數百年前的世界名畫裏，居然藏着連吳亦凡 劉詩詩 熱巴 都喜歡的時尚元素？！
各位街蜜們我們晚上好呀～
話説前三天，小編我在微博上看出了這樣每組圖片。⬇
將現代時裝套裝和經典油畫一致，居然發生瞭如此這般奇妙的化學反應。
但要是我們細心研究得話就會發現，刪掉在油畫裏的現代元素還遠不止這些。
令天，小編我就帶我們一起來看看這些歷經了數百年的世界名畫裏，倒底都藏着哪種享有現代審美的時尚靈感。
這些佩飾，曾是大做符筆下的喜歡
既然説到油畫，那咱們就從知名度最高的剛開始回憶起。
1665年，法國畫家雷德里克內斯·維米爾藝術創作了這副世界聞名的《戴珍珠耳環的美少女》。
美少女的霓裳一瞥在耳間那那縷珍珠光澤的襯托下顯得更加絕美迷人。⬇
二百多年過去，簡潔的單珍珠耳環仍然是女女星們用來裝點紅毯大禮服裙的欲購從速。
有着中國古風儀態的劉詩詩有了珍珠耳環的火供後更顯舉止端莊儀態。⬇
迪麗熱巴配戴的珍珠耳環即使是直面軟蟲大禮服裙也絲毫不遜色。⬇
1860年，我們在德國畫家温特哈爾特所繪圖的《列昂妮拉郡主的肖象》中，看出了更大面積的珍珠飾品。
挺進花心而圓滑的珍珠環繞頸間與手腕子，人物圖片求下句雍容之感。從普通美少女到皇室郡主，足見珍珠的地位在這兩百年裏變得愈發尊貴。⬇
令天，大面積的珍珠飾品雖然不再是侯爵專屬，但它們仍然是高級品味衣食住行的代名詞。
第二人稱“帶貨女王”的劉詩詩就經常用珍珠吊墜，珍珠戒指與灰黑色服飾搭配，再展高雅品味衣食住行。⬇
以至於，就連男女星們也剛開始沒辦法拒接珍珠吊墜的風采了。⬇
除開珍珠耳環之外，流蘇耳環也曾在1853年誕生的畫作《達姆奧斯特郡主》中大放異彩。
兩個世紀之後，相似的流蘇耳環仍然是我們在衣食住行中會選用的平時樣式。⬇
然後，現在的流蘇耳環早已在固有的基礎上發生了更多的發生變化。
無論是搭配禮服裙或是平時逛超市，都能找到與之相匹配的樣式。⬇
在1789年的畫作《畫家與女兒像》中，畫家伊麗莎白·加布裏·維瑞為其中的父母點綴了每根粉紅色髮帶。⬇
當復古風變成趨勢，無論是倪妮或是宋妍霏，這些流行時尚精們統統都都變成了髮帶的忠心粉絲團。⬇
而粉紅色髮帶，更是成了女女星們爭相寵愛的話龍飾品。⬇
現在，有好多人都喜歡在外套上面加三條真絲圍巾。
雖然，以真絲圍巾當作頸間裝飾並不是什麼新興的流行時尚生成物。
更加是好多女星都鍾愛的這一相似於領巾的系法，法國畫家布格羅距今1876年的畫作《秘密》中，就早已為我們展示會過了。⬇
這些元素，遠比你想象的更最原始
説完了佩飾，咱們再來看看這些刪掉在最原始名畫中的時裝套裝元素。
在之前的短文中，月野美香當初給我們科普過一字領指從上世紀的50年代剛開始流行的。但雖然，它真正出現的時間段遠比這人更早。
距今1838年，德國畫家莫爾斯就在《堪稱謬斯的蘇珊》中，為我們呈現了一位身穿一字領長裙的美少女。⬇
現在，來設計做符在“露肩膀”一件事上加入了更多更新奇更妙趣橫生的想法。
比如，把它和泡泡袖合為一體，一大半超性感一大半討人喜歡，令人在嫵媚動人與俏皮中切換自如租房。⬇
又並且在一字肩連衣裙上加三圈木耳邊，減齡又畢節。⬇
説到木耳邊，它的古代歷史則要比一字領更為悠久。
155.4，意大利畫家索福繪圖了一幅名為《捧書的畫像》的作品，而這也是現階段公認的音樂史上最早的女畫家畫像。
畫中的她身着一襲白裙，白裙中的外套搭配也有木耳邊裝飾。⬇
即使是放進現在，在領口處加三圈木耳邊當作裝飾也是非常流行時尚的存在了。⬇
與木耳邊同樣常用的褶皺來設計，也有荷葉袖。
