新聞閣娛樂新聞欄目為您提供最新娛樂新聞,讓您瞭解一手娛樂新聞、電影、電視、音樂等娛樂資訊,大陸港台明星八卦、明星緋聞、明星寫真和明星資料等娛樂信息。
這兩天，“郭敬明”三個字因為一則負面新聞再上熱搜，那些污眼睛的八卦不是我們這個嚴肅財經公號所關注的事情，今天我們想給你聊聊郭敬明背後的出版江湖和財富故事。
郭敬明，從高一成名到現在，以極其令人驚詫的速度，迅速地成長為一個明星型偶像作家和“多媒體”製作人，雖然爭議不斷，官司不斷，但他的生意也越做越大。
小編注意到，郭敬明曾三年位居中國作家富豪榜第一，如今拍攝的五部電影累計票房已達21億元，並且還是5家公司的法人代表。
曾三年位居中國作家富豪榜第一
郭敬明最早被人熟知的身份，是暢銷書作家。
小編了解到，今年4月發佈的2017年作家富豪榜上，自2014年就未出書的郭敬明，依然以1500萬元的版税收入位居第九名。而公開資料顯示，在2007年、2008年、2011年，郭敬明分別以1100萬、1300萬、2450萬元的版税收入在當年排行榜上位居第一。
有意思的是，在2008年，郭敬明在接受北京娛樂信報採訪時候表示，他自己也不知道自己掙了多少錢，“有的書，出版社都還在加印，我沒問出版社，所以也不知道賣了多少。對這些，我不太關心。”對於自己的排名，他的回答也比較含糊，表示自己不知道別人賺了多少，所以不好回答。
郭敬明在初二收到的10元稿費，讓他對寫作產生激情。據媒體此前報道，1997年初中二年級時，郭敬明在全國公開刊物《人生十六七》上發表了他的處女詩作《孤獨》，收到了雜誌社寄來的10元稿費和樣刊。——這也是他的作品第一次變成鉛字得到社會的認可。
2001年，郭敬明以《假如明天沒有太陽》一文獲得第三屆全國新概念作文大賽一等獎。2002年，郭敬明再次參加了第四屆全國新概念作文大賽，以《我們最後的校園民謠》一文獲得一等獎。——從此，郭敬明聲名鵲起，成為青年作家的代表。
升入高中的郭敬明依然堅持着寫作，每隔一段時間都會向雜誌社和文學網站投稿。在文學網站“榕樹下”上，郭敬明用網名“第四維”發表了許多作品，有些網友開始讀他的文章，並稱他為“四維”、“小四”。
五部電影累計票房已達21億元
後來，郭敬明又從作家富豪華麗轉身為導演，將自己的作品搬上大熒幕，《小時代》系列電影四部和《爵跡》，讓郭敬明收穫了21億的票房收入，也飽受爭議。
小編了解到，2013年6月27日，依靠自己此前文學作品積累起的大量粉絲，郭敬明的電影處女作《小時代》在中國內地正式公映首日，放映總計約3.5萬場，觀影人次超210萬人次。算上午夜場，影片單日拿下7300萬元，打破國內2D電影首日的紀錄。
有了第一部《小時代》在票房上的成功，在隨後的三年間，郭敬明與和力辰光、樂視影業一起推出了小時代四部曲中剩下的三部，據時光網報道，《小時代》系列電影累計票房高達17.9億元。
而《人民日報》在2013年7月的一篇評論中痛批《小時代》。這篇題為《人民日報評：“小”了時代 窄了格局 矮了思想》的文章表示：
十八九歲大學生的生活世界是電影《小時代》的取景場域，“80後”作家郭敬明雖年歲增長，從小説、雜誌到電影，唱的依然是“青春調兒”，並且再一次聰明地抓住了自己的目標受眾——數量龐大的青少年羣體。幼稚和單純、熱情和盲目、生動和做作，是青春文藝的雙面膠。
同理，非理性、類型化、跟風，是郭敬明作品、瓊瑤小説、汪國真與席慕蓉的詩歌、小虎隊音樂等不同時代青春文藝流傳的本質。青春有自己的屬性，無罪可原。但是《小時代》卻讓很多人看到了青春之外的東西，產生了無法擺脱的不安。
據媒體報道，2016年國慶檔，郭敬明與樂視、和力辰光合作，集結了范冰冰、吳亦凡、陳偉霆等眾多明星，投資超過1億元的“國內首部真人CG電影”《爵跡》上映，卻沒有被觀眾買賬——上影13天票房僅有3.6億，連成本都沒有收回來。
郭敬明在參加路演時甚至情緒崩潰，淚灑當場：
“是不是因為我叫郭敬明，所以做什麼都是錯的？是不是隻有我死了，你們才不會罵《爵跡》？”
雖然電影票房成績各有優劣，但是郭敬明執導的電影觀眾評分都一如既往的低。從四部《小時代》到《爵跡》，豆瓣評分最高的只有4.9分，評分最低的《爵跡》只有3.8分，5部電影的平均評分只有4.5分。
5家公司法人代表
來自啓信寶的數據顯示，郭敬明目前是5家公司的法人代表（注：上海雙子蕙蘭文化創作室已註銷），並擔任4家公司高管。
其中，最世文化是郭敬明商業運作的主要平台。據創業邦報道，與傳統出版公司相比，郭敬明的最世文化更像一家偶像藝人經紀公司。郭敬明簽約了近百個文字、繪畫作者。郭敬明為每位簽約作家配備專職編輯，最世旗下的《最小説》、《最漫畫》等平台是他們開設專欄、接受採訪、發表連載的平台；同時，還安排不同的作家與作家、作家與漫畫家等組合合作出書；至於公司外部的商業合作、採訪自然也會被安排妥當。一旦最世旗下的作者有作品出版，郭敬明的粉絲也會幫着搖旗吶喊。
出版人路金波替郭敬明算過一筆賬，《最小説》每發行一本，郭敬明提一塊錢，每年都是近千萬元收入。
最世文化也曾得到了資本市場的垂青。小編了解到，2013年底，華策影視(300133,診股)曾傳出以不超過1.8億元的價格獲得最世文化26%的股權，並取得郭敬明作品的優先投資權。不過，據華策2016年半年報披露，公司僅僅支付郭敬明首期款項2000萬便再無更多內容，啓信寶數據顯示，郭敬明目前依然100%持股最世文化。
啓信寶數據還顯示，郭敬明還是6家公司的股東，包括樂視影業，其出資500萬，出資比例0.6%。
郭敬明曾在接受創業邦採訪時候表示，自己並不是一個純粹的作家。他表示：
“我對作品或者文學事業沒有像其他作家那樣，飛蛾撲火一般地把整個身心都投進去。小説可能只佔我人生的一部分，甚至一半都佔不到，我還有其他大部分事，比如公司。”
郭敬明是最商業的作家，最文藝的商人。——有人這樣總結。
以下為網友評論：
網友“太原用户91xxx163”：我是不相信網上説的,説什麼朱梓驍和陳學冬被郭敬明睡?!朱梓驍還因為被xxoo得了痔瘡?不可能!絕對不可能!從外形上看怎麼也是郭敬明被xxoo啊!
