王者榮耀正發力拓展“新”場景。
長期以來對舞蹈從不感興趣的我，昨天竟然完整地看了場10分鐘的中國舞，而且是在一項電競賽事直播期間。
這項賽事是《王者榮耀》職業聯賽，2020年的KPL春季賽決賽於6月13日剛剛落幕。和傳統電競比賽觀賽體驗類似，7局4勝賽制的KPL將一場比賽分割成上下兩個半場，對於像我這樣的核心玩家來説，中場休息時間無非是刷刷手機，或者開一局遊戲消磨時光，總之就是“時間過得越快越好”。
但這次春季賽決賽，KPL用一場中國舞《五虎上將》，順利搶走了原本屬於我用來刷手機的這幾分鐘時間。在翻了翻微博之後，我發現經歷類似的玩家並不在少數。
在KPL現場，你甚至可以看舞蹈表演
舞蹈和電競存在哪些契合度？相信在這個問題面前，絕大多數人都無法迅速説出答案。而決定將舞蹈帶入決賽現場的KPL，這次的挑戰就在於舞蹈主題如何確定。
此前，著名作曲家譚盾結合歷史文化與遊戲英雄特色，呈現出《五虎上將交響曲》這樣一部作品。而如今舞蹈創作的靈感也正好來自於此。
為了追求更好的舞蹈編排質量，他們請到黎星、胡陽、於建偉、蘇鵬、孫科五位國內青年舞蹈家，組成國內“金牌”男舞者陣容，分別呈現五虎上將背後的仁心、堅守、果敢、堅忍、忠義精神。
為了貼合王者榮耀玩家的認知，你會發現五位舞者的服飾融入了五虎上將的皮膚元素；舞者也用不同的藝術化表達，活化英雄在遊戲內使用的武器道具。
在核心玩家面前，這些細節的加入等同於加分項；在鮮接觸中國舞的觀眾面前，它一定程度上拉近了二者間的距離，刷新了人們對遊戲或賽事文化承載能力的認知。
眾所周知，KPL是王者榮耀最高規格的專業競技賽事，自帶“資深玩家聚集地”的標籤。而在《王者榮耀》主打全民性的基調下，KPL需要更多的粉絲來激活更完善的社交生態，考慮到硬核的賽事內容存在一定門檻，那麼剩下的切入點就體現在了“觀賞性”。
在這之前，諸多明星都曾出現在KPL的現場，或是作為演唱嘉賓，或是打一場明星對抗賽，最終都給觀眾增添了不少看點。比如去年的秋決，就有陳粒、汪蘇瀧、胡彥斌等明星在秋決賽總決賽上助威。
除了觀賞性，KPL這次中國舞包裝也在和傳統文化建立關聯。
其實近兩年，不斷拉高天花板的《王者榮耀》頻繁出現在主流體育賽事、主流媒體的視角內：2018年，《王者榮耀》國際版成為亞運會表演項目；2019年，全國政協委員、中央廣播電視總枱一級導演呂逸濤主動點贊王者榮耀與《國家寶藏》欄目的合作；2020年4月，CCTV財經頻道《正點財經》欄目提到，《王者榮耀》為文旅產業發展提供了有效助力。
這個過程中，王者榮耀正讓更多年輕人關注到遊戲在傳統文化的佈局。伴隨着KPL的這個變化，傳統文化又多了一個延伸場景。
傳承傳統文化，KPL也要出一份力
將東方文化元素十足的中國舞作為融合對象，從賽事主辦方的角度這算得上是模式化思維下，“去套路化”的嘗試之一。
而促使KPL選擇去套路化的動力，一方面在於它能幫助提高賽事流行度，另一方面在於遊戲內現有傳統文化內容基礎，能夠支持它更方便地輸出傳統文化到賽事中。
天美工作室王者榮耀製作人李旻認為，中國文化具備非常強的彈性，有非常多可以去被全世界更好認知的東西還沒有做到，因此值得挖掘。
李旻談到：“我們作為遊戲這個載體，其實本來就是一個虛擬世界，它從某種意義上來講，可以在精神層面上面給到用户一些這種支撐，我們希望在王者這邊能做出來的一個結果是，把我們自己在文化上的一些值得我們自信和自豪的東西，能夠通過遊戲的載體還原出來。”
從遊戲領域內再做細分，賽事是一個從來不缺少關注度並且年輕玩家主導話語權的重要渠道，想要讓更多年輕人領略傳統文化的魅力，賽事是值得發力的一塊版圖。
也是基於這個思考，《王者榮耀》推動了《五虎上將》中國舞的編排，以便於年輕人領略中國舞之美、傳統樂器之美。
王者榮耀正發力拓展“新”場景
從2016年算起，KPL用將近四年的時間完成了在核心玩家羣體中的充分滲透，而KPL下一步的目標也就是讓更多的年輕人建立起對它的認知。我們尚且不能去量化這次KPL春決賽事的影響力，但從社交媒體上此前一些對KPL毫不關注的人，如今站出來發聲點贊這個細節上，KPL已經取得了很大的進步。
如果你關注《王者榮耀》一段時間以來的工作，都不難看出它在產品層面外，一直想多角度多場景連接傳統文化，成為大眾用户瞭解傳統文化的一個重要入口。
半年前《王者榮耀》與浙江小百花越劇院的文化跨界合作
剛剛落幕的KPL春決，則是王者榮耀新延伸出的又一個觸角。基於此，KPL未來展現形式的豐富程度可能要上升一個檔次。而回顧近期官方在音樂、舞劇的頻繁投入，在拓展新場景的目標面前，他們已經在發力前行了。