文|令狐伯光
不知道大家有沒有發現一件事情，那就是現在的中國流行文化越來越多元化，特別是市場當下熱門作品觀眾罵聲一片，但某些小成本作品口碑卻不錯。
比如這個都市大劇經常被罵談戀愛，職場懸浮不接地氣等等。結果偶爾出現的一兩部小成本劇偏偏很接地氣，觀眾口碑也不錯。
最近國產劇就出現了這樣一部作品，那就是李漠導演，周依然、楊新鳴、鄂靖文、梁靖康、劉鈞、康可人等主演的《三悦有了新工作》。
這部劇的導演李漠前作是2021年的《我在他鄉挺好的》，豆瓣評分8.1，講的是幾個北漂女孩的喜怒哀樂，特別是隨着她們的好友胡晶自殺而引發出的現實主義，可以説入木三分。
這部劇從題材上來看，類似今年暑期檔大獲成功的《人生大事》。它還是一部相當接地氣的國產都市劇，所以它才能拿下豆瓣8.3的高分。要知道這是一部國產劇，要是部外國劇起碼還得高上一兩分在8.5左右。
畢業沒有工作，家人嫌棄啃老？這部都市劇讓多少年輕人“淚崩”
這部國產劇的劇情這裏就不贅述了，因為更新到12集，13集只剩下最後一集，劇情三言兩語講不清楚吧。還是講講這部劇的切入點吧，雖然它講的是喪葬的故事，當下很多年輕人很難説能和這個職業有什麼聯繫。
但這部劇和導演前作《我在他鄉挺好的》一樣，導演確實拍出當代中國年輕人的某些困境。
女主角三悦的困境是什麼呢？説到底，在進入喪葬這個行業前，周依然飾演的女主角三悦就像現在大多數中國年輕人一樣。大學剛畢業，選的專業本來不是熱門專業（三悦學的是舞台設計和化妝）。
要説這孩子多麼優秀呢不至於，但是也不算差對吧。結果明明考核成績第一名，但單位寧願招個更能吃苦的男生也不招她。
如果只是工作上面遭遇打擊還罷了，家裏的母親從小對於三悦就是很苛刻的那種，不管三悦怎麼付出，什麼表現都沒有什麼好話。
好比三悦沒有找到工作心裏很難受，想着母親能安慰自己，但母親看到她不但沒有半句好話，還用老一套的思想去罵她（你如何如何）。
三悦的心裏是非常難受的，於是成天宅在家裏玩手機，吃泡麪，啃老。
這些本來就讓三悦和母親的關係很僵了，她又不同意母親再找一個男的，最後母女間就爆發出了強烈的矛盾。
最終三悦被母親趕出了家門，都站在天橋上面有種想死的心了，這時大姨的介紹下去了殯儀館當化妝師。
你要説這部劇談戀愛呢，也有和男主角談戀愛的，但涉及到家庭、職場、朋友、愛情、現實男女問題困境等等，多維度的展示人生的思考、豐富了殯葬行業從業人員的形象，也一定展現了當代年輕人的困境。
很多人不太明白三悦有什麼好痛苦的？準確的形容就是當下中國年輕人的“喪”。
這姑娘就是因為家庭和學歷的原因，在遭遇工作的挫折之後需要温暖，然後開始害怕嘗試，對於家裏人的某一些話很敏感，比如説母親痛罵再去找工作、不要呆在家裏啃老等等，還罵你這不行，那不行。
你可能會想自己讀了那麼久的書還在家裏啥也不幹很遺憾，但完全沒有動力去改變，所以會和身邊的人擺臉色，情緒逐漸變得非常糟糕。自己很多念頭和想法還有行為，很激動，很偏激，很不可理喻。
倒不像網上説的什麼抑鬱症背鍋，關鍵就是抑鬱症之前的那個狀態挺讓人難受的。
現實裏很多人在身邊的人幫助下會慢慢改變，比如家人不行，有好同學吧，好朋友吧，或者工作後可能遇到了一羣好的同事、好領導，或者甚至遇到了戀人和另一半，其它社交生活等等。
但是也有很多人並沒有嘗試去改變，一邊工作生活，一邊保持這樣的生活，所以最終變成了生活上較為孤僻，精神上喜歡喪文化的單身年輕宅人一員。嘴裏動不動就是想死，想要躺平，活着沒有什麼勁，一個人也挺好的結什麼婚？生什麼孩子？
這部劇不是讓女主角一直喪下去的，但女主角在找到工作前，還有剛找到工作時的很多表現上面，導演對於中國當代都市年輕人的生活、工作、家庭和精神困境把握得還是挺精準的。
這是它能能拿下高分，能讓那麼多年輕人共鳴共情的主要原因。
一部網劇讓無數年輕人“破防”？《三悦有了新工作》好在哪裏
這部劇倒沒有讓女主角一直喪下去，先不提國產劇大方向不太支持讓你喪，它主要走的也是《人生大事》那種主角遇到困境，因為某個人和事改變，最後和生活、家人、工作、甚至是自己和人生和解的路子。