網友“zhenyi924”：都拍些爛片子也能混到幾十億票房,只能説中國人傻錢多。
網友“FOREXY”：一個靠抄襲和變態價值觀賺大錢的二筆,是不是該被抓起來撿肥皂?
網友“豬邏輯公務猿”：不是看不起你們,你們真要是見了郭敬明,肯定抬不起頭來
網友“上海用户04xxxx409”：從來不看他的一個字,不評論。只是覺得當代中國無作家,只有寫家,碼字家,馬屁家,文人無恥已經是最大問題
網友“阿拉爾用户74xxxx412”：幼稚和單純、熱情和盲目、生動和做作,是青春文藝的雙面膠。
網友“永不老的泰山”：比有錢比不了,比能力也不行,只能吐槽身高了,但這是基因,無法改變的,1米8多傻大個有的是,有什麼用?
網友“阿拉爾用户74xxxx412”：不是佰姓供着,不是國家反覆核銷銀行壞賬又注資工行,不是上市不斷圈錢....早就倒閉n次..為剝離工行等的天量不良資產,國家設立了專門的公司承接處置工行等的不良資產,可是,購買工行不良資產的這些#錢不是天上掉下來的,全是佰#姓的桖汗
網友“阿拉爾用户74xxxx412”：郭敬明的東西,完美到都可以當商業教科書了,有些人真看的起自己
網友“有態度網友06Oi0q”：黑人家算什麼本事!相比小四,我們除了長得高 不是gay 有愛有家人有朋友有靈魂 還有什麼??
全國中小企業轉讓系統顯示，5月6日，上海錦輝藝術傳播股份有限公司（下稱“錦輝傳播”）在新三板掛牌。而錦輝傳播捧紅了不少舞台劇產品，包括《金星脱口秀》、舞台劇版《盜墓筆記》等。
東方衞視綜藝類節目《金星脱口秀》。網絡資料
人稱“金姐”的金星可謂話題人物。錦輝傳播是這樣介紹《金星脱口秀》的：2014年9月，著名舞蹈演員金星的劇場版處女脱口秀亮相上海人民大舞台。作為在屏幕上以犀利麻辣著稱的名嘴，金星在其脱口秀中以藝術家的身份爆料文藝界的真假美醜，揭秘中外風流時尚，解讀世態炎涼變換，並以妻子和母親的性別和身份解讀當下的愛情、婚姻與家庭。
劇場版的《金星脱口秀》2014年票務收入206萬，2015年前8個月票務收入186萬。
先有劇場版才有了電視版《金星脱口秀》，這檔首播於2015年1月的節目，曾連續多周取得週三檔收視冠軍，並一度超越了《魯豫有約》、《楊瀾訪談錄》等同類型電視訪談節目。
當然金星對於公司的貢獻不止於此，她和關棟天跨界主演的舞台劇《曖昧》也還不錯。2013年時，這部戲票務收入290萬，巡演收入91萬，不過，2015年後，這部舞台劇已經不在公司演出劇目當中了。
錦輝傳播最大的賺錢利器還是三部舞台劇版《盜墓筆記》，它也比影視版早了兩年： 2013年7月，錦輝傳播就對同名網絡小説進行改編，打造出多媒體3D裸眼魔幻劇的舞台劇《盜墓筆記》，雖然沒有明星助陣，但在2016年之前，這部劇已經在全國20多個城市共巡演200多場，累計收入達1.5億元。
舞台劇版《盜墓筆記》。網絡資料
郭敬明的作品也被該公司改編成了舞台劇。2015年，錦輝傳播與郭敬明簽約合作《小時代》音樂劇，郭敬明擔任承製方。
儘管作品並不算少，但從營收看來，錦輝傳播的主要收入還是集中在《盜墓筆記》和《金星脱口秀》。2015年1-8月，錦輝傳播營收2416.94萬元，上述幾部作品佔到營收的69.08%
不過，舞台劇公司利潤情況確實一般： 2014年度的淨利潤分別為173萬元，而2015年1-8月，虧損了23.74萬元，原因是這一時期屬於舞台劇演出的淡季，整體票房情況達不到全面的平均水平；音樂劇《小時代》還在培育階段。
要説舞台劇公司賺錢，還得看開心麻花。北京的民營劇團開心麻花成立於2003年，現在也掛牌了新三板，其推出的舞台劇有《索馬里海盜》、《烏龍山伯爵》《夏洛特煩惱》、《小丑愛美麗》等21部，主打喜劇風格。
目前，開心麻花正在向電影轉型，開心麻花的首部舞台劇改編的電影《夏洛特煩惱》在去年國慶檔獲得14億元票房，成為“票房黑馬”。
開心麻花2015年年報顯示，2015年度公司營業收入達到3.83億元，較2014年同比增長154.8%，2015年度淨利潤達到1.31億元，較2014年同比增長234.15%。其中電影《夏洛特煩惱》給公司帶來收入的金額為1.91億元，佔主營業務收入的50%。
以下為網友評論：
網友“耳東陳”：所以説你應該去別的地方，澎湃應該討論一些有深度的東西，而不是人身攻擊和謾罵。你有不喜歡的自由，可自由之外不還應當有些道德嗎
網友“心態要寬”：你喜歡他(她)是你自由。我不習慣、討厭這種類型裝逼也是本人的自
網友“澎友的噴”：女形男骨，實在不舒服
