40年後第二位捧起金球獎的趙婷，唯“獨立女性”是她不曾抖落的標籤
趙婷今天又一次火出圈了。
因為她是時隔將近40年，金球獎歷史上第二個拿下最佳導演的女性導演。前一位是1983年自導自演了《燕特爾》的芭芭拉·史翠珊。史翠珊今天也在推特上發文祝賀趙婷，“該是時候了！（It's about time.）”
同時，趙婷自編自導的《無依之地》獲得最佳劇情類影片，今年好萊塢頒獎季只有一位亞裔女性有姓名，那就是趙婷。
對她，一切的定義無效
上一次趙婷被刷屏，是在去年獲金獅獎的時候。那是威尼斯電影節第五座頒給女性導演的金獅，更是華人女導演第一次走到這個位置。
當時，“華人女導演”、“宋丹丹繼女”，各種標籤撲面而來，人們來不及細看她的電影，只想通過這些標籤快速定義她。
可是，很快人們發現這些標籤對趙婷是無意義的。
説是華人女導演，三部長篇《哥哥教我唱的歌》（2015）、《騎士》（2017）、《無依之地》（2019），沒有一部涉及中國或者具有顯而易見的中國式味道。
最近瘋狂拿獎的《無依之地》講的是一個60多歲的女人在經濟大蕭條中失去了一切，作為一個居住在貨車裏的現代遊牧民，開始穿越美國西部的故事。
經濟衰退、住房成本上升、社會保障體系失靈……趙婷沒有將這些鮮活的人簡化為loser，也沒有把“失敗”拿出來大寫加粗。她展現無望中的希望，因為哪怕落到如此境地，人們仍有空間上路，像是對2020年動盪和焦慮的回應。趙婷希望通過他們的故事，讓看過的人“會去尋找屬於自己的生活，成為自己人生故事的作者”。
在好萊塢，趙婷沒有去打“亞裔”這張牌。李安在國際上獲獎的頭幾部電影尚且講的是中國人的故事，而趙婷直接將鏡頭對準了美國的中下層和少數族裔。時至今日，手握金獅、金球，她憑的是成熟的導演手法和視聽語言，獲得了好萊塢主流的認可和尊重。
至於“宋丹丹繼女（宋丹丹現任丈夫與前妻所生的女兒）”這個身份，除了每次獲獎宋丹丹興奮地在微博為這姑娘打call，趙婷的履歷上，實在沒有什麼倚靠着長輩餘蔭庇護輕鬆賺取眼球流量的痕跡。
今年39歲的她，贏得颯爽，讓我們看見樣本級“獨立女性”自由生長的模樣——不被定義，不被侷限，跳脱規則之外，走自己的路。
對世界的善意
出生在北京，童年有很長的時間在內蒙古度過，15歲去倫敦學習，之後考上了全美最負盛名的文理學院蒙特霍利約克學院。2010年，趙婷考入全美頂尖電影學院之一的紐約大學藝術學院學習電影，成為了李安的師妹，還曾經師從大導演斯派克·李，並取得碩士學位。
成長過程中的飄忽不定，讓趙婷沒有強烈的身份感，她稱自己為“一個無神論者兼漂泊者”，無論走到哪裏，都會發現自己在努力融入社會。
20多歲的時候，她曾在紐約呆了很久，做酒保，聽“紐約客”講故事，後來卻喜歡用鏡頭在電影中講美國中西部的故事。
人們好奇她為什麼不講中國故事，也許今天她在金球獎上的獲獎感言可以解釋：
在電影準備過程中，與她分享自己人生經歷的真正的“遊牧族”Bob Wells曾對她説過：同情心、同理心能打破人們之間的障礙，是人們心靈相通的紐帶，“你的痛苦就是我的痛苦”。
趙婷表示這就是她做電影的原因：“因為它給了我們一個一起哭泣的機會，一個向彼此學習的機會，一個彼此產生同理心的機會。”
傳達善意，不僅僅侷限於國籍、人種、階層，是她想表達的世界觀。
真實的女性角色應該被看見
趙婷説：“女權主義就在我的血液裏。”她認為創造出更細緻真實的女性角色是非常必要的，因為只有這樣，下一代的女孩子們才能在角色身上看到真正的自己，而不是揹負着男性目光審判並消減自己。
雖然她是女權主義者，也特別喜歡通過女性的目光來塑造男性角色。如《騎士》和《哥哥教我唱的歌》，她想告訴男孩子們，他們的脆弱也是可以被接受的。“讓男人和女人走到一起，而不是讓他們成為敵人”，趙婷覺得這對女權主義同樣重要。
在全世界的導演圈，“男性主導”仍是現實，從電影的製作方式到內容都是男性的，這就好像他們有一棟已經建好的房子，即使女性電影人被邀請進去，卻還是要遵守他們的規則。
而趙婷稱自己為“獨立電影人”，她的電影不想順應各種潮流。她願意為自己的熱愛傾心盡力，而不是為了贏得一張進入那所房子的門票。忠於自己，為自己尋求最大的創作自由，才是她要走的路。
她是一顆星
“It's about time.”本該如此，唯有出現更多優秀的女導演，才會有更多的圍繞女性主題展開的電影，女性才能有更多的話語權。
無論如何，趙婷都將成為未來十年裏最受關注的“華人”“女性”導演。
《無依之地》已確認引進，將於4月23日上映。也許直到她導演的漫威電影《永恆族》上映，仍然會有人在評論區討論趙婷的國籍、性別以及長相……也許，那個時候，會有更多的人可以淡定如趙婷本人，不被評論帶跑，不以狹隘衝動的情緒為評判標準，成長出自己獨立、完整、自洽的世界觀。
這位獨特的女性，值得被看見，被欣賞，成為一顆星，亮在女性成長的征途中。
文：李鰻億