在觀眾眼中，於正一直是一個十分有爭議的人物，大家對他的評價也是褒貶不一，連他自己也説他屬於招黑體質。他思想放縱，不願約束自己，做事講究快樂至上，想説就説，想罵就罵，對於這簡單的自我評價，網友直呼這是個實在人。他的特立獨行，也讓他幾次三番的登上熱搜。
就在不久前，他旗下的演員徐凱，發佈了一張宣傳新劇的照片，身穿古服，一些韓國網友卻説這是韓服。一向致力於弘揚中國優秀傳統文化的於正，立馬站出來反駁：“不能因為沒文化，就把我國的東西説成是別國的”，涉及到了原則問題，堅決不能讓步。
於正並不是第一次這樣做了，在愛國維護我國傳統文化這一方面，他已經堅持了十年了。説起於正，他也算是一個奇人了，在當今社會他算得上是成功人士，但他卻説自己不過是一個編故事的説書人而已，絲毫不在意金牌編劇這個榮耀。
1978年，於正出生在浙江嘉興，幼年瘦小，膽怯，唯唯諾諾，不愛與人交流，成績也不突出，幸運的是他還有一些優勢，作文寫的不錯。他喜歡泡在圖書館裏，視金庸瓊謠為偶像，但他並未迷戀江湖，反而對兒女情場情有獨鍾。讓他寫個愛情故事，他信手拈來，能把快意江湖寫成兒女情長也是他的本事，連高中班主任都説他可能考不上好大學，但成為一名作家應該易如反掌。
1997年，他本想上表演系，成為一名演員，結果天不遂人意，總是差那麼一點，他便選擇到上海戲劇學院，做一名旁聽生，然而理想很豐滿，現實很骨感，有些東西並不是光憑99%的努力就可以得到的，他還需要呢1%的天賦，而這一點正好是他所缺少的。
初出茅廬的於正由於過度緊張，一句簡單的台詞拍了好多遍都沒過，無奈之下，導演把他的角色寫死了，於正充滿自嘲的同時，也飽含心酸，他意識到自己的演藝生涯基本上是沒戲了。可能是真的不適合這條路吧，然而，現實總是比戲劇更戲劇，上帝為你關上一扇門，必定會為你開一扇窗。
演員夢碎了，另一個身份卻在向他走來，由於導演私自修改劇本未與編劇商量，編劇感覺自己沒有受到導演足夠的尊重，一氣之下離開了劇組，編劇的位置就空了下來。劇組沒有編劇，這讓導演很是頭疼，四處打聽之後，目光鎖定在於正身上，於正雖説演戲不行，但是寫起文來卻是妙筆生花。
導演決定死馬當活馬醫，既然導演看得起，於正所幸就試上一試，憑藉自己之前的積累與功底，於正寫了兩集，將劇本給了導演，但是心裏還是沒底。就在準備捲鋪蓋走人之時，驚喜再次發生，導演看完他寫的劇本之後，在劇組大門外找到了準備離開的餘正。於是《亡命天涯》的劇本被採納，也正式開啓了編劇生涯。
1999年，他得到香港導演李慧民的賞識，準備帶着他跟班學習劇本創作，然而家裏強烈反對，認為跟班學習沒有工資，對於家庭並不富裕的他來説，這個買賣並不划算，他們並不看好編劇的前景，但於正堅持。著名導演的點名哪是天天都能有的，於是不顧家人反對毅然跟這李慧民去了上海。
11月進入李慧民工作室擔任編劇，他沒日沒夜的寫，希望能寫出令李慧民滿意的作品，寫完了，也不署名，就是不停的寫。南方寒冷的冬天讓他的手上長滿了凍瘡，但還是鍥而不捨，靠一個忍字繼續寫下去。屋子裏的下水道堵了，只好停下來修理下水道，黑漆漆的屋子，髒兮兮的下水道，一時間委屈湧上心頭，眼淚無聲的流了下來。
