《演員請就位2》的“精華”都在導師的點評上，而本期精華來自於新一代“治矯達人”趙薇。
精華段落一是李溪芮和孟子義演郭敬明的《小時代》，下場後李溪芮哭不停，説“我毀了郭敬明老師的作品”。
《小時代》豆瓣4.8，怎麼毀？搞得趙薇全程撇嘴+翻白眼，下來趙薇直接吐槽——“我沒覺得演得不好，倒是你倆從台上走下來到這，這段戲不夠好。這台下的戲比台上的戲還足，真的是很矯情”。
精華段落二：《三生三世十里桃花》演素錦的黃夢瑩在台上向四位導師提了一個問題，説自己之前去面試的時候，有導演説，她長一副配角臉，當不了主角。她想問到底有沒有這種説法？
趙薇第一個回答她，直截了當幫她開懟：我覺得跟你説這種話的人——接下來説什麼，沒聽到，原因是趙導師口吐芬芳被節目組直接消音。但看現場學員反應場子炸了。
這之前趙薇在節目中的好評度一般，最會點撥演員的是陳凱歌，最能搞話題的是郭敬明，最敢説的是李誠儒，敢説還能製造表情包的是爾東昇，趙薇呢，就靜水深流。
到了這一場，忽然火力全開。搞到大家很驚喜:哇，原來治矯達人趙薇這麼過癮。
還是這一場，最後一張“S卡”塵埃落定，被温崢嶸拿走。其餘七位分別為任敏、何昶希、丁程鑫、施柏宇、王鏘、胡杏兒、黃奕。
但熱搜第一來自於被趙薇説台下戲比台上戲好的李溪芮，話題是“李溪芮粉絲連夜跑路”，網民有人留言説粉絲們也太搞笑了吧，還有人留言説這算不算史上最尷尬熱搜？
無論網民説啥，對於離開嘉行這兩年一直無聲無息的李溪芮來説，熱度是搞到了，代價是失去了一部分路人緣，是得是失，回頭再算，至少這一刻，她在娛樂圈又有了姓名。
娛樂圈江湖就是如此，是名利場，也是女星修羅場。
好在還有趙薇這樣的“治矯達人”，一針見血，就戳破了女星修羅場的真相。
李誠儒稍息，治矯達人趙薇上線，爾東昇把節目變歡樂喜劇人？
一檔綜藝也是一場大戲，需要起承轉合，需要主要演員，而《演員請就位》的角兒，從來不是40位選手，一直是導師。唯一的區別在於，幾位導師，共同領銜，分別主演。
本季開場是爾東昇，接下來是李誠儒郭敬明雙雄主演，到了這一場，輪到趙薇。
本來“李成儒怒懟郭敬明”的還在風頭上，部分辯論圈的人甚至為李老師出了“辯贏郭敬明”的教程，結果就在萬眾期待中，李誠儒主動退到配角位。
唐一菲在演顧佳的時候爆發了瞪眼式表演，演到歇斯底里。表演結束之後，李誠儒説了三個字：挺好的。
上場還展開過英文單詞大比武的郭敬明陳凱歌出奇地一致，前者瞪着眼睛直接喊出：這哪好啊。一向温文爾雅的陳凱歌罕見地説出了重話，“挺好的，什麼叫挺好的”。
李誠儒也不接茬，保持淡定全程看戲。前兩場的熱搜擔當撂挑子了，節目KPI誰來撐？趙薇。
李溪芮和孟子義演《小時代》，一個演顧裏，一個演林蕭，演的是兩個人穿着貂皮大衣在大雪裏吵架互相傷害的戲。
節目前的訪談主持人還問李溪芮覺得自己的代表作是什麼，李溪芮禮貌加微笑地回答“可能是下一個作品”。
現在看，還真被她預言到，但不是台上，是台下。
台上的部分，李溪芮情緒到位但是忘詞，整個表演有了一定瑕疵，但老實港，她自己不説，觀眾未必看得出來。
結果台下的部分分外精彩：表演一結束，她自責自己忘了台詞，還連續卡了兩次，説自己毀了郭敬明老師的作品，把節奏帶得亂七八糟，説着説着小嘴一抿眼眶一紅，當場淚奔。
郭敬明點評導師講得很客觀，沒用什麼嚴厲的用詞，甚至還主動背鍋。
可李溪芮依然一邊聽着一邊用紙巾抹眼淚。
