劉琮在錄製中。（729聲工廠供圖）
面對話筒，説故事、讀原著，一人分飾多角……如今，有聲閲讀逐漸興起，越來越多特色鮮明的有聲書主播活躍於互聯網平台。第十七次全國國民閲讀調查結果顯示，我國成年國民和未成年人有聲閲讀繼續較快增長。
據統計，在喜馬拉雅平台，每年有超過2萬名主播參加有聲書製作海選；蜻蜓FM平台已簽約專業主播35萬名；在微信讀書平台，專業講書人和專業機構成為有聲閲讀服務主要提供者。
這些有聲書主播如何用聲音打動讀者，如何與平台共同提升內容品質……不同職業、不同經歷的“讀”書人，有着自己的思考和感悟。
藍魚 蜻蜓FM主播
從2011年開始接觸有聲書錄制，錄了200多部小説，如今她有一部作品，收穫了4.2億的點播量
“其實我初錄的小説，自己都聽不下去。但那時候，有聲行業也是剛興起，還不是特別標準化，門檻也不高，只要你願意、你喜歡，都可以找到一個窗口去展示。正因為如此，讓我有機會接觸到這方面的平台和朋友，通過他們的幫助，不斷完善我的錄音水平和表達方式。錄200多部小説的過程中，我一點一點積累經驗。現在，和年輕人們相比，我有了一定閲歷，更能把真情實感寄託在聲音裏。”
“我想，播有聲書，舒服兩個字是最重要的，無論專業或非專業，我們帶給大家的應該是一個視聽享受，讓他在舒服中有收穫，而不是把聲音硬推到他的耳朵裏，強塞進去。要通過聲音演繹，讓這個小説流到聽眾的身體裏頭，流進耳朵、流進心裏。非專業人士可能也有自身優勢，比如沒有那麼多條條框框的限制，更多的是關注自己內心的感受，可以更專注於把小説通過自己的理解傳遞給聽眾，然後達到共鳴。播有聲書時，如果一味追求去字正腔圓、聲音華麗地演繹，恰恰就會忽略最本質的東西——小説中的情感表露。我在播小説時，就想，讀完這個小説，要讓聽眾跟小説裏邊的人物經歷和情感達到一種共鳴，那這個小説就活了，我也滿足了。”
李士金 蜻蜓FM主播
2012年，李士金想在工作之餘找個兼職，想到了有聲小説。2018年，他成為了年入百萬的聲音“大咖”。
“我是因為熱愛而入行的，但進來之後發現，要做好，只有熱愛遠遠不夠。最早接觸時，我從學用錄音軟件開始，熬了兩個通宵，把軟件學明白，才開始嘗試錄製。”
“和拍電影試鏡一樣，做主播也有試音。我剛入行的時候，都是市場發些資源過來，我看喜歡哪本書，就去試音。要是‘中’了的話，我就可以去錄製了。因為當時自己水平的問題，錄了兩本書後，我就很難‘中’書了。所以我開始審視自己的試音，思考到底哪塊有問題，也找了一些電台的朋友，請他們聽一下，給我提意見，自己再一步一步學習摸索。”
“2018年，我在蜻蜓已經算是年入百萬的‘大咖’了，但是想要播自己喜歡的書，還是要去競爭的。誰能播一本小説，平台會以專業的程度公平地評判。我競選《斗羅大陸III龍王傳説》這本書時，據我所知，大概是6個團隊同時在競爭，包括一些北京非常專業的機構。那時候我還是個人，所以臨時組了一個團隊，從編劇、導演到後期，開了一次又一次的會，改了一個又一個劇本，熬了整整一個星期，才競選到這本書。我也是從那時候發現，多人劇對我們播書水平的要求之高，已經不是孤軍奮戰能扛起來的了。於是我就越來越專注做團隊，後來我們發現了很多不足，我又先後去了兩次北京，一次上海，專門學編劇、聲音導演以及聲音製作，又進修了一遍。”
劉琮 729聲工場的配音演員
導演《三體》廣播劇併為主要角色配音，目前《三體》廣播劇播放量已經接近2000萬
“錄製有聲作品像是一場無實物表演。我們要以聲音為載體，塑造出生動的角色，傳遞出真實的情感，這非常考驗‘演技’。”
“去年年底，729聲工場參與錄製的精品廣播劇《三體》在喜馬拉雅平台上線。從改編劇本、分配角色、進棚錄製、後期渲染到正式推出，我們花了差不多一年的時間。改編劇本和分配角色的難度是最大的，把硬科幻作品改編成廣播劇，既要發揮充分想象力，又要尊重原著的專業性，還要為眾多角色找到最優配音人選，不斷打磨作品。”
李曉宇 是老師，也是主播
2009年，李曉宇第一次嘗試錄製有聲書。如今，他在喜馬拉雅平台上已經擁有近40萬粉絲，錄製的一部網絡歷史小説累計收聽量達到1.9億次。
“剛開始的時候，就一間書房、一台筆記本電腦，插上花15塊錢買來的麥克風，音質還挺粗糙。但我覺得讀有聲書，‘軟件’得比‘硬件’更硬。面對不同題材，我們要運用不同語氣：讀武俠小説，要帶着豪情，講究氣勢；讀言情小説，就要舒緩情緒，娓娓道來。只有把聲音賦予更多不同的情緒、個性，才能通過僅帶動人的聽覺，就讓觀眾‘聲’臨其境。”