筆耕根不錯的於正，終於迎來了勝利的曙光，於正的工作室在上海掛牌，他成為了一名獨立編劇。他寫的《荊軻傳奇》受到了導演的認可，由劉燁，何潤東，張鐵林，邵兵等人主演，2004年在電視上首播並廣受好評。
但播出之後，編劇一欄，沒有自己的署名，於正第一次感到了危機，不僅沒有署名，劇本費也一直拖欠，於正怒了，他向投資方索要署名權，並討要自己的劇本費，也正因如此徹底和李慧民鬧翻了，不能和他繼續合作，但卻憑藉和投資方之間的爭執小火了一把，在編劇界也小有名氣，此後每寫一部戲就有4萬稿酬。
看着他的事業蒸蒸日上，於正非常開心，他不僅有了編劇的身份，還增加了另一個頭銜，製片人。他擔任了《煙花三月》和《大淸後宮》的編輯和製片人，還在2007年獲得電視劇雜誌年度十大編劇。
在這個娛樂至上的年代，於正懂得如何迎合市場，如何取悦年輕觀眾，這就是他的成功秘籍。太費腦力的劇情觀眾容易棄劇，劇情新鮮，有花樣，有娛樂效果，才是關鍵。
前幾年在國內的電視劇中家庭主婦是收視主體，於正在這一點上下功夫，推出了迎合女性觀眾的《宮》系列和《美人心計》等幾部大劇。讓林心如翻紅，讓楊冪火遍全國，也被女性觀眾與粉絲，親切的成為“於媽”，更是憑藉《宮鎖心玉》獲得16屆亞洲電視大獎亞洲最佳編劇獎。
於正賺的盆豐缽滿，當人有名氣的時候，爭議也會找上門。2014年，著名作家瓊瑤一紙訴狀將於正告上了法庭，也許於正認為文圈內的撞梗不過是模仿與學習，而他顯然沒有認識到抄襲的嚴重性，經法院判決，於正的《宮鎖連城》抄襲瓊瑤的《梅花烙》。
但於正拒絕道歉，一直到四年後他才公開在各大媒體道歉，此事落下帷幕。而於正卻也背上了“於抄抄”這個罵名，抄襲這個標籤被貼在於正諸多作品，他遊走在安全線的邊緣，只要不超過20%，法院就不會追究。
不過壞名聲的背後一個難以否認的事實是，於正對觀眾的喜好了如指掌。也正是如此，他精準安排讓觀眾哭笑的節奏，也善於把握市場風向和時間節點。穿越劇《神話》熱播之時，他趕出了《宮》，還想在同題材的《步步驚心》之前上映，在港劇《金枝欲孽》席捲內地的時候，於正趁熱打鐵拍出了《美人心計》。
當大家都對瑪麗蘇女主厭倦的時候，她拍出了《延禧攻略》，裏面的黑蓮花女主魏瓔珞是打不死的小強，於正就是這麼一個人，所以經常在微博上調侃自己就是現實版的魏瓔珞，“死丫頭”就由此而來。《延禧攻略》的大火與於正的用心也密不可分，於正在劇中對清宮進行了復課，所有的面料也還原了清朝的布料，不管是從製作商還是道服化，都比當下的淸宮具優良太多。
雖然《鳳求凰》網友評價女主的髮型像縫紉機，於正用古籍原文進行了有力的回擊，他説，不論是髮髻還是服裝道具，基本都做到了還原。拍《鳳囚凰》的初衷在於復興傳統而不是其他，於是很多人都通過《鳳囚凰》和《延禧攻略》對於正慢慢改觀了。
2008年至今，於正擔任製作人的眾多電視劇中，雖然也有收視低迷的劇，但於正出品都能為投資方賺到錢和影響力，雖然有些劇內容空洞無腦，視覺設計上也豔俗浮誇，但卻總能獲得一路飄紅的收視率，他的劇不僅有收視率，而且還有錢賺，因為於正董市場也有頭腦。
無論關乎於正的爭議聲浪有多高，你不能否認的是，於正劇已經成為繼“瓊瑤劇”“海言劇”之後第三個在華語電視圈能被獨立認可的電視劇品牌。對於於正，你還有什麼看法呢？不妨在下面留言評論