蒼井優玩失蹤，究竟是怎麼回事。今天有兩部日影新片在東京電影節亮相，蒼井優主演的主競賽單元電影《安曇春子下落不明》和松山研一主演的閉幕片《聖之青春》，一口氣從下午看到晚，很過癮。
《安曇春子下落不明》是蒼井優時隔8年之後再度擔任主演的電影，搭配新鋭導演(同時也是她的迷弟)松居大悟，為觀眾獻上一出女權覺醒的好戲。
蒼井優在片中飾演名為安曇春子的普通上班族，28歲的她面臨着很多日本女性都有的焦慮——生活裏渴望愛情、希望獨立，工作上被男人壓榨卻無可奈何;另外一邊，高畑充希飾演的Aina則在與太賀、葉山獎之飾演的兩個男性角色組成另外一條故事線，他們與春子共處一個城鎮，將安曇春子的失蹤啓示以塗鴉的形式擴散到城鎮各處，引來連鎖反應，而Aina本人在和兩位男性接觸的過程中，也遇到被男性貶損、消費的問題。
電影中的時間線被刻意打亂，所以安曇春子失蹤前後的故事時空會交替呈現在觀眾眼前。可能看起來有些混亂，但卻不影響理解，在展示了日本女性在當代社會中的生活狀態之後，安曇春子的“失蹤”可以視為一種女權的覺醒——不再接受愚蠢男領導的野蠻壓榨，也不用再對劈腿的戀人低三下四，甚至遠離老一輩女人們佔據的家庭，終於找到屬於自己的世界，獲得自由。
《安曇春子下落不明》海報獨具特色《安曇春子下落不明》海報獨具特色
蒼井優的表演非常精彩，她出色地表現出了女性在抵達一定年齡後面對的焦慮、在不平等的愛情中的卑微以及重獲新生後的由內而外散發的自由感，將在本屆東京電影節上競爭影后;而高畑充希的角色則與蒼井優不同，她需要更多外放的活力，年輕、漂亮、吵鬧、黏人、輕浮是這個角色的標籤，而她也悉數做到，值得稱道。
另外，《安曇春子》活潑奔放的配樂、風格化的影像也令人印象深刻。尤其片尾“高中暴力女團”憑藉“手”槍衝出男性包圍圈的一場戲份，暴力、刺激，還極盡浪漫，是我個人的最愛。
不過《安曇春子》也並非沒有缺點，片中雖試圖批判男權社會，但對幾個男性角色的塑造卻因太過臉譜化，顯得有些隨意，進而削弱了影片批判的力度。但總體來説，我仍然願意推薦這部電影。
雖然東京電影節還有3天才落幕，但今天我們已經把閉幕片看了……至於你問閉幕片為什麼不在閉幕當天或前一天放?這就要去找組委會説道了。
《聖之青春》無疑是今年東京電影節上非常受關注的一部日影，主演是中國觀眾們都很熟悉的“L”松山研一，共同出演的也都來頭不小——東出昌大、染谷將太、安田顯、柄本時生等。如果你看了開幕紅毯的直播，松山和東出在短短的紅毯上逗留了超長的時間，媒體和觀眾實在太熱情!
不過説回電影，卻真是有點讓人失望。《聖之青春》講述的是棋手村山聖短暫又傳奇的生平故事。松山研一飾演的村山聖在1994年離開家鄉大阪，為奪取將棋屆最高頭銜“名人”前往東京，向東出昌大飾演的羽生善治發起挑戰。患有嚴重腎病的村山餘命有限，他將忍着病痛將將棋進行到最後一刻。
松山研一非常敬業的對村山的角色進行了最大程度的還原，直觀反應在觀眾眼前的當然是增重20kg之後圓滾滾的“XXXL”，但仔細觀察，在村山的舉手投足之間都能看到更多細節——搖晃的步伐，下棋時的撓頭、扶腰，生病時的嘟嘴……你不得不佩服，用心詮釋一個角色，真的是要做很多功課。
另外，跟“西之村山”相對的“東之羽生”，東出昌大詮釋的其實也不錯。羽生善治是改寫日本將棋屆多項歷史、首個達成七冠王的厲害人物，東出除了和松山一樣在細節處進行角色還原之外，也拿出了自己最強大的氣場去接近羽生。只不過，因為劇本的缺陷，東出在片中並沒有太多的發揮餘地。
而説完兩人各自的角色，就更要吐槽編劇的缺陷——村山和羽生本該棋逢對手惺惺相惜，但電影卻似乎在迴避刻畫兩人的羈絆。村山將羽生視為終極的目標而忍痛作戰，只專注於描述村山與病魔的鬥爭、對將棋不懈的投入，就好像瘸了一條腿，在觀賞最終戰時很難代入感情，顯得無可適從。
雖然是個嚴肅題材的傳記電影，但電影也有很多引人發笑的地方，比如説村山對《惡作劇之吻》的瘋狂熱愛、對吉野家牛肉蓋飯的堅持等，這些小任性小可愛的表現，每每出現都會在影院引發笑聲。而對於我個人來説，東出昌大身穿和服下將棋的姿態，也非常符合我一個外國人對日本傳統美的想象——優雅、從容、專注，一個利落地起身、一聲清脆的落子，都十分觸動人心。對於不懂將棋規則的我來説，這些地方也為靜止的比賽增添了更多的可看性。