它也當初當作最原始的時尚元素出現在1876年法國畫家格哈德·畢沙羅的畫作——《紅磨坊的舞會》中。⬇
因為窄小的袖口會讓身穿者的手臂顯得更加纖細，任何相似的來設計也一直被恢復已到令天。
鄭秀妍之前就上半身了一件短款外套荷葉袖連衣裙，搭配牛仔褲露出好身材，身材比例簡直不要太好。⬇
何穗上半身的這件荷葉袖連衣裙在固有來設計的基礎上又加厚了不少，最有來設計感。⬇
除開荷葉袖之外，上寬下窄的羊腿袖也是各家品牌來產品設計師近年來頗感鍾愛的元素。
更加是FENDI的2020夏季全系列，那簡直是把羊腿袖的差異來設計發生變化都激發已到完美。⬇
要是我們從油畫中追溯就會發現，它和木耳邊基本上是在同樣時期的作品中剛開始出現的。
比如米開朗基羅的一幅《女占卜師》就是説在1595年藝術創作的，畫中右側的這人人所穿的，需要就是説最早的羊腿袖長袍了。⬇
這些單品，被原封不動地恢復到現在
説完了這些相似的飾品和時裝套裝元素之後可能別人會問了，在這些最原始的油畫中，是否有一點單品被文化底藴地恢復已到現在呢？
經由小編我的研究之後發現，還～真～有～
1888 年，梵·高在法國西南部莊園阿爾進行了大量作品，其中就涉及一幅《天湖葵米肖象》。⬇
上百年裏，來產品設計師腓特烈一世·麥昆將畫中女子所穿的衣服弄成了成衣。
豎條紋連衣裙和波爾卡圓點裙的搭配即使在令天看來都極具新寫實小説。⬇
也有一幅法國畫家維米爾在1803年藝術創作的《任第一聖堂武士時的拿破崙》。
要是我們細心觀察得話就會發現，一幅畫中拿破崙的腳背穿的，居然是這雙巴洛特利鞋。⬇
平底、尖頭、灰黑色鞋面與金色裝飾的組合成簡直就和現在的Gucci大相徑庭。⬇
當然了，能從油畫中找到扮演着的小白鞋還遠不止這這雙。
在法國畫家馬奈1877年藝術創作的《伊伊》中，女性腳背穿的是這雙灰黑色的貓跟單鞋。⬇
8.4後，同樣的小白鞋被奧黛麗.奧黛麗赫本·奧黛麗赫本穿已到經典影片《蒂凡尼的早飯》中。⬇
環顧現在，灰黑色貓跟單鞋仍然是我們平時狂街，通勤的欲購從速。⬇
現在時尚圈內手指一頂的報童帽指從上世紀的20年代剛開始風靡的。
不過，汝若的論起古代歷史來，它出現的時間段可遠比這要早得多。
距今1532年德國畫家小荷爾拜因所繪圖的《德國商人喬治·基茨像》中，相似報童帽的來設計就早已出現在主人公的頭進去了。⬇
往事不堪回首，帽身變窄帽檐擴寬的發生變化雖然更符合現代審美，卻仍然都沒有脱離四百多年前的影子。⬇
1858年，由藍白條紋組合成的棉布衫稱得進去了法國南海艦隊制服女的本身，海魂衫的好名字也是源於於此。
不過，已到20世紀初，這一藍白條紋衫便不再是南海艦隊的專利了，這一點，我們從斯蒂法諾·盧梭的《籃球員》中就可以看出來了。⬇
現在，海魂衫的來設計雖然都沒有太多發生變化，只是它的搭配辦法卻與上百年前大不相同了。
像白敬亭一樣把它牛仔褲搭配合為一體，既簡潔又舒適。⬇
並且像劉雯一樣把它當作外套搭配，也是較好的選用。⬇
1881年，捷克斯洛伐克畫家瓦斯涅科夫在作品《阿廖努什卡》中為一位田間美少女穿進去了一條黑底碎花長裙。
因為灰黑色仍然百搭平時而碎花也仍然温柔甜蜜，任何從那時到現在，相似的來設計始終保持層出不窮。
暉姐和梓琳這對好閨蜜在之前的街拍電影大片中，就都上半身過相似的裙裝。⬇
前段時間段，別人使用世界名畫藝術創作了每組抗疫海報，可謂兼具了藝術性與實效性。⬇
由此可見， 藝術並不是什麼自以為是不得觸碰你的物品，畢竟，真正的藝術從未都不會脱離衣食住行。
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