網友“耳東陳”：你這種人還是去其他的新聞app吧，澎湃新聞應該討論一些有價值的東西，謾罵式無意義的東西就別説了
網友“黑龍江省齊齊哈爾市澎友”：金星就是選擇性批判藝人，為她自己的幕後資本站台。偽善的脱口秀
網友“是非猶自來着莫”：金有對有錯，人們都看的過於極端。似乎是一場性別問題的博弈，支持變性的人會極力維護她，錯的也當作對的；不支持變性的人則十分排斥她，對的也當作錯的。
網友“聽聽”：爛片推手的一則付費廣告罷了
網友“洞庭土蜂蜜 ”：亂七八糟的東西在網絡和媒體上橫行，然後孩子青少年又接受了這些不良信息，結果學校打人的爆力等大量出現
網友“青松”：金這樣的人 居然紅成這樣
網友“秋色淨居天”：我國吸煙是不文明的，但是這個確是公眾主持人。什麼是文明?
網友“心態要寬”：金星是女的還是男的，是男扮女裝吧！
網友“耳東陳”：你這種人還是去其他的新聞app吧，澎湃新聞應該討論一些有價值的東西，謾罵式無意義的東西就別説了
網友“心態要寬”：你喜歡他(她)是你自由。我不習慣、討厭這種類型裝逼也是本人的自
網友“心態要寬”：金星是女的還是男的，是男扮女裝吧！
網友“耳東陳”：你這種人還是去其他的新聞app吧，澎湃新聞應該討論一些有價值的東西，謾罵式無意義的東西就別説了
網友“心態要寬”：金星是女的還是男的，是男扮女裝吧！
(1970-01-01)
天氣太熱，澎澎和湃湃百無聊賴，偷偷在辦公室玩起了“明星爭上游”。
澎澎：一個郭敬明，小四。
湃湃：一個金恩聖，小五。
澎澎：一個哈珀·貝克漢姆，小七。
湃湃：咦，外國的都整上了啊，一個李易峯，Jack。
澎澎：等等，李易峯怎麼是Jack？
湃湃：李易峯不是經常講娛樂圈要學習改革開放之類的嘛，被戲稱為“政委”，這個侍從角色的J，非他莫屬。
澎澎：好吧。一個柳巖，宅男女神，悶死你的李易峯——我真捨不得出她呢。
湃湃立即打出一個王思聰。澎澎想了想，認同了王思聰是老K。想起身邊的女性們紛紛叫王思聰老公，澎澎生氣了：尚雯婕的00後F4，炸彈，炸死他！
湃湃：同炸，4個郭美美。
澎澎這次不答應了，郭美美怎麼會比尚雯婕大。湃湃向他解釋，以郭美美一次數十萬的身價，當之無愧。
澎澎表示拜服，他打出手裏最大的牌：4個二，四大天王。哼哼！
湃湃微微一笑，抽出兩張牌：大王王俊凱、小王王源，王炸！
澎澎怒摔手中的牌：我讀書少你別騙我！王俊凱是誰？王源是誰？他們為什麼是王炸？
看着氣鼓鼓又大惑不解的澎澎，湃湃只好給他解釋，不是他讀書少，這些書上都沒有。王俊凱、王源是tfboys組合裏的成員，另一個是易烊千璽。他們現在可火了，是超人氣新生代偶像。8月3日，為慶祝出道一週年，他們在北京舉辦粉絲答謝會，那場面，真是people mountain people sea，媒體記者甚至被以安全原因勸退——太火了已不需要媒體。
如果你現在還不知道tfboys組合，不是因為讀書少，而是因為你已太老，跟不上時代啦。
成員中王俊凱1999年生，其他兩位都是2000年生。其粉絲羣體多以初中生以下的低年齡女生羣體為主，以及一些怪姐姐、怪阿姨，她們自稱“四葉草”，名字取自TFBOYS出道EP中《HEART》一曲的一句歌詞，“四葉草在未來唯美盛開”，他們目前擁有《Heart》《愛出發》 《夢想起航》《魔法城堡》等代表曲目。
今年5月，王俊凱發佈備戰中考的微博，短短几個小時，超過24萬轉發，評論超過18萬，網友們又是劃重點，又是總結知識點，又是推薦考試小妙招。他們去長沙錄製《快樂大本營》，粉絲們把芒果台的大門給堵了，黃牛票買到最高6000元。
反正，現在娛樂圈最紅的就是他們了。如果你現在還在説長腿歐巴、都教授，還在問鹿晗、EXO是什麼東東，00後會痛斥90後的阿姨、80後的奶奶們：負分滾粗！
據權威專家分析，tfboys走紅的原因，在於“顏+萌+腐”——女性最愛這一套，她們非常願意付出愛的供養。一個“親媽粉”説：“少年偶像的魅力不在於鮮肉，而在於陪伴；看着這些孩子從小學到初中再到高中，是一種幸福。”
青年時報：GET這些詞你才能和tfboys的阿姨粉好好聊天：
1.夏秋紀念日：指7月15日，他們合唱《一個像夏天一個像秋天》的視頻傳至優酷上的時間，代表他們兩個成名的起點。
2.阿姨們也是蠻拼的：重慶話，指粉絲應援很努力。
3.大哥：指王俊凱。
4.王俊腿：王俊凱腿很長，102cm的腿，被粉絲笑稱“王俊腿”。
5.王擺擺：指王源，由於在《快樂大本營》上跳過“擺擺舞”，由此得名。