這個網絡上面還是比較商業化的，只是披了個現實題材的類型。
女主角三悦經過大姨的介紹走後門進入殯儀館工作，開始工作馬馬虎虎，還完全不能適應。先遇到雖然嚴厲但外冷內熱還有老年痴呆的師傅，再到鄂靖文，康可人這樣的兩個好姐妹，後來還遇到梁靖康飾演的男主角。
中間的現實主義就是因為化妝師的工作，女主角會遇到很多死者背後眼神出的現實問題，這個方面還是比較接地氣。
如果要説缺點的話，我覺得和導演前作《我在他鄉挺好的》一樣，足夠現實主義，但又不像日劇那樣情感細膩感人，對於現實困境刨析得入木三分，差了點。
這部劇和阿b的《突如其來的假期》算是類似的了，但因為台詞劇本的原因，《假期》整體風格偏文藝浪漫，所以台詞文縐縐的不會讓人感覺突兀，而這部《三悦有了新工作》偏現實題材。
其實感覺更簡單樸實的台詞，還有拍法更加觸動人心。
因為大家平時説話不太會特意咬文嚼字用辭藻修飾，還有各種戲劇橋段不會刻意集中在一個人的身上，遇到的困境和被教育心靈釋然也一樣，這部劇感覺模仿了日劇的風格，很多地方感覺可以很深入的探討一下，但碰一下邊就淺淺過去了，讓人有感觸卻又觸及不到內心深處。
同時在風格拍法上面，明顯也不是中國現實主義電視劇的拍法，比如過於柔光美化的濾鏡和畫面，這種處理手法明顯讓人想起日劇，結果又沒日劇的那種入木三分，自然而然的讓人無法沉浸，始終有些遊離的感覺。
總的來説，這劇想拍深刻點，但表達上總浮於表面，而且出現的死者背後家庭的角色形象比較扁平。這個題材我是覺得挺新穎的，但是完成度感覺比起《人生大事》都差了點，還是有些可惜。
最後，這兩年出了幾部這種類似的小成本網劇，我感覺都挺挺接當代都市生活的地氣。《突如其來的假期》，還有這部劇，包括導演的前作《我在他鄉挺好的》。
這些劇裏的年輕人並不是千篇一律的面具人，能讓我感覺到他們有喜歡的在意的，有厭惡的，是有血有肉有優缺點的現代年輕人，而不是單薄的只為發展劇情堆砌現實主義，結果沒有自己思考的紙片人。
這幾部劇雖然距離普通年輕人的日常生活有點遠，但有被觸動到，主演都好好看，無濾鏡就很真實，素顏也直接懟，老演員和青年演員也都很棒，劇本雖然有點高於現實但發人深省（主要是主角某些的行為我不太理解）。
電視劇版《人生大事》？誰説國產都市劇“不接地氣”
最後，當下國內影視博主和網友動不動吐槽國產劇“不接地氣”，本身就是一種新的娛樂方式。大家樂於觀看這些快餐式吐槽，以取笑這些劇為樂，很多時候不是因為真的痛心國產劇發展的前途堪憂，而是因為這種批判諷刺編劇、演員、資方的東西一定程度上能滿足愉悦感，看個樂子。
所以説，各種批判觀點也好，國產劇本身也好，它們流行起來大多時候是因為它們都是娛樂具象化的一部分，不應該有高下之分。現在只能看見説“國產劇”架空、懸浮的批評，沒有自己的批判性思考，一味地把國產劇缺點放大，難免有失偏頗。
國產劇現在確實良莠不齊，感覺上是專業性跟娛樂性的結合不夠，快餐式的劇本和套路不經打磨，缺少靈魂，但近幾年優秀的作品也不少，那些不接氣的都市劇不提，現在《突如其來的假期》《我在他鄉挺好的》《三悦有了新工作》這種令人眼前一亮的網劇，説明我們的時代不缺新穎和接地氣的創作者。
雖然國產劇確實還有很多缺點和來自各方的壓力，但信息化時代觀眾的審美和三觀都是在線的。我相信最終佔據市場的，還是那些兼具品質與趣味性的電視劇。
而且，之前國產都市劇懸浮不接地氣，有個原因就是中國發展太快，創作者卻還是老一輩，他們早早成功了生活優渥，壓根不懂現在城市化後年輕人的喜怒哀樂和精神狀態，這些冒出來的都市劇的年輕創作者，明顯就是懂的。
類似還有《白夜追兇》編劇指紋，今年編劇的《庭外》第二個故事《落水者》大概是我看過國產律政劇的天花板，一查發現指紋80後，律師出身。
《三悦有了新工作》要説多經典不至於，但這些劇的出現還是標誌着這種接地氣，打到年輕人的國產劇開始冒頭，背後就是青年創作者的冒頭，我相信這種電視劇未來會越來越多的。
#頭條創作挑戰賽#