多年長盛不衰
即使有後來東洋傳入的摺扇
也仍舊搶不過團扇的風頭
清宮絹畫花鳥宮扇
團扇也有宮扇的稱號
既稱宮扇，必定為精緻貴重之物
在形制上，有長圓、葵花、梅花、六角、匾圓
取材亦有木、竹、骨等材之柄
此外，還有扇墜、流蘇、玉器之飾
用材用料，皆盡精心
扇面上常繡以山水花卉，款式爭奇鬥豔
閨閣仕女手搖團扇，清風徐來
不但可以平添主人嫺雅文靜的儀態
又能體現女性天真活潑的個性
清人王廷鼎在《杖扇新錄》中説：
“團扇近世通用素絹，兩面繃之，
或泥金、瓷青、湖色，有月圓、腰圓、六角諸式，
皆倩名人書畫，柄用梅洛、湘妃、棕竹，亦有洋漆、象牙之類。”
不僅用料珍貴，工藝精緻
再配上名人手筆，其情致意藴，不需多説
三國東晉時起，在扇面上作畫題字開始興起
書法大家王羲之王獻之父子
都喜在扇面題字作畫
宋《豆花蜻蜓圖》
絹本，設色，27 x 23cm，北京故宮博物院
宋代時期，中國的美學極端繁盛
扇面繪畫的內容也十分豐富
出現了大量的優質扇面
扇面之上，大到亭台樓閣山水
小到花鳥蟲魚細草
都是精妙入微，讓人驚歎
它作為繪畫的一種形式被繼承、發揚
被歷代皇室顯要，達官貴人，文人雅士作為精品珍藏
宋《碧桃圖》
絹本，設色，24.8 x 27cm，北京故宮博物院
宋《秋樹鸜鵒圖》
絹本，設色，25 x 26 cm，北京故宮博物院
《蕉蔭擊球圖》
絹本，設色，25 x 24 cm，北京故宮博物院
畫家在命筆之時
須考慮在特定空間範圍中安排畫面
精思巧構，展示技法
匠心獨具，筆隨意轉，化有限為無限
創造出富有魅力的形象和意境
兩宋盛極一時的扇面畫流傳至今
使我們飽覽了兩宋繪畫的高尚藝術
南宋 吳炳《出水芙蓉圖》
絹本，設色，23 x 25 cm，北京故宮博物院
設色既有富麗堂皇的，也有清幽雅緻的，
在工整細膩中充滿了一股濃濃的詩意，
演繹出一種別樣的雅緻意藴！
宋 《紅蓼水禽圖》
絹本，設色，25 x 26 cm，北京故宮博物院
但是後來，團扇搖風送爽的功能漸漸被弱化
反之稱為一種
胭脂嬌羞的遮蔽
情趣志向的寄託
身份地位的標榜
扇面上的書畫，或直接以書墨
或以刺繡
既繪山水樓台、草蟲花鳥
又有詩詞歌賦，精巧雅緻
團扇製作要歷經幾十種製作工藝
反反覆覆要八十幾道工序
光是扇框就有
圓形，梅花形，蕉葉形，六角形、梧桐葉形各種
以竹為框的團扇
除了傳統的圓形相對簡單
其他的異形更是極難
要經過火烤再彎折竹條
折一個角就要重複烤工幾十次
繃上扇面後，還需要沿邊
將多餘扇框上多餘的布料藏起來
使之看不出痕跡
又是一項極其細緻和講求技術的活
其實扇面也是特別困難的
並不是溝通與一般的繪畫
在扇面上畫上山水、花鳥、人物
都有其講究
因為材質不同，這就需要手藝人
既要有很好的繪畫功底
還有了解絲綢的工藝
配飾也十分講究
江浙一帶的上等絲線做成素雅的中國結和流蘇
配上和田白玉、緬甸翡翠、保山的南紅
或者綠松、瑪瑙、青金、水晶
都可以搭配出各自的光彩
還有宮扇融入點翠的手藝，如今是早已失傳的了
倒還有捻孔雀羽毛入扇面，捻金線或是粘貼緞面的
技藝刁鑽新巧，教人嘖嘖讚歎
有種竹簾團扇，用又細又韌的竹絲
劈得極細極細，用此竹絲紡簾
竹簾由一根根竹絲和絲線編織而成
以竹絲作緯線，蠶絲作經線
瑣碎至極
久未見扇，久未持扇
即便見的扇子再多
也總還是會驚詫於它的美
寂然，古典，文雅，又風流
再見時，還是滿眼驚豔
扇面所到之處，不過方寸
卻在這方寸之間
藏着一個清遠、精巧的中國
扇有留白，有曲折
如同中國本身
小小一面扇
後面藏着一個精緻風流的中國
不可不謂之奇妙
夏日無涼風，何不持扇行