2021年5月2日，上海浦東天高雲淡，陽光明媚。
中午剛過，世博展覽館的一號館門口就陸陸續續出現了觀眾的身影。端着手機的年輕人三三兩兩地站在一起，微笑着低聲交談。
儘管，此時距離演出開場還有將近六個小時，距離周邊開始販售的時間也有三個小時。
這並非是著名歌手的演唱會，也不是某個明星的見面會。5月2日-3日，在這裏舉行的是名為“音律聯覺”的音樂專場演出。前來傾聽的絕大部分觀眾，都是《明日方舟》這款遊戲的玩家。
《明日方舟》的音樂，向來是被玩家所稱道的。遊戲內，每次活動/新章節都會推出不止一首符合故事氣氛的樂曲。遊戲外，角色的個人EP更是層出不窮。數量很多，曲風很廣，從交響樂，民樂到流行風、嘻哈和搖滾皆有涉獵。遊戲開發方鷹角網絡對遊戲音樂顯然有着遠超平均水平的追求，今年早些時候，W的角色曲《Renegade》還拿到了好萊塢音樂傳媒獎的提名。
這種深耕音樂的態度，也讓玩家戲稱鷹角網絡為“音角”，説他們是個被遊戲耽誤的唱片公司（笑）。
遊戲上線兩週年之際，作為對遊戲內外音樂的總結，這場音樂演出恰逢其時。
演出以阿米婭的小提琴拉開序幕，遊戲開服至今的核心敵人——整合運動擔起了上半場的絕大部分曲目。
充滿暴虐感的碎骨主題曲代表了被壓迫的礦石病患者的怒吼。
藍色的冰與白色的霜花送來的《漸凍症》吟唱着北國的悲劇。
《Requiem》的沉吟想讓人為冰雪覆蓋的兩人道一聲“晚安”。
如鯁在喉的《Lullabye》把觀眾拉回那場命中註定的悲劇之中。
最終，“苦難搖籃”的主題曲和阿米婭拔刀的《雙龍》把上半場的氣氛帶到最高。觀眾們跟隨着一首首經典曲目，在幾十分鐘裏重新經歷了一遍從開服到第八章的故事，這片大地上的苦難，隨着流淌的音符纏繞在一號館屋頂的金屬結構上，直到宛若融冰滴答的《春弦》用略帶暖意的陽光驅逐了這面鐵幕，空氣中充斥的凜冽的鐵鏽味，才終於被春日的輕風緩緩衝淡，這就是《明日方舟》故事的底色——鋼鐵、陰霾與希望。
隨着對主題的表達告一段落，方舟曲風上的廣度開始展現。
以《示歲》為主幹的國風串燒承接《春弦》，把現場的氣氛從低谷逐漸推高。
企鵝物流四人小劇場引出了泰拉的搖滾巨星——大帝。在音樂演出中播放汐斯塔音樂節的曲目非常的貼合應景，塞壬唱片的業務終於突破了次元壁。
灰蕈迷境的熱水壺讓觀眾會心一笑，秋緒的甜甜曲風讓人彷彿來到了偶像演唱會的現場。
作為高人氣角色，從天而降的煌與勾走人心的W獻上了各自的主題曲目——《Boiling Blood》和《Renegade》，危機合約的主題曲更是讓全場的燃燒達到了最高點。
最後，一首再熟悉的不過的《Unbecoming》作為壓軸曲，完美地讓這場演出和方舟出現在玩家面前的原點——三年前的PV1首尾相連。
這場活動在“音律”方面的體驗幾乎是完美的，但筆者在此更想説一説“聯覺”。
文章開頭提到的“早早抵達會場的觀眾們”並非是因為對作品狂熱的追捧而提早抵達，而是為了和約好的朋友/同好多聊上一段時間才提早抵達。
筆者的數個QQ羣裏，很多朋友在得知活動的信息後，第一時間就呼朋引伴，藉着五一假期和音樂活動的機會約好了聚會的時間。對於很多觀眾來説，這次活動固然是對遊戲衍生內容的一次強化體驗，也是結識志同道合的夥伴的機會，例如——無論是開場前還是散場後，都不缺有人合唱在那首頗為惡搞的《damedane》。
相比普通的音樂會，“音律聯覺”更像是一場盛大的同人活動，想必，這也是一直以來重視同人創作的鷹角的應有之意吧。
音樂演出“聯覺”了作品與觀眾，開發者與玩家，同時也“聯覺”了每個參與活動的普通個體。在這個時代，我們固然能夠藉着方便的網絡，和天南海北的網遊無時差地交流，但面對面的聯結永遠更加讓人記憶深刻，感受牢固。
《明日方舟》的音樂如此，《明日方舟》的同人創作亦是如此。
上海的春夜微涼，許許多多年齡相仿的年輕人，哼唱着熟悉的曲子，滿足地回到浦東的茫茫夜色中。
未來，希望這樣的場景，這樣的“聯覺”，能在更多的城市綻放。