6.王不修：指王源，王源的現場照不用做修改。
7.TMY：指易烊千璽，自黑錄製《TELL ME WHY》視頻而得名。
8.弟控：易烊千璽是弟控，弟弟楠楠佔據絕大多數他的微博內容。
9.王炸：王俊凱被叫大王，王源是小王，兩個人一起叫王炸。
10.KARROY：王俊凱的英文名KARRY和王源的英文名ROY的合寫。
11.犯蠢地吸引：王俊凱説王源如果喜歡一個人，就會“犯蠢地吸引”。
澎澎懂了，原來這就是王炸的出處。據説比王炸更厲害的是連炸，但是澎澎縱橫江湖多年從未遇到過。
澎澎：我也很萌啊，也有顏啊，我偶爾也賣腐啊，為什麼我沒有紅？
湃湃：你那不叫萌，你是天然呆。你有顏？我問了電風扇，電風扇搖了一晚上的頭。
澎澎顯然是受傷了，説四葉草什麼的就是所謂的腦殘粉，tfboys不就是少兒殺馬特嗎，有什麼作品，只是娛樂公司推出的產品。其實作為粉，就是一種腦殘，不過，正常人，誰沒有腦殘過呢，當年的小虎隊，四大天王，同樣腦殘粉遍地——至少，粉絲的瘋狂是無害的。
李易峯政委説了，先讓一批新人全紅起來，然後去帶動整個娛樂產業，我們要從新人抓起，兩手都要抓，而且要硬抓！
《人民日報》也認識到這個問題的重要。8月5日發表評論文章《你若端着，我便無感》來評論韓寒、郭敬明的電影：當專業團隊質疑郭敬明時，他只説了句“我知道我的粉絲喜歡什麼。”換個表達：別跟我談專業，哥做的不只是電影。“你若端着，我便無感。”這是90後名言。年輕人永遠是對的，因為他們身上有未來的味道。如果看不見、看不懂、看不慣，也許是你的問題。
年輕人永遠是對的，這句話聽起來怎麼那麼熟悉啊？哦，原來是出自 “顧客永遠是對的”。以高屋建瓴、正本清源見長的人民日報，能得出如此結論，這是要鬧哪樣？
至少，四川瀘州合道街社區的義務老年網吧監督隊就不認同。該巡查隊由社區10多名退休幹部、職工以及老黨員組成，分成兩個組，每天不定時對轄區內網吧開展巡查、勸導。在嚴防未成年人進入網吧上網的同時，還對網吧進行全方位監督。
戰爭史研究WHS：在大街上拿剪子剪喇叭褲、長頭髮等奇裝異服→半夜扒鄰居家窗户，聽見人家小兩口看毛片就向公安局舉報→去網吧勸阻成年人上網。
澎澎覺得，不是老年網吧監督隊沒有領會人民日報的精神，兩者的差異主要是看人。韓寒、郭敬明一出手拍電影就是10億級的票房，而網吧中的那些小青年呢，不少人想把他們送到戒網學校。
對於年輕人，人民日報在迎合讚揚，老年義務網吧監督隊在勸阻，他們行動的依據，都是我們這個社會共同信奉的成功學。
其實別小瞧網吧中的年輕人們，他們看起來普普通通，在網上，他們是李易峯的女朋友、TFBOYS的阿姨、韓寒女婿和王思聰老婆。
據説他們才是現在的四大天王。
澎澎：那我的四大天王比你的王炸還要大！
湃湃：別爭了，這副牌局只是想説明，郭敬明與tfboys之間，隔着很多李易峯！
以下為網友評論：
網友“路燈”：喜歡
網友“熱血流年”：看來每個年齡段都有**粉啊。。。
網友“心潮澎湃”：大家對澎湃期待這麼高是澎湃的幸，澎湃是不是堅守一下客户羣體
網友“田野姑娘”：嘗試着看過幾篇，忍不住評論一下，這種風格真的和澎湃新聞的定位不搭調，建議整改。光是澎澎湃湃都覺得特別噁心，澎湃是一個穩重又帶點血氣方剛的成熟青年，一拆開就是暴走的樣子了……
網友“鏡子不會倒立”：新聞稿水平有待提高，什麼澎澎和湃湃，這種創意是比較失敗的，根本不能引發幽默感和笑點，幽默類新聞播報是可以有的，但節目形式和內容亟待提高，別毀了自己的品牌啊
網友“清水洗塵”：欺負我書讀的少
網友“5189855040”：完全沒聽過，真的是00後的時代啊，而且澎湃的寫作技巧真的不是我這種智商的人能看得懂的
網友“客户端澎友”：看到竟然會報道這羣無聊的正太，還用這種完全不有趣的風格寫，看來這裏的編輯逼格太低。想賣萌吐槽拜託你們去bilibili看多幾條彈幕行嗎，中途半段的，好歹微博抄幾條段子手的啊，真是…我還是乖乖混豆瓣吧，應用立刻刪掉。
網友“客户端澎友”：標題是隔着殺馬特，然後文章結尾説的是隔着李易峯，呵呵。
網友“skytian94”：他們的相貌有任何特點？
(1970-01-01)
3天2億元的票房，郭敬明並不滿意，“沒有想象中的好，但也不至於很糟糕。”
10月3日，《爵跡》全國路演的最後一站回到上海，疲憊了一路的郭敬明在映後見面會上情緒崩潰。“是不是因為我叫郭敬明，所以做什麼都是錯的？是不是隻有我死了，你們才不會罵《爵跡》？”
