武俠劇，一直是華語影視劇中，最特別的存在。
最強悍的時候，不止是國內，更是橫掃東南亞電視市場。可以説，武俠劇，才是國劇類型中的獨一份兒。
武俠劇之所以好看，離不開這三個明顯的優點。
一是強烈的戲劇衝突和緊湊的節奏。
故事情節發展迅速，很少注水，戲劇魅力十足，恩怨情仇，江湖兒女，看的人酣暢淋漓。
二是生動豐滿的人物刻畫。
當年的黃日華版《天龍八部》，古天樂版《神鵰俠侶》，呂頌賢版《笑傲江湖》，和張紀中打造的多部內地武俠劇，至今回憶起來依然畫面滿滿。
但這些經典武俠的故事，往往都由豐滿立體的人物帶出，人物是故事的核，這些經典武俠，也成就一個個經典武俠人物。
三是國產武俠獨特的俠氣。
看武俠劇，總能體會到特殊的武俠劇氣質，觀眾看劇的時候，透過場景台詞和動作設計，就很容易感受到獨特的武俠文化。
武俠劇看似奔放，但情感卻又十分細膩，真正的俠客，不是打打殺殺，而是小則路見不平，大則為國為民，俠義，也讓武俠劇本身自帶光環和魅力。
可惜這些年，武俠劇陷入持續低迷。
不僅動作設計充滿了炫不完的慢動作，選角也日益招式凌亂，類似楊佑寧版《天龍八部》這樣的經典武俠爛劇，都在一步步敗壞武俠劇的聲名。
即使偶有《山河之影》這樣7分以上的作品，但頹勢仍難以阻擋。
難道武俠劇註定落寞了？
昨夜，我們卻很可能等到了國產武俠劇的“觸底反彈”。
它就是愛奇藝和騰訊新上線的《雲襄傳》。
上線三小時，衝上平台飆升榜第一。
再看口碑，網友熱評説明了一切——
“審美和質感都很棒”“國產武俠有希望了” “動作高能”，“果然是古裝美男天花板”，這些都是以前武俠劇的看家招牌。
在陣容上，也相當給力。除了陳曉毛曉彤，還有演技派王勁松，港產武俠初代打女、影后惠英紅，國產武俠男神顏值天花板黃海冰。
那麼，這部劇有沒有可能幫助武俠劇“起死回生”呢？
一口氣刷完6集，第一觀感是，奇峯崛起。
相對傳統武俠，《雲襄傳》主打的是“智計”江湖，開場就呈現出“千門奇謀”的氛圍感，讓人越看越上頭。陳曉飾演的半點武功都不會的男主雲襄，宛如身康體健版梅長蘇，以書生之智，撥弄棋局。
奇是個性，更是國產武俠，新的希望。
不敢説，劇集能直接把國產武俠劇的水平提升到一個新高度。但云襄公子一出，必能為武俠江湖，謀一條新的生路。
01、 智謀感層層鋪開，開局三場“棋局”，牢牢抓住我的眼球大多數武俠劇開場，都是從恩怨廝殺切入，尤其是會讓男主大展身手。
但《雲襄傳》的開場，沒有頂級高手對決，沒有英雄救美，反倒是男主開場就被鹽匪用刀頂了脖子。
雪夜，泊船，鹽隊，悍匪。
户外，護鹽人馬，被數十悍匪團團圍住。
室內，悍匪逼迫男主讓手下放下兵器，“只求財，不要命。”
情況已是十萬火急，但書生卻絲毫不慌，反倒慢條斯理地給他們分析——
這羣人號稱是鹽匪，其實是官兵監守自盜。
證據呢？官刀、官靴，就差穿着官服直接出來搶了。
既已識破，那就送你歸西，反正大局已定。
但就是這時，室外傳來陣陣打鬥聲——不是護鹽隊伍頑抗，而是螳螂捕蟬黃雀在後。
鹽隊是蟬，鹽匪是螳螂，黃雀則是這位文弱書生聯絡的各路人馬。
護鹽隊伍受鹽匪禍害已久，若將力量聯合，擊潰鹽匪本不是問題，只是無人穿針引線，而這位文弱書生，就是集合各方力量的人。
