用設計，邁過時間

歷史與建築

“可以説，建造建築即是將內外分離的行為。”

——伊東豐雄

上海楊樹浦電廠遺蹟公園內，從彼遠處即可望到一棟外表宛如花瓣形態的建築體，來自於楊樹浦電廠工業廢水處理系統的遺址。建築師用曲面屋頂包蓋住舊有的24個立柱，形成了外立面的18瓣拱形之態。借咖啡廳之名，成就了這處瀰漫着盎然綠意的休憩之所。

和淨水池咖啡廳相比，建造於1924年的黑石公寓更富盛名。這棟上海地標性建築，是具有巴洛克特徵的折衷主義風格。一如淨水池咖啡廳，黑石公寓也在重新修繕後煥發了旖旎的新生。和諧雅正的建築形態與輝映其間的歲月之魅，讓諸多設計師與藝術家以租客的身份長留於此。

時間，會為建築帶來什麼？隨歲月漸漸斑駁的外立面，早已沉沒的舊有功能，並不代表建築之衰老。當創作者將全新語言訴諸於建築之上，一切便儼然新生。自此，它也會迎來新的客人，新的停留。

而對停留於其中的我們而言，建築又代表什麼呢？

包含黑石公寓和淨水池咖啡廳的六棟風格各異的上海建築，被選進了COS x 卷宗聯名編撰的《上海城市建築指南》。這無疑是一次極為有趣的聯袂。衣物，與建築一般，具鮮明的輪廓、肌理、質感。兩者也皆是人與世界間的媒介。與建築更為中立的態度相比，衣物更為“靠攏”我們的身心，像微觀的“建築”，與我們常久相隨，它安妥地存在於我們與世界之間的介質中。

“時間的變奏”

9月8日，COS與建築再度跨界結緣，在上海查公館開啓了COS x 卷宗 “友誼書展”暨COS週年盛典。這次活動，也是為了慶祝COS中國官網及天貓旗艦店的上線兩週年。

活動現場邀請了建築師青山周平、建築師周漸佳、藝術家張如怡和導演麥子等嘉賓。大家一起在“時間的變奏”主題下，窺尋着時間在不同創意領域的變奏之美。

第一場對談：設計如何對抗時間

Desigh as an agenda to manipulate time

“我自己在做設計的時候，不太會有抵抗時間的感覺。”

——青山周平

建築師青山周平：

好的建築、好的城市應該是各種時間重疊的狀態，老的東西和新的東西。好的建築，應該是不同的時間並存的狀態。我自己在做設計的時候不太會有抵抗時間的感覺。我可能會盡量找一下——比如改造老建築，我們會在這座建築裏尋找老的東西、老的材料，想象怎麼樣結合在一起；如果是新建築的話，我要去探索這片土地過去是什麼。我會盡量把這些要素放在自己的建築裏面。它不是單一的時間，而是不同時間並存的狀態。包括我在選擇材料的時候，是選擇越來越好看的材料，而不是第一眼看上去就好看的材料。它是能跟周圍的環境、周圍的空氣、周圍的氛圍，越來越融合在一起的材料。我希望我的空間與時間融合在一起，它不是單一的時間，它與未來的時間是有關聯的。我不太會抵抗時間，這是我做空間設計中非常重要的概念。

“我想與時間對話。”

——周漸佳

建築師周漸佳：

時間對我而言，不是抵抗。我希望建築設計能與時間產生對話。最直觀的例子就是——此次活動所在的場地。因為查公館是一座歷史建築。從我們接到這個設計任務開始，到開始選擇使用亞克力材料的桌面、使用弧線的線條，都是去呼應查公館本身的特質。因為查公館是一個軸對稱的空間，是非常中正的空間。基於此，我反而想使用帶有一些衝撞的、對峙的概念，有點想要挑戰它。想把自己的時間、包括開幕式一天的時間，能夠寫入到查公館的時間體系裏，讓這兩種時間產生對話，而不是一味順應着它原來的格局來做。