這些年，郭敬明早已成了精明的文化商人，和他打過交道的人都稱讚他聰明，努力，反應迅捷，説話滴水不漏，在之前接受的無數次採訪中，每每回應質疑，他也總顯得淡定。
在一旁的陳學東接過話筒對觀眾説，“這麼一個巨人，他的思維，他的做事方式，在旁人看來都是那麼堅強，但是他承受了很大的壓力，兩年多的時間，他沒有任何收入，就是做這件事。”
當粉絲們喊着“小四好棒”，“小四我們挺你”的時候，郭敬明哽咽着説，“我多希望有一天，喜歡我可以成為一件值得你們驕傲的事，而不是説不出口的秘密。”
和《小時代》系列一樣，郭敬明的新作《爵跡》原定的檔期也是暑期檔，因為《爵跡》跟“粉絲向”脱不了干係，郭敬明的粉絲也還是以中學生為主。然而龐大的特效和複雜的後期實在趕不上暑期檔上映。最後的幾個月裏，郭敬明自掏腰包，完成了電影最後的後期製作。影片主演、“好基友”陳學冬説，“他一個商人，能做到這樣，真的很不容易。”
的確，對於《爵跡》，特效的部分讓郭敬明覺得“挺驕傲”，這種底氣是他在電影方面終於有了“臭名昭著”的《小時代》系列之外的作品，而這個作品除了票房之外還有其他意義。因此他也可以一遍遍地在接受媒體採訪的時候反覆強調“如果我想賺錢，我再去拍個《小時代5》《小時代6》，又快又省錢，又有粉絲基礎……”，相比“多快好省”的“小時代”，《爵跡》顯然是一個要付出努力多得多的大工程。過去兩年，郭敬明幾乎都住在南京的酒店，和CG團隊磨合一片全新的大陸。
陳學冬與郭敬明，《爵跡》全國路演的最後一站回到上海。
從6月《爵跡》祭出第一支預告片開始，“網頁遊戲級渣特效”的吐槽就瀰漫網絡，以至於如今宣傳越來越講究的物料發佈的《爵跡》，在那之後直到上映都沒有再發布過其他版本的預告片。“因為每個文件都太大太精細了，改變尺寸大小都會影響到觀感，我們也是沒有精力再去做額外的適合小屏幕的畫面，乾脆就不做了。”於是，原本因預告片把期待值拉得過低的觀眾，在電影上映之後發現，影片在畫面上的確有些讓人驚豔的地方。
《爵跡》影片中呈現的100%都是CG製作的鏡頭，角色模型及貼圖通過光學三維掃描系統實現。它可以把演員掃描形成1:1的3D數字人物。並且這些數字人物，無論體型、膚質都力求與真人一樣，精度可以精確到毛孔。而其中無論是建築、服裝材質、魂獸動物、各種風水雨雪與人的互動，都讓特效團隊號稱付出“折壽”的代價。
開頭的長鏡頭，鏡頭從宇宙開始一路下降到地球，穿越雲層到小街街道，一路推到陳學冬頭髮絲最極限的特寫，然後跟着他穿越整個城市，一路越過幾百個羣演，攤販、賣魚的、打鐵的和各種各樣的炊煙、建築，每一個模型，鏡頭角度和光線的關係，光線陰影的層次，都經過精心考究和演算。這個鏡頭從今年2月開始做，直到8月底才做完，整個渲染農場三分之二被用來渲染這一個鏡頭，而這個鏡頭在上映後還是遭到了最多的吐槽，認為特效暴露短板，動作不夠流暢。
電影中上千個鏡頭都有這樣那樣值得説道的地方，郭敬明在自己的微博上發佈了9個關於《爵跡》製作過程中的小故事。
另一份由阿里雲發佈的宣傳稿中則提到，渲染時長是行業內評價三維動畫畫面精度的一個通用標準，即整片完整渲染所耗費的CPU核小時數。《爵跡》的總渲染核小時數超過《功夫熊貓2》《超能陸戰隊》等好萊塢影片。
以上種種，每個部分看起來放在其他的國產動畫片裏都足以點“燃”一片國漫粉，但在郭敬明這裏，很快淹沒在他複雜的“光環”之下。
“如果是一個30歲的第一次做這種CG動畫的年輕導演做了這樣的作品，可能會收穫很多肯定，但我一上來，就看到別人拿我跟《阿凡達》《魔獸》比，我謝謝他們。”郭敬明説，圍繞他的話題和爭議是把雙刃劍。
不算《魔獸》《猩球崛起》《阿凡達》等真人結合動捕CG角色的電影，事實上，純CG特效的電影在全球範圍內的數量也不多，尤其近幾年，好萊塢自《丁丁歷險記》之後幾乎就摒棄了這個“勞民傷財”的電影門類。
放眼全球，《最終幻想：靈魂深處》，造價1.37億美元，全球票房只有8500萬美元；《極地特快》，成本1.65億美元，全球票房3.07億美元；2007年的《貝奧武甫》，成本1.5億美元，全球收1.96億美元；2009年的《聖誕頌歌》，成本2億美元，全球票房3.25億美元；斯皮爾伯格與彼得·傑克遜兩位視效大神聯手的《丁丁歷險記》，成本1.35億美元，全球票房3.74億美元，超高的成本，超長的製作週期，以及吃力不討好的回報，CG電影這件事情看來真是性價比超低的買賣。何況找名演員捕捉他們的動作來做成動畫，也被好萊塢主流媒體吐槽有些“脱褲子放屁”的意味。
《爵跡》拍攝花絮