等郭敬明點評完，李溪芮終於繃不住了，直言台詞錯誤對演員來説太低級了，她過不去自己這關。要説慘，觀眾感受不到李溪芮的慘，但肯定能感到孟子義的慘，一開始是表情有些迷茫，後來眼睛一眨，紅了，流下了一滴眼淚，接着拍着李溪芮的手臂安慰她。
就好像，搭檔臨時加了場戲，自己沒拿到劇本，想明白了趕緊補上自己的戲份。
但要説有趣，還是趙薇的表情最有趣，先是撇嘴，然後是意味深長的微笑，到最後整個人僵住。
好不容易等李溪芮講完，趙薇出場，連説了三遍“矯情”，還説戲太多“大可不必”，這一段，已經夠狠。
更狠的馬上上來，就直接把孟子義的心理活動都講出來——“她哭了，那我是不是也該哭一下”，説得剛才還淚眼漣漣的兩個女明星當場在台上笑噴。
接下來是毒舌導演爾冬升，直接一句話刺到李溪芮的職業生涯，”演員需要很堅強的。” 問她能不能幹這行。
李溪芮深深嘆了一口氣，表示自己能幹，還説“我就是顧裏，我內心很脆弱，但我表面很堅強”，話沒説完爾東昇又喊停，“你就是你自己，顧裏是郭敬明塑造的一個人物。”
沒想到她又哭了，還説自己沒辦法堅強……
爾東昇已經快沒詞了：“你沒辦法堅強也要堅強啊，如果你不能堅強就不要幹這行了！”
故事演到這裏，節目績效已經扛住了，但要再上層樓，還是看趙薇的。
黃夢瑩上來就自述，素錦之後，都是壞女人的劇本找她，還有人説她的長相不是主角臉，演不了女一號。
趙薇力挺黃夢瑩，對於“主角臉、配角臉”一説，趙薇直接開槓，槓到説的“內容”被屏蔽，還説那些接戲時外行人的評價，對於演員的傷害到底有多大。
整期節目，趙薇就是有褒有貶，效果是炸裂、爽，還有共情。
當然有觀眾説這是套路。但從節目的角度考慮，觀眾不是專業電視人，對演技一知半解，説到底看節目是需要衝突，需要張力、需要氛圍、需要話題，而趙薇本期扛起一切。
至於前幾場大放異彩的爾東昇導演，讓人想説怕是參加了一個喜劇綜藝？
本期爾導爆款是：沒想到叫李溪芮還把siri叫了出來。
這一下，節目這出大戲，喜劇也有了。
逆襲的温崢嶸、被質疑演技的唐一菲，《演員2》算不算女星修羅場？
當然，爆的是導師，就位的畢竟還是演員。
每個明星都像花光了一輩子的力氣，想贏，但是比起贏，更重要的其實是他們把什麼留在這個舞台。周
拼到最後，不止是秀演技，也不是比眼淚，而是在這個行業中的存在價值。
就説這期節目，三個女演員，各有各的修羅場，各自交出不同的演技答卷。
温崢嶸最開始拿的是B級，也是戲齡二十年、演過超過四十部女主角，公認有演技但沒拿到合理評級的前輩級女演員。
這一期她和温崢嶸和黃夢瑩演陳凱歌導演的《梅蘭芳》，按照觀眾的想法，戲應該在孟小冬那邊，當年原版，陳紅的福芝芳和章子怡的孟小冬誰更打眼？章子怡。
可是打從温崢嶸開始登場，氣場就出來了。打扮大方舉止得體的梅太太，以一個正室夫人的姿態見孟小冬，進門沒有咄咄逼人，反而呈現出了一種高高在上的姿態。
隨着劇情逐步走進白熱化，這個角色從壓抑到忍不住爆發，再到後面甚至略顯“瘋魔”，但到了在結尾，又留下回頭一笑，表演一氣呵成。
陳凱歌導演評價她的表演，有舒緩、有激烈的元素，以情動人。
爾冬升導演更誇張：“一開門就被你震住了。”大鵬問要不要給S卡，爾冬升毫不猶豫拿出了最後一張S卡。在場的演員們都紛紛鼓掌。
這就是以戲服人。
還有第二種，還沒上場已經和節目組槓上，搞出一通熱搜的唐一菲。
之前她評價《三十而已》的張月留下的金句是：“她出道到現在兩年還是兩年半，在這麼短的時間內，她的運氣就這麼好，碰上了一部特別大熱的戲，所以她就變成S級了——這就是命。”