再看室內，書生被刀指脖，卻淡定説出：知道我身份的人必不能活，只是我還沒想好，讓不讓你們死。
下一秒，他早已佈置好的毒香發作，書生留下解藥，淡然走出船舶，輕輕哈氣，此時風雪正濃，一場佈局卻已悄然落地。
經此一役，鹽匪主力盡喪。
漫天風雪渺渺，公子白衣飄飄，全景鏡頭下的畫面宛若古畫，人在畫中游，此時配樂聲起，頓時氣氛全出。
這正是《雲襄傳》落下的第一步棋：除鹽匪。
給我的第一個感覺，是精緻、高級——
劣等的精緻是偽飾，以眼花繚亂的疊加讓人迷亂。
而高級的精緻，是氣定神閒，以一系列運鏡、佈局、動作的行雲流水直接震撼。
從美術到台詞，從台詞到攝影。
這，不才是武俠劇的氣韻麼？
精心設計的佈局，暢快直接的打戲，全力一搏的勇氣，還有，智計無雙背後的俠氣。
這個開場，絕對是近年武俠劇最佳。
第二局棋馬上開始——救恩人。
《雲襄傳》改編自方白羽的武俠小説《千門》。
雲襄是雲台的弟子，他小時經歷滅門慘案，得雲台所救，上山苦修十年，此次下山闖蕩江湖，一是要查明滅門案真相，二是要從關押嚴密的大牢中，救出當年送他上山的恩人。
但他安身立命的本領不是冠絕武林的武功，而是深不見底的謀略。
要救人，靠他自己不夠，需要有得力的幫手才行。他結交了身手不凡的女俠舒亞男，又以十兩金聘來了江湖高手金彪。
接下來，就可以實施自己的計劃了——首先，主動入獄。
如何入獄才入得自然？
那就去和掌管監獄、囂張跋扈的當地老大賭一局。
一出骰子大戰，賭點數，雲襄以港片賭神式技法贏下老大的一錠金。
但如雲襄所料，這個惡霸翻臉不認賬。那就再來一局。
這一次，雲襄設計拆穿了惡霸的伎倆——骰中有水銀。
然後又如他所料，惡霸當場翻臉，命人把他關進大牢，因為——他就是道理。
好一齣執子定乾坤的智鬥戲碼，男主從計劃入獄開始就算準了自己的每一步操作，接下來，惹怒獄霸，弄折手臂，單獨關押，找到恩人，一系列操作一氣呵成。
人找到了，接下來，就輪到被“忽悠”的小夥伴原地成團開啓副本模式——越獄。
可惜男主雖然步步計算精準，終究算不過天意，恩人在逃跑過程中中暗器身死，卻開啓了男主的第三局棋——
鬥槽幫。
當地老大，不過是槽幫爪牙。
恩人入獄，也是因為得罪了實力日益做大的槽幫。
至此，《雲襄傳》已經別開生面的自成了一個故事體系。
這個體系的核心，就是 “千門”。
千門以智計謀天下，可物極必反，他們終因朝廷忌憚，遭到圍剿。
多年後，千門分成了兩個門派。一門凌淵，尚武，一門雲台，尚智。
兩門互鬥百年。
而云襄就出自“以智取勝”的雲台。女俠舒亞男，則出自凌淵。
恩人雖死，家仇未報。男主的計劃，剛剛開始。
《雲襄傳》不是傳統武俠劇，是武俠權謀劇。
雲襄的每一步算計，都讓人拍手叫絕！
劇集能突破武俠劇的故事套路，也是在懸疑構思的設計上，在“謀”與“武”對比中，構成了一種非常奇妙的反差感，成就了另一種快意江湖的爽感。
而接下來的棋局，才是最難的，也是最精彩的。因為故事開始由武俠，進入商戰。
鹽匪被滅，監獄風雲，不僅令雲襄與舒亞男、金十兩互幫互助的江湖小分隊成形，更牽出了蘇家家主蘇懷柔(秦嵐 飾);漕幫幫主戚天風(王勁松 飾)和南都千業龍頭唐笑(劉頔 飾)，開啓了一場動魄的江湖商戰。