對於向來被視為“精明商人”的郭敬明，他的解釋和回應是，CG特效超越物理規則的侷限，在現實生活中，有些攝影機運動的軌跡和拍攝方式、物質和演員的狀態永遠不可能用實拍達到。儘管今天技術還有限制，但不斷的探索和突破，它的意義是超越極限的。至於把名演員製成動畫人偶充氣娃娃麼，郭敬明説，這麼大的成本投入，雖然是很有理想很有意義的事，但如果沒有這些有票房號召力的演員給投資方吃定心丸，是沒有人肯投資的。
電影上映前，他發過一條自嘲的微博，説“我姓郭，又不姓鍋”，這種“凡事都怪郭敬明”，以及大批不喜歡他的人在沒看電影的情況下直接開罵打一星多少還是讓他有些委屈。不過這次他説“比《小時代》好了，不是所有人都罵了，也有不少媒體和影評人看到我們真的在努力，為中國電影做的那些有意義的事。”
《爵跡》首日排片率位列當日第一，但電影上映三天後，已被《從你的全世界路過》和《湄公河行動》趕超。3天2億元的票房，郭敬明並不滿意，“沒有想象中的好，但也不至於很糟糕。”不過，大概也是由於票房未達預期，在記者詢問影片是否有續集時，郭敬明否認了《爵跡2》進入製作的説法，並表示，會不會繼續拍還是要看市場的反應。
對話
如果是為了錢，我就去拍《小時代5》了
澎湃新聞：《爵跡》小説是一個龐大的世界觀，在改成電影的過程中，取捨和改編的思路是怎麼樣的？
郭敬明：電影呈現的已經比小説的世界觀小很多，原作裏面主線人物就有三四十個之多，電影只取了了很少的幾個人物，但是以一部電影時長來講，很難容納小説的架構。我們已經做了很多刪減，即便是現在呈現的電影也比最初剪輯的160分鐘版本刪掉了很多內容。減掉了40分鐘，對導演的表達來説原本可以承載蠻多東西的。對我來説還是有一些可惜的。
在處理上我們簡化了支線的情節，把人物的命運儘可能往一個地方匯聚，選擇了原著裏最後大家都到了永生島的這樣一個情節，這是最方便人物的匯合。
澎湃新聞：《爵跡》中間有很多刻意賣腐的段落和設置，是怎麼考慮的？其實是可以預想這會成為觀眾的“槽點”，可以看作是導演的一種迎合嗎？
郭敬明：不是刻意去賣腐。其實跟傳統武俠小説中的師傅徒弟中的關係沒有什麼區別，就是我教你所有的本事，有一天我死了你就繼承我的衣缽或者地位、權利，用東方的眼光看，這種關係其實並不稀奇。只是我們又多賦予了一部分人與人之間靈犀的意義。以往人與人之間的關係被固定地劃分為愛情、親情、友情，好像討論什麼感情都離不開這種界定，但是《爵跡》中王爵和使徒，有各種各樣的身份設定，有異性、有同性、有兄妹、有父女，而使徒和王者之間的關係是一種不同於常規的第四種感情，唯一屬於他們，和其他人區分開來的。這是一開始就設定的。本身奇幻的世界，就是需要你去創造專屬於那個世界裏的東西。在《爵跡》創作裏，我也儘可能去賦予這種獨特性。
澎湃新聞：目前看來挖了很大的坑，後續對這個坑怎樣去填的設想是怎麼一個規劃？
郭敬明：如果有機會希望把這個電影可以往下拍，但是CG製作特別特別麻煩，各方面的人力物力時間都需要投入特別大。我從做《小時代3》開始籌備。《爵跡2》還沒有進入製作階段，還要看我後面的工作以及市場的需求。
澎湃新聞：拍這部電影，對你來説和拍《小時代》相比有什麼樣的成長？
郭敬明：《小時代》是我導演初期階段的一個總結吧，已經過去了。我才三十幾歲，不希望自己是一個只能拍《小時代》那樣電影的導演，儘管那個系列有它的成功之處，也還是有很多投資人來找我希望我再拍類似的電影。如果真的為了票房，我再拍個《小時代5》，投資又小又快，上映就把錢賺了，那也不是我的追求。
探索CG技術，突破的是物理規律的限制
澎湃新聞：《爵跡》的追求現在看來完成的怎麼樣？
郭敬明：最大的欣慰就是我們真的把這個片子做出來完成了。我們開始做《爵跡》的時候，全球有很多CG電影都面臨困難，到現在還是挺難的，所以我們也沒有考慮太多考慮很長遠，想着還是先邁出第一步來試一下，對我來説也是一個學習的過程，可以讓我懂得很多東西。之前我們自己經常開玩笑説這個片子可能會完成不了，做不出來，達不到想象中上映的標準。但這個幕後團隊還真的是挺拼的，我真的很為他們驕傲。
澎湃新聞：全球各種CG電影的實踐看來都性價比不高，為什麼還要做這種嘗試？
郭敬明：CG是想象力的突破，畫面，人物的狀態，在真實的實拍中其實很難做到的視覺感受CG可以做到。這也是CG電影的魅力，它沒有侷限了，任何你想做的，突破想象的地方都可以去實現，也可以無限制地追求。它和實拍電影兩者要挑戰和克服的東西不一樣，但實拍電影中有些東西可能是你永遠都無法克服的，一些演員的狀態，達不到就是達不到；攝影機的運動軌跡，就是沒有辦法那麼自由，它可能是違反物理規則的。但是CG是一個純虛幻的東西，擺脱了現實的限制，技術的可能性是無限的，可能有些東西你現在做不到，但是你去探索、去研究 ，它總有一天是可以達到的。可能性是最大的不同。就像前沿科學實驗室裏試驗，失敗的可能性很大，但你得去做。
