《隱秘的角落》​讓“迷霧劇場”名聲大噪 好劇讓“劇場”煥發新生

近日，一部《隱秘的角落》讓愛奇藝在2020年第二季度推出的懸疑類型劇場“迷霧劇場”名聲大噪，同時也讓類型化“劇場”概念成為視頻網站廠牌化經營成為可能。

“劇場”的概念最早源於電視台。從電視載體過渡到電腦再到手機、平板電腦等移動端，各視頻平台推出的“劇場”內涵的變遷，也見證了電視劇產業的發展。

以對標美劇的精品化內容和全新的劇場運營模式提升用户觀劇體驗，讓“劇場”煥發新生。

古早時期的“老片場”已成回憶

在那個電視劇還只能在電視上觀看的時代，各大省級衞視和其地方台幾乎是電視劇的唯一輸出平台。有電視台願意花大價錢買熱門劇，也自然會有電視台另闢蹊徑，用如今的理念闡述，即劃分用户，定位精準人羣，而這就是電視台古早時期的“劇場”概念。

所謂“劇場”，其實就是時間概念，通過某一個時間段確定劇場名稱，現在依舊火熱的是幾大衞視平台的劇場，例如湖南衞視的金鷹獨播劇場、東方衞視的東方劇場、江蘇衞視的幸福劇場、，浙江衞視的中國藍劇場、北京衞視品質劇場，這幾大衞視的王牌劇場都有各自的側重，鯤鵬金翅CEO徐鵬告訴記者：“衞視劇場根據自己平台的屬性定義劇場，例如湖南衞視主打獨播，就將獨播作為劇場看點，江蘇衞視婚戀節目比較資深，以幸福為主題，北京衞視一直以大劇品質為追求，所以定義為品質劇場，雖然都是晚間黃金檔電視劇場，彼此側重不同，選劇不同也成為各家衞視劇場的自我風格。“

除了衞視黃金劇場外，還有一些以吸引特定用户。在這方面，天津電視台的《老片場》算是最早有“劇場”概念的，但那時，《老片場》還被定義為“欄目”。早在上世紀90年代，在有線電視甚至還沒有完全普及的時候，看電視幾乎是老百姓居家茶餘飯後的主要休閒活動。也就是在那時起，天視推出了《老片場》，顧名思義，即專門播放經典劇目。在《老片場》中，很多80後、90後與父母一起重温過周潤發、趙雅芝版的《上海灘》，黃元申、米雪、梁小龍主演的80版《霍元甲》，黃日華、温兆倫、劉嘉玲、周海媚主演的《義不容情》以及最早的美劇《加里森敢死隊》、最早的日劇《東京愛情故事》等。而後，各省級衞視也相繼發力，推出擁有自己台特色的劇場，例如安徽衞視曾經主打台劇和泰劇，包括《王子變青蛙》《放羊的星星》等台劇以及《一諾傾情》《千金女傭》《無憂花開》《天使之爭》等泰劇，最早都是在安徽衞視播出。

視頻網站“互聯網類型劇場”廠牌化發展

為了與電視平台進行差異化競爭，視頻網站在內容上進行整合，打造劇場化概念，各家戰略發展方式不同，例如騰訊視頻將內容整合營銷，讓用户能夠第一時間找到想要看的內容，設立同步劇場、騰訊出品劇場、海外獨播劇場等，將海量劇集分類打包。

早在2015年，優酷土豆電視劇中心推出了前文提及的“放劇場”，細分以男性為主要受眾的“放膽衝”系列、以女性為主要受眾的“放鬆活”系列。一方面，繼續講電視劇、網劇劃分歸類，另一方面，則開始嘗試主動將一些新劇、網劇以“劇場”的形式推送給用户，“放劇場”一直延續至今。

愛奇藝作為劇場化廠牌的領軍者，一直在沿襲和進化自己的廠牌，2018年愛奇藝推出“愛青春劇場”和“奇懸疑劇場”。在“愛青春劇場”片單中，包含了《最好的我們》《你好，舊時光》《同學兩億歲》等“校園回憶錄”板塊，也有《泡沫之夏》《芸汐傳》等“戀愛萬花筒”等板塊。而“奇懸疑劇場”，則推出了《悍城》《原生之罪》《破冰行動》等作品。如今來看，這些劇已然經過市場的檢驗，成為經典。

而自2020年起，愛奇藝又推出迷霧劇場，這也是愛奇藝繼2018年推出“奇懸疑劇場”後對懸疑類型劇場的全新升級，將眾多燒腦懸疑劇通過這一劇場呈現給觀眾。已播劇集《十日遊戲》《隱秘的角落》都取得不錯成績，

從愛奇藝的案例來看，互聯網類型的劇場特點明顯：其片單中的作品大多數由視頻網站自身製作，有很明顯的平台標籤，從氣質上也與平台自身相吻合。甚至，一部作品從立項開始就已經符合平台自身劇場的調性，如此深耕細作，打破不同用户圈層，針對用户的喜好口味進行“內容定製”，為用户帶來更多元、豐富的專屬追劇體驗。至此，互聯網類型的劇場已經完全成為視頻網站的自運營廠牌。

從最早電視台推出各類“經典劇場”“紅色劇場”，到如今視頻網站將“劇場”定義更加豐富，20餘年的時間，“劇場”的變遷體現的則是我國電視劇產業和觀眾收視習慣的發展：當電視劇的輸出平台從電視台過渡到網絡，包括電視台、視頻網站、劇集製作方等各方都轉換髮展思路，只為適應時代的發展，為觀眾用户提供最佳體驗。從這一點而言，無論怎樣變革，觀眾永遠是最大受益者。

文/北京青年報記者 王磊