到了她自己上場，演的是《三十而已》的顧佳。
原劇裏的顧佳是一個清醒、理智，哪怕抓到老公許幻山出軌的證據，依然保持風度的大女主。
而唐一菲演的新版顧佳，聽到出軌的丈夫提兒子後的表演後，瞬間變身歇斯底！一驚一乍的表演不但驚到了和她演對手戲的曹駿，連觀眾也差點被她嚇到。
郭敬明提出質疑，唐一菲還反駁，説自己是以一個過來人母親的身份在演這場戲，她覺得顧佳太完美，所以想要在表演的時候增加一些戲劇性。
但看過原版的觀眾都覺得，唐一菲根本不懂顧佳，顧佳對丈夫出軌後的反應是哀莫大於心死，一直在隱忍。聽到許幻山提兒子，她才失控了那麼一下，哽咽輕聲説：“別跟我提兒子，你不配！”
到了唐一菲，整個炸裂。但卻不是炸裂演技。
這一次陳凱歌點評是少見地嚴厲，直接批評唐一菲的演技説：完全找不到你發飆的合理性。還説：演員這樣為了自己的表演慾而表演，在自己看來就是犯了表演的大忌。
當年唐一菲是以第一名的成績考入中戲，在新《紅樓》裏她的秦可卿算是一票女演員中讓人留下印象的角色，但這次她的表演給觀眾的感覺就是——
戲，服不了人。
看上去以上是兩種表演的極端，但大多數演員其實演出的效果是第三種：婁藝瀟。
她演的是《三十而已》中王漫妮那段餐廳名場面，“海王”演員還專門來助演了，開場她也表態："我有能力駕馭任何角色，我會證明自己配坐到S的位置。"
事實證明她的確演出了自己版本的王漫妮，就是清楚知道自己什麼時候該有什麼樣的力道，哪個情節點應該給出什麼情緒，整場設計感都很強，是現場導演可以收貨的演技。
原版王漫妮的扮演者江疏影也點讚了婁藝瀟對這一角色和那段劇情的解讀的微博，“王漫妮不是真正的撈女，她想要一個平等的愛”。
但這段表演還是差了一點東西，就是她完成了表演，卻沒有把自己變成王漫妮，設計有了，情感不足。
所以爾冬升會質疑説：「你們這些年都拍了些什麼啊。」
要説情感，最有情感的其實不是她在台上的演繹，而是演完《三十而已》後説的一段話：「很多人問我來這個節目，是不是為了撕掉之前經典角色的那個標籤。但我的理解是，我並不想撕去它，因為演員有個角色能讓大家記住、深入人心，是我作為演員很值得榮幸的一件事情。」
這一段的婁藝瀟，才真正讓我入戲了，因為她演出了自己。演王漫妮沒有。
很多人説《演員2》是女演員的修羅場，是不是呢？
“S卡”所帶有的賽制的確調動了話題，但陳凱歌本場也對市場評級有了新的解讀。評級高就贏了嗎？評級低就輸定了嗎？看來是未必。
不同的女演員，呈現出了截然不同的舞台。
綜藝當然有套路，評級就是《演員2》最大的套路。節目不用套路，會變得非常平，沒衝突沒看點，就不好看，套路之於綜藝，就是戲裏的起承轉合。演員們各自在套路中不同的部分，承擔不同的戲劇功能。
但在套路之外，最後交出演技的，還是他們自己。
到最後，節目是她們的修羅場，還是逆襲之地，也要看她們自己。
李溪芮越尷尬，越襯托出治矯達人趙薇的清醒
現在看，節目市場評級映射的或許是演藝圈的殘酷現實。
類似温崢嶸這樣的女演員拿到B級，是製片人們的選擇，但同時也是觀眾和市場大浪淘沙篩選後的結果。
可這個評級是動態的，就結果看，任敏、何昶希、丁程鑫、施柏宇、王鏘、胡杏兒、黃奕以及温崢嶸拿到了最後的八張S卡，和開場的確已經有很大不同，雖然還是有何昶希這樣的爭議S卡，但總體的感覺，是不是比開場更公平了呢？