澎湃新聞：片子的特效龐大而複雜，之前也沒有做過相關的事情，作為導演又必須是領導者，但可能團隊中每個人都比你更懂特效，你怎麼去掌控這個團隊？
郭敬明：跟整個團隊磨合了很久，技術的部分當然是他們比我更懂。但我們是互補的。做技術的人不懂電影的語言，不懂表演、鏡頭、燈光，分不清焦段的層次、軸線、剪輯的邏輯、鏡頭的匹配、鏡頭的對稱數量，這些基本的問題他們是不知道的，技術上要問他們。技術團隊可以提供解決方案，但他們不能做藝術的創作，那個是導演在創造，藝術上的東西還是我在表達。
澎湃新聞：怎麼看待故事和特效的關係？
郭敬明：故事跟技術互相輔助，不是所有的故事都需要技術去輔助的，只要去拍就好了。但是人類的想象力那麼大，還有一部分突破想象力的故事是需要技術去輔助。《阿凡達》、《地心引力》、《復仇者聯盟》這樣的東西，必須依靠技術去幫助表達。但是純技術是沒有意思的，像看科教片一樣。
因為不喜歡我而覺得作品垃圾，本身也很狹隘
澎湃新聞：《爵跡》寫在2009年前後，當時沒有連載完，後面你還會出版新的《爵跡》的書，和五年前相比覺得自己有了怎樣的成長？開始連載的時候你把《爵跡》形容為自己出道十年一個證明，為什麼選擇這樣的一個作品來證明？
郭敬明：倒不是要證明什麼吧，就是我自己本身喜歡這個題材的作品，在《幻城》之後很長一段時間沒有寫了，一方面是沒有時間，另一方面也是覺得那個時候能力不夠去寫一個更有質量和想象力的奇幻題材，也思考了很久。《爵跡》和《幻城》相比，它的整個世界觀已經龐大、複雜了很多了，我也是希望自己年齡能力各方面都更成熟一些的時候能交出不一樣的作品。
現在又重新投入寫作，我覺得自己的文字會更成熟，心態會更穩定。以前年少時會有更多比較不穩定，甚至瘋狂的情感表達。但是現在會比較內斂，也去掉很多以前常常被大家提到的郭敬明標籤式的東西，比如華麗的辭藻、繁瑣的描寫，現在文字風格也漸漸歸向直白有力的表達。
澎湃新聞：電影現在有很多爭議，有很多罵聲不是針對電影本身而是針對你個人的。對於這種“郭敬明的原罪”，你會覺得委屈嗎？
郭敬明：這樣的事情，發生在任何人身上，沒有人會不覺得委屈吧？但是這種事你遇到了太多次之後，你也只能漸漸習慣了。而且我本身不是一個願意去做過多辯解的人，我只能好好做自己的工作，把每部小説、每部電影都盡目前最大的努力做好，希望每次都是比之前有進步的，設置一些目標都盡力去達成。外界的評判，輿論，或者社會的風氣，很難順着你的意願去改變。後來我也不太放在心上。
澎湃新聞：和你合作的團隊，其實也揹負了這一部分的負能量，是不是對於他們來説也有些不公平？
郭敬明：如果真的抱有這樣的心態，因為不喜歡我個人而覺得整個團隊或者是跟我有關的作品都是垃圾，所有人都糟糕，那這樣的人本身也非常狹隘，那這兒可能不是我的問題，這個可能是他們需要去克服的問題。
以下為網友評論：
網友“@星新二”：郭敬明的電影是市場營銷的成功，也拖了中國電影的後腿
網友“讀子”：可以，這很小四
網友“漂向風中的孤島”：電影垃圾，還不允許別人罵你嘍？！
網友“秋陽.z”：因為你抄，還恬不知恥
網友“瘋奈克”：是因為你做什麼都是錯的，才叫郭敬明？？
網友“碧崖芳草”：爵跡的特效值得驕傲？Are you f**king kidding me？同樣是真人CG電影，去看看魔獸是什麼特效，既然拿出了網頁遊戲水準的東西就不要怕別人説。不是針對郭敬明，我對這個人不粉不黑，單就電影本身來説爵跡絕對是爛片。
網友“LenaC”：技術是可以用錢砸出來的，這在中國市場是早已驗證了的，而且這種電影技術的進步是不斷前進的，很快就會有無數的影片在技術上超越所謂的《爵跡》的大成本技術。郭敬明的所有影片，電影和電視劇在內，問題是核心內容劇本太爛了，沒有一個可以支撐的骨架，再多的堆砌都只是一盤散沙。觀眾的眼睛是雪亮的，《大聖歸來》在一堆的粉絲電影中異軍突起，就是口碑的影響力在起作用。看完《爵跡》的觀眾有多少是真的覺得好看而自發宣傳的呢？沒有吧。那還有什麼好説，好責怪的呢？
網友“如也”：因為你抄，所以你做什麼都是錯的。
網友“子不語”：作品不好怪大眾咯？
網友“一張面巾紙”：這麼一個巨人，你們竟然罵他！哼!