男主滅槽幫的計劃，不在於武，而在於商。
他先火燒蘇家絲綢庫，令蘇家成為眾矢之的，引發各方趁火打劫，其中就包括聞着血型味而來的槽幫幫主戚天風。
主角團看似被動，其實每一步都在雲襄的計劃中。走一步，看百步！
這種智鬥思路，不同於以往的劍拔弩張，而是台下鬥法。
鬧了一圈，誰也不知道是雲襄在攪渾水。這才叫高級權謀嘛。
這場智斗大戰，也牽扯出的是盤根錯節的關係——
雲台內部鬥法，雲台與槽幫，槽幫與南都千業。
接下來的破敵之道，就在於對各方力量的運用借勢中。
棋未落子，勝負已定。
這個開場，可以説各種勢力齊聚，各個線索交織，角色正邪難辨，在快節奏的推進中，武俠氣像煙霧繚繞，如山河壯闊。
映入觀眾眼眸的，有雨夜追殺、賭場對決、滅門懸案、男主復仇，幾乎把武俠迷心目中的江湖因素齊聚，故事卻歸結於奇謀弈江湖。
新鮮風格沉澱老式古樸的武俠意境，帶出猜不透故事，摸不着線索的觀劇快感。
開局三招落子，也揭開了江湖紛爭的帷幕。
接下來，好戲開場。
02、武打戲不見空氣波、慢動作，這打戲算武俠劇天花板了吧武俠武俠，武為先，俠在後，武為筋骨，俠為皮肉。
打戲是古裝武俠的底層邏輯，沒有武，就無所謂俠客與江湖。
當年武俠劇最大的看點，也是近年武俠劇最被詬病的點，就是打戲。
各種慢鏡頭、空氣波，成為觀眾對這屆武俠劇最集中的吐槽。
而《雲襄傳》最好看的，除了劇情之外，就是武打動作設計靈動犀利，別出一格。
《雲襄傳》的動作風格，絕非慢動作合集，但也不是傳統復古的打鬥風格。而是讓我想起導演遊達志上一部口碑武俠，《怪俠一枝梅》暢快瀟灑的動作風格。
胡金銓和張徹開始，中國的武俠影視劇分成了兩條路子：一是詩意縹緲，更像舞蹈表演，注重以柔克剛的美感；
一是拳拳到肉的寫實武俠，更注重力量和爆發力。
而《雲襄傳》是介於兩者之間。
既打的漂亮精彩，又不會直奔仙俠劇的特效糅合。在寫實和寫意之間尋求到了一個平衡點。
不信，上三場打戲：
其一，女主雨夜打戲。
這場戲，打出了詩意的國風美學。
舒亞男為救義父到惡霸的賭場試探，對方耍詐，女主翻桌。
以髮簪扎人手心，殺出一條血路。
接下來，就是開場讓人眼前一亮的雨夜打戲。
先是讓人眼前一亮的運鏡與調度，雨夜追逐，殺氣畢現。
逃不過了，那就打。女主以一敵眾，用的不是空氣波，而是力取。
淺水中，女主颯爽迎戰、水波四濺，她急於脱身，出手講究快準狠，全往關節、穴道上去，錯骨分筋，招招狠厲。
在雨水和夜色中打鬥，已經是不僅僅為了調動觀眾的荷爾蒙，同時也在製造一種打鬥的意境。
場景像樣，場面調度也更像回事，不是盡整些酷炫的慢動作，或者是炫技式的長鏡頭。
而是動作裏，藏着心理；心理中，又呼應着攻守。
用心了。
其二，主角團遭遇竹林伏擊。
這場戲，是槽幫殺手集體出動，想一舉剿滅主角團。
動作戲將舞蹈與打鬥結合，符合人物設定的同時，更是利用竹林環境拍出武打之美。
身手過人的金十兩，輾轉中躲避暗器，全無武功的男主雲襄，被甩上車頂、爬上大樹躲避追殺，又在車頂、樹上與殺手周旋。
無論是場景，動作設計，還是鏡頭語言，都非常細膩、流暢、行雲流水。看似是在對打，但其實卻讓角色之間，產生了共鳴點。
夜色中兵器碰撞的聲響，在林中迴盪。
打戲結束，餘音渺渺。
