作者：墨笑
導語：於仁祝，字雍鑑，號永法堂主人，山東文登人。中國致公黨黨員威海市政協委員。現為中國美術家協會會員，中國工筆畫學會理事，山東省美術家協會會員，山東省工筆畫學會副會長，威海市美術家協會副主席，威海市工筆畫學會會長，威海畫院畫家、理事會理事。
中國畫，向以言志抒懷為特點，他的筆墨點線之間充滿了人文精神與情懷，所以，在畫面上呈現的不再是客觀世界的“存在自然”，而是主觀世界的“內心自然”，如此，中國畫藝術形成了謳歌“人與自然”母題的永恆精神文本，並在精湛、獨特與虛擬的空間結構中，“寫意”着千古夢境、無限鄉愁和靈魂象徵。我看於仁祝的作品，卻有如此感覺。於先生畫山水，氣勢磅礴，意象表現，坦蕩磊落，清峻蒼茫，顯現了畫家的氣質、秉性與品格，因為，只有在思接千載、視通萬里的精神高度上，才能如此立象盡意、遙情寄物的自由胸懷，在有限中表現無限，並化實為虛，化形為神，以內美修能取勝，使筆端山水、花鳥昇華為人格、精神象徵，用以傳達生命之音。於仁祝的“寫意”繪畫，並非“劍拔弩張”與“狂野亂黑”，而是以學養入畫，筆端的點線、墨色充滿清逸含蓄、秀峻恬淡的意味；他的工筆畫如蒼松、翠竹、銀杏、槐花、飛鳥等等，都以“三礬九染”技法完成，一絲不苟，層層渲染，設色典雅明確，又不是雍容浪漫;在工筆的嚴謹、細緻中，在寫意的灑脱含蓄與元氣淋漓中，乃至工寫兼備的十寫意作品中，孕育了於仁祝的藝術理想、藝術風格與藝術取向，在寫意水墨的酣暢渲泄中，於先生有節制的掌控筆法、筆型與點線、墨色的節奏、韻律、力度，重要的是於仁祝以平和的心態，在淺易平淡中，使筆端點線遠離媚俗的燥氣，而在流暢爽利與簡約清朗之中，詠喻着一種永恆的人文情感和意緒。畫風的平實曉暢，清爽峻鍵，乃是畫家平實坦誠人格的折射，而且，於仁祝的繪畫，不是單純技巧運用的結果，乃是多元化時代多重心態與綜合修養的自然流露，一種對大自然生命律動和生生不息精神把握的結果。顯然，於仁祝善於把“存在自然”轉化為“氣質之性”，以個人感懷的方式去營造山水、花鳥、樹木等的象徵隱喻性，使之更接近人文精神的本體，讓人在賞讀之中接近的是浪漫詩性的感性、生動、和諧形式。譬如，於仁祝畫於2015年的《風骨千秋》、《國槐飄香》，以及2014的《松樹贊》等作品，乃至巨幅山水《大壑松圖》、《遠山起翰墨》、《青巒毓秀》、《昆嵛山居圖》、《金秋》、《太行山寫生》等作品，都是法度中的自由展示，在有限空間中放飛想象力和腸造粒，使意象與空間關係的營造在精緻中見出和諧的節奏、韻律；點線、墨色等寫意元素得以在“藝術自覺”中顯示出鬱勃生機。精煉規範、流暢清峻、典麗嫺熟，反過來又鞏固、充實了寫意繪畫的生命特徵和人文精神的蓬勃生息，使畫面在謹嚴中有舒放，在匯聚中見方圓、在法度中見自由既有筆墨意趣，又有水墨氤氲的深邃闊大與憾人氣勢。可以説，於仁祝在“遊心物處”中，以“筆隨心運、取象不惑”和“意在筆尖，畫盡意在”的東方式禪悟，把內心意緒移入自然，並與之相融，創造了“韻氣彌滿”、“雲煙浩蕩”、“山勢崢嶸”的水墨風骨，在含蓄超遠、深永、典麗中體現為“氣高二不怒”、“力勁而不露”的審美取向和寫意美感。古人論畫，有“風神骨氣者居上，妍美功用者居下”之説，於仁祝的作品極重風神骨氣，他以寫意為原則，強調主觀感受，一自己敏鋭的藝術感受探尋着自然中的生命與精神，探尋着“新中國畫”的形式語言創造；他的作品清新悦目，令人耳目一新，特別是那種動盪的氣息個生生不息鬱勃狀態，顯示了可貴的朝氣與活力。從某種意義上説，這是鉅變時代的折射。也是我們與現實世界關係的基本形式。因此，於仁祝的作品給我們以深刻印象，叩擊着我們的心扉，從中我們也看到了畫家不衰的創造活力。（本文作者：徐恩存）
於仁祝先生國畫欣賞
獲“全國第四屆中國畫線描藝術展“優秀作品（最高獎）（中國美協）——山東日照博物館
獲“精緻立場·全國第二屆現代工筆畫大展“金獎 （中國美協）——中國美術館。
入選“第十二屆全國美術作品展覽”（中國文化部、文聯、美協）——天津美術館。