(1970-01-01)
【編者按】
由四川衞視、南方週末聯手打造，崔永元、郭敬明任明星導師，李艾和楊林搭檔主持的益智節目《我知道》，錄影結束了。李艾寫了一篇文章，談談她主持這個“填字遊戲”節目的感慨。她認為，當主持人不簡單，“把握氣氛，適當調控，該挑事，挑事，該滅火，滅火，夠學一輩子了”。
集模特、主持人、演員多重身份於一身的李艾
剛結束了一個節目，心中不停回味。
現在的電視，是傳統媒體中的傳統媒體，連門户網站都已經是傳統媒體的時代，電視怎能不“傳統“？
所以，大家也看到了橫空出世的大量電視節目，為了證明自己不“傳統”，形式變得多元，對觀眾是好的，但對主持人這個行業來説，衝擊還是挺大。
主持人，像個遞話的。
這位導師，您的看法？這位選手，您有什麼想説的？這位嘉賓，有什麼要送給大家？
當然，這也不簡單，把握氣氛，適當調控，該挑事，挑事，該滅火，滅火，這夠學一輩子了。
但你説很好玩嗎，還真是沒有。能在公共場合説的，電視台能播出去的，要不是場面話，要不就搏出位，要不就是各種人性糾結，看多了，也沒啥新鮮的。
現在的人都鬼精鬼精的，我冷眼旁觀這兩年，也算見過世面了，心裏不能説明鏡似的，也能分得一二。
但這節目有意思。這是個填字遊戲的節目，比的是知識量。
首先是選手，一個個知道得多就罷了，還很能思辨，不用擔心問了深點問題接不上話，台上也有範，真是腹有詩書氣自華。
三位導師，崔永元，陳丹青，郭敬明。
我都沒法形容了。
真是隨時放炮。
作為場上最沒文化的那位，我可以回味的點很多。與大家分享其中一個。
陳丹青老師認為，這個節目非常沒必要，一天到晚地考試考試，學習就為考試服務，都學偏了！崔永元老師認為，這就是一場遊戲，不必當真，輸贏無所謂。郭敬明老師認為，這是比賽，既然參與就得全力以赴，就得贏！
都是真心地説，也真是半點不留面子。
錄完影，我就思考了。
我們需要考試嗎？
當我們什麼都不是的時候，需要！我們需要用考試證明自己，需要一個途徑讓別人看到。只要是公平的，在一定程度上會是良性的選拔人才的機制。
如果參加了，當然全力以赴，就得贏。
當然，考完後，不管輸贏，這不過是人生無數考驗中的一場遊戲而已，只要放在時間的長河裏，就會發現，輸贏真是不那麼重要。
但陳丹青老師擔心的也不是沒道理，我們只是為了考試或競爭才學習嗎？
一位叫姚瑤的選手説，對她而言，在平時學習裏，能感受到浩瀚的宇宙中人類的平凡和偉大，總讓她感動不已。而那份感動一直激勵她。
……
這就是選手的素質。
我好好地反省了自己。
功利讓人無趣。逐利讓人瘋狂。
利要有，但是不是最重要的？這世上還有許多事情不知道，先不要把格局定在一個如此狹小的範圍內。也許還有更過癮更有趣的事呢？
唉，能這麼想，真是又功利到了本質。
學習如果不為考試，不為競爭，那為了啥？
也許在於讓人不孤獨吧。可以跨越時空的找到知己，可以感覺到宇宙與自己同在。
我也是夠了。
不管怎樣，做完這節目，我覺得自己特無知，真是好多不知道啊。
對了，忘了説，那節目的名字叫《我知道》。
奉上節目中造型若干，你們看，顯得知性不？是不是看着都知道的樣子。
想想，好多時候打扮也是件挺功利的事。如果不為競爭，我們為什麼要打扮自己？
如果説，學習讓人不寂寞，那麼，打扮讓人……還是不寂寞！
我是有多寂寞……
以下為網友評論：
網友“不一樣的格雷絲”：學習為了競爭？打扮為了競爭？當一個人產生了這樣想法的時候，便是他“入世”的時候了吧。人生在世，有很多刻意追求，只不過大多人都容易在過程中忘了自己的方向，又找不回來路，才顯得那樣無助吧
網友“江西省九江市澎友”：李艾還是蠻調皮的
網友“李李李”：不要變向貶低陳丹青
網友“中國澎友”：吹永謠有文化?去他大爺的
網友“中國澎友”：學習,是為了應用,為了解決自己或他人遇到的問題。
網友“上海市閘北區澎友”：頂
(1970-01-01)
本文來源於新聞閣：轉載請保留鏈接，不保留本文鏈接視為侵權，謝謝合作！