其三，是女主與雲台高手的麥田遭遇戰。
這段打戲，打的就是“速度感”和“空間感”。
女主探聽情報，被雲門高手發現，一追一逃，在麥田中交手了一個回合。
動作段落極短，但精心設計的打戲，足見劇組超高的“打商”。
暗器、麥田等極具中式色彩的意象，消解了鮮血淋漓，用巧勁保留甚至放大了戰鬥的可看性。
光看這你來我往的對招，瞬息萬變的戰局，打戲就已值回票價。
最讓人佩服的是，《雲襄傳》所有人物的打戲都會根據對手不同、場景不同做出微妙且合理的調整，無需沒完沒了的慢鏡頭，照樣拍出中式武俠的美感，這就對了。
03、王勁松穩健，陳曉突破，劉冠麟驚喜，這場武俠演技盛宴水平不低《雲襄傳》的主演是陳曉、毛曉彤，主要配角有唐曉天 、王勁松、惠英紅、秦嵐、黃海冰、劉冠麟、李洪濤等，主角加配角，實力派雲集。
而他們的表演，也是個個精彩，一個個來聊。
第一位是陳曉。
開年4個多月，陳曉一個人就已經上線了3部大劇。每部劇的表現都可圈可點，這一次迴歸他最擅長的古裝類型，表現當然不可能讓人失望。
雲襄這個角色的關鍵，是“文弱書生”憑一己之力運籌帷幄、掌控局勢的反差感。
陳曉的古裝扮相是清俊瀟灑 ，出場就還原了原著衣袂飄飄、翩翩公子韜略滿腹的形象。
除了外形上的靠譜，陳曉的演技同樣不俗。
手無縛雞之力、運籌帷幄之中，時而呆萌時而玲瓏巧思的神采，展現得淋漓盡致。
開場6集，陳曉最好的是眼神戲。眼神中，藏着人物的變化。
最初雲襄只是為了駱家莊的血海深仇出山，但隨着他看透整個棋局，就不再只為一人、一事而動。因為“一屋即天下，一人即蒼生”才是雲襄真正的信念。
但心懷蒼生之人，也可以有情有趣，陳曉演出了雲襄的“智俠”特點，還靠眼神和動作自然而然演出了人物的可愛。
這不算好的武俠劇表演，怎樣才算。
第二位是毛曉彤。
毛曉彤的表現超出了我的預期。過去毛曉彤演的多半是都市劇裏的乖巧小妹角色，這次演的卻是颯爽女俠。
毛曉彤不僅動作戲一招一式象模像樣，還很好地演出了角色古靈精怪的一面，
和男主的對手戲清新好笑，這部戲之後毛曉彤應該能接到更多的古裝女俠角色了。
第三位是王勁松。
王勁松飾演的是本劇大反派，槽幫幫主戚天風。
劇中南都千業龍頭唐笑吐槽他的話語字字句句都説到點子上：為了利益吃裏爬外，賣主求榮。
槽幫本是在女主義父扶持下做大，做大後卻立馬除掉了這位恩人，這種純粹的壞人不好演，但王勁松給我的觀感是怎麼誇都不過分。
王勁松出場的第一場戲，已經讓整部劇的表演質感都提升一級。面對唐笑的挖苦，戚天風先是手中握拳，怒不可遏，
但瞬間卻收斂憤怒，貌似誠懇的對唐笑讓利，短短十多秒，王勁松的情緒連續切換，如行雲流水。
另一場下令除掉當地惡霸的戲，他不及不徐，邊做河豚邊以河豚作喻，狠毒中，又讓人琢磨不透。
精彩。
第四位是劉冠麟。
一提到劉冠麟，大家自然會想到吉吉國王。
但劉冠麟絕不止是一個會搞笑的喜劇演員。
本劇中他飾演的金十兩這個角色，是全劇最大笑點，又是開場的武力擔當。
身為江湖刀客，殺一個人拿十兩金子，武功超羣，見錢眼開，
被雲襄一次次忽悠的樣子太好笑了。
但十兩並非只看錢的狠角色，他講究江湖道義，不會為了對家更高的出價出賣雲襄，看他一身粗布衣服就知道，他賺錢的目的不是為自己，而是為了救濟苦孩子。