“時間其實是在包容我們的。”

——張如怡

藝術家張如怡：

我覺得時間這個概念挺大的，它可以落實在各行各業，或者一個人的一生當中。比如剛剛説到的，在某一件自己創作的作品中達到永恆？這個對我來説，其實是沒有的。因為我覺得，在一個大的格局下，每個個體本身，其實是“瞬間即永恆”的。我自己創作的作品，只是存在的一個瞬間，一個片段。沒有把自己做過的東西看得這麼重要。時間的概念太大了，所有它能落實到的點、落實到的層面太多了。我覺得很難探討它，因為它其實是在包容我們的。

第二場對談：時間的創作

The Art of Time

“電影是重構時間的藝術。”

——麥子

導演麥子

身着 COS繫腰帶亞麻西裝外套

亞麻精裁吊帶連衣裙

導演麥子：

時間與電影永遠是不可分割的。因為它具有一種實時同步性。當你的時間出現了混亂，你的觀眾非常難入戲。這個時間雖然跟我們不是同樣平行的時空，但是它需要特別真實的存在，讓我感受到這場戲的長度是有必要的，這場承諾、這場追逐打鬧是有必要的。就像我們看武俠片為什麼會緊張刺激，因為所有的動作都在加速，它不是一個正常的時間，所以我們會應接不暇，會感到恐慌。電影確實是重構時間的藝術。

選擇來查公館的友誼書展，是一次特別有意思的體驗。歷史建築與現代書籍、對稱空間與弧線書桌、巴洛克裝飾與COS簡約的設計，看似對立的元素，在這裏得以延伸、探討與碰撞。除卻觀看到各行各業的嘉賓在思想上的碰撞，觀眾還可以在書展挑選實體書。這批優秀的書單源於卷宗書店聯合全球超過230家建築出版廠牌和學術出版社為大家的精心挑選，建築設計愛好者不可錯過。

《變奏》

我們在建築中創造了鮮明的記憶，彼此之間記憶的微妙之差，源於每個處在建築的人所擁有的不同視角。可以説，我們與建築的共處方式演變而成的交互哲學，造就、拼組着點滴的“記憶”。

繼兩年前的COS x Studio Swine藝術裝置展，COS攜手卷宗匯聚上海西岸，9月9日至13日於“喬空間”聯合策展了“友誼書展”。此次展覽上，COS和中國建築師/藝術家首度聯手，打造出跨體驗藝術裝置《變奏》。

冶是建築的創始人周漸佳和來自上海的藝術家張如怡以“時間、材料與建築”為主題共同創作了裝置項目——“變奏”。周漸佳設計出一組光學裝置，外觀線條硬朗，是充滿建築感的雕塑裝置。裝置的內裏巧妙地嵌入了鏡子，鼓勵觀者探索到雕塑內部，利用鏡子折射的屬性觀賞張如怡的藝術作品與展覽空間，讓觀者擁有了獨特而多變的觀賞語境。這樣以“變奏”一般的觀賞態度，為觀者的想象、記憶及體驗拓寬了多維度的空間。

每個人與雕塑的互動過程中，都會見證到雕塑的不同形態，不同的人產生不同的感知、記憶。而COS，同樣以建築為靈感的廓形，內裏充滿着不均質的多變與內涵。如此看來，進入裝置彷彿身着一件衣物，讓我們接納到全新的體量、節奏和體會。

張如怡擅長詮釋混凝土的藝術，以上海工業風景為靈感，創作出一個個被工業化的日常物證。此次展覽選擇其雕塑《一株系列》、《被吹彎的柱子》和綜合繪畫《漣漪》來詮釋時間的變奏和物體的重建。

COS“時與間 ”週年限定系列

兩位創意人這次在展覽中設計的裝置形式、物料與顏色搭配，正是源於她們對COS的共同印象：幾何、靜默、風格。也正如她們對於時間的理解：不息、平衡和融洽。