而這也彷彿是一場演藝圈大浪淘沙的過程，贏在起跑線上的演員，會始終擁有更多的機會，就像唐一菲一開始的解讀：“他可以選擇他想塑造的角色，跟好的團隊合作，這是個良性循環。像我們B級，放在你面前的，只有一盤花生米，你要麼選擇吃，要麼選擇餓着肚子離開。”
但結果是隻有一盤花生米在前面的温崢嶸憑演技拿到了S卡，就如同陳凱歌在後採中提到的那樣：“今天的B級，可能變成明天的S級。”
而唐一菲自己的演技敗北了，怪誰呢？
如果跳出節目，其實這樣的評級變幻，就好像演員的星運起伏。
比如本場引發爭議的李溪芮，在沒離開嘉行之前，憑藉楊冪的奶人功力，從楊冪主演的《翻譯官》到迪麗熱巴的《漂亮的李慧珍》，一路出演女二，但在劇中的表現有時比女主還搶眼，就算不是S卡，至少也拿到了A卡。
但她後來主動出走嘉行，選擇自行闖蕩，結果就漸漸消失在大眾視野，最近倒是在熱劇《瞄準》裏演了一個女二，但角色不討好，也沒有太大水花。
這背後是整個行業快速的變化，一方面是影視寒冬，另一方面是各路選秀流量、網紅紛紛進入，行業機會變少，門檻卻變低，這當然會引發演員們的危機感。
就像説要拍到八十歲的倪虹潔在舞台上的哭訴。
但這樣的市場環境下，好演員是不是真的沒機會了呢？
趙薇其實早就給出過答案——
一是承認危機。説“這不僅僅是40歲以上女藝人要面對的問題，是所有女藝人的職業危機。”
二是接受危機。“正是因為市場如此殘酷，演員們才必須時時刻刻都有清楚的自我認識。本來市場行為就是比較殘酷的一種行為，（所有人都）應該尊重市場的規律”。
三是走出危機——：“如果你清楚地知道市場對你的定位的話，你可能更清楚自己要怎麼去改變自己，和怎麼去證明自己。”
就像《演員2》，是不是也是演員們證明自己的機會呢？
胡杏兒身為港劇視後還是跑到綜藝節目裏來尋求機會，證明她的普通話和語言能力都非常強，演技好還努力，能演更重要的不是港味的角色。
辣目洋子過去被認定是喜劇演員，一場安藤櫻在《小偷家族》裏的戲，演到一向嚴厲的爾東昇都直呼：“我認為你是有機會當影后的。”
節目還有個細節更有意思，趙薇和回憶起和爾東昇第一次初遇，是在他主演的《畫魂》裏。爾冬升笑着回："我還記得那時候，在片場看到一個女孩兒，眼睛真的好大！"
當年的趙薇算什麼咖，別説B級，根本就是電影裏的路人甲一名。
演藝圈的生態，就像節目裏展示的一樣，很赤裸，很殘酷。那麼多人爭奇鬥豔，你要怎樣才能讓自己站上那個位置？磨鍊演技、找到自己的獨特性，讓觀眾們能記住自己，給觀眾留下熱血、感動和專屬於你的記憶。
不容易，但也有趣。不公平，但又公平。而那些在節目裏台上戲不精彩，台下一出接一出的戲，抓馬到導師腳底快摳出一幢別墅，能贏嗎？恐怕很難。
綜藝為什麼能讓人瞬間喜歡上或者討厭一個演員？就是因為它集中了所有的爆發力，讓觀眾最短時間內看到一個人身上最真的東西。
套路看得太多了，大家都知道，哪些是劇本，哪些是私貨。講真，就算節目劇本把一些演員寫成節目裏的大贏家也沒用，因為他們演不出來，觀眾也愛不上他們。
而真正打動觀眾、留住觀眾的，永遠是真實的演技和真實的魅力。
打破也好，堅守也好，創造出來自己的東西就是對的。
反之，就算被爭議頂上熱搜，也只是花時間給別人做KPI，何必呢？
演藝圈修羅場，女星修羅場，都是真實的存在，但在這個修羅場裏，有個道理對所有人都是一樣的：「真」的東西，永遠才最打動人。
所以如何走出修羅場？還是趙薇道破一切：台上好好演，台下的戲，別太多。現在的觀眾太聰明，不要想着去騙他們，誰也騙不住。