這個有趣能打又有情有義的角色，很可能成為全劇最討喜的配角。
除此之外，秦嵐的扮相依舊絕美，
黃海冰表演讓人感覺像是《書劍恩仇錄》、《武林外史》中的大俠退隱江湖後的樣子。
這些實力派的演繹，個個有力，也就演出了一個刀光劍影又波詭雲譎的江湖。但這還不是全部，惠英紅飾演的另一位大反派，就要出刀了。
04、跳出傳統武俠劇框架，《雲襄傳》走上了國產武俠劇的另一條大路前六集最大的感受，就是好看。
出色的美術與服化道，以及妙趣的動作設計，“重謀輕武”的主題和“智武互補”的人設，充滿了爽感與喜感、氛圍感和江湖感，令人耳目一新。
但最大的驚喜，還是破局。
如果要用一個詞語來形容近幾年的國產武俠劇，我認為是水波不興。
新《笑傲江湖》、新《天龍八部》這樣的劇集，不斷刷新着武俠劇的下限。
《少年遊之一寸相思》《山河之影》這樣的口碑之作，又不出圈。
於是很久以來，似乎大家都在討論一件事：武俠劇是不是已經過時了？
但《雲襄傳》的出現，無疑證明了一件事：武俠劇本身並沒有過時，過時的是創作者僵化的思路。
僅從開場六集，就讓我看到了國產武俠新的希望——
破舊立新。
一是“智俠”出山。《雲襄傳》最讓人耳目一新的，就是柔弱書生布局帶出的新式江湖。
劇情最大的特質就是以奇謀為基礎，融合了商戰、懸疑、家國、奇案等多重元素，呈現出了一個不只有打打殺殺、刀光劍影，還有波雲詭譎的智商角力的新武俠世界。
二是江湖之美。
過去的武俠劇，着重突出的往往是江湖之險。
而《雲襄傳》卻營造了一幅江湖山水圖。開場的雪夜、雨戰、樓宇、竹林，處處都為劇集的“奇謀”氣質更添一筆，又構成了一場以智敵武的江湖美學盛宴。
《雲襄傳》構建的江湖，是一個建立在真實文化上、俠客也要賺錢吃飯的江湖，並非天馬行空，而是在細節中抵達觀眾對武俠世界“情理之中”的想象。
三是笑看武林。
傳統的武俠劇往往是兇險處處的故事和詭異暗淡的氛圍，但《雲襄傳》完全不同。
導演打造了一部畫風更明亮，劇情更幽默的生活武俠劇。
不管是主角小分隊的鬥嘴——
雲襄和舒亞男這一對文弱書生與酷颯女俠的喜鬧愛情故事——
武力值女強男弱的設定——
都太好笑了，誰會不愛高舉雙手要抱抱的襄公子，和“看我那柔弱的連房梁都跳不上來的夫君”白眼翹上天的女俠呢？
果然是“我用智，你用武，取長補短，甚是相配”。
這種色彩明亮的喜劇風格， 也調和了劇中的懸念感和緊張感，刷新了武俠題材的常規觀感。
在武俠劇頹靡這個節骨眼上，《雲襄傳》的出現，無疑是一針強心劑。
一方面，它集武俠劇之大成，有各種元素，集齊了神仙陣容，又有多處破局，至少對觀眾來説，是有吸引力的。
另一方面，劇集又繼承了“俠”一以貫之的味道和精髓，這才是最可貴的。
江霧繚繚，羣山連綿，男主是險峯一線天裏走出來的隱世高人。但一把油紙傘平定江湖，終究要融入混濁熱鬧的市井生活。
武俠不存在過時的問題，因為它早早烙印在中國人的文化基因裏，而《雲襄傳》做的，其實是把這份俠氣注入一點新的血液，帶來的是更細密的前戲，更嚴謹的佈局，更綿延的快感。
但創新到最後，又為觀眾還原了一個久違的江湖。
智俠出山，或許就是武俠重新破圈的開始。
用雲襄公子的口頭禪來説：是或不是？
看下去，就見分曉。
