華語樂壇自1917年前後開始,發展至今已有百個年頭,期間湧現出了非常多的優秀華語歌手,風格也越來越多樣化,在國際樂壇的地位也越來越高,在奧斯卡、格萊美等舞台上,也能看見諸如李玟、張靚穎這些華語歌手獻唱的身影。
但華語樂壇有5位最不可或缺的歌手,他們對華語樂壇的影響深遠,要是沒有他們,華語樂壇不知道會怎麼樣?可能沒有發展沒有現在這麼蓬勃吧,今天小編就來為各位盤點一下。(當然盤點的是70年代以後的歌手了,之前的年代久遠,小編也不熟悉他們對華語樂壇的貢獻)
1、鄧麗君
鄧麗君這個名字,大家都如雷貫耳了,她的代表作也是數不勝數。雖然她已離世20多年,但是對華語樂壇的影響至今仍然存在。鄧麗君對華語流行音樂的影響可以説是前無古人,後者至少現在也暫時還沒出現,鄧麗君出現之後才有了真正意義上的華語流行音樂,還為亞洲不同流行音樂間的交流做出了重要貢獻。鄧麗君也是華語樂壇第一位具國際影響力的巨星,在日本和東南亞國家人氣都非常高。
鄧麗君是中國流行音樂界的里程碑,對中國內地流行音樂的早期開發,起到了啓蒙性作用,影響了中國早期那一代歌手以及歌曲創作,她的歌曲至今經久不衰,所以贏得了“十億個掌聲”的美譽,影響力足足征服了幾代華人。有人説:有華人的地方,就有鄧麗君的歌聲。鄧麗君的影響力,放眼整個華語樂壇,都是無人能出其右的。
2、許冠傑
許冠傑是現代粵語歌的開山鼻祖,更是自作自唱的先驅者。60年代的香港要麼是翻唱英文歌,要麼就唱老上海的歌,粵語歌是登不上大雅之堂的。直到許冠傑出現,他用最通俗易懂的粵語口語演繹法開創了香港本土歌曲的新紀元,完成了古典與流行的完美嫁接,讓粵語歌也能登大雅之堂了,他對現代粵語歌的推行和發展做出了不可磨滅的貢獻。
許冠傑被視為香港樂壇的第一代“歌神”,後期的譚詠麟、張國榮、張學友都或多或少受了他的影響,對他也非常尊敬,許冠傑是很多後輩的偶像。有人説,許冠傑的專輯銷量又不高,為什麼歌迷和媒體對他的評價都那麼高?其實許冠傑對香港樂壇的意義不在於專輯銷量有多少,而在於他吸引了原本鄙視粵語歌的人都來聽他創作的粵語歌曲了,他的出現是香港樂壇本土化至關重要的一環。
3、羅大佑
説到台灣樂壇,就不得不提羅大佑,他是台灣樂壇的“音樂教父”,更是第一個把社會問題和文化反思等放在歌詞裏的歌手,他的作品是批判和社會意識並存、時代感與搖滾和東方美學相結合的產物,非常有思想有深度,他的作品影響了後來無數有擔當、有思想的年輕歌手,堪稱是華語樂壇的豐碑級人物!
羅大佑在整個華語樂壇創造方面的高度,無論是內容、形式、藝術性、思想性,都是無與倫比的,他的代表作也是不計其數。羅大佑對華人世界的影響遠不止於音樂,更是一種文化和一個時代的符號。羅大佑對華語樂壇的影響,就好像鮑勃·迪倫對歐美樂壇的影響一樣,這種説法不知道大家贊不贊同?
4、崔健
崔健是內地搖滾樂的第一人,也是內地的“搖滾教父”,他的作品和羅大佑一樣涉及了諸多社會問題和感情問題,代表的是東方搖滾樂的水平。崔健叛逆、堅決、不妥協,敢於堅持自己的東西,雖然唱歌像嘶吼,但是直擊心靈。在華語搖滾樂上,崔健經常被説成是“中國的埃爾維斯·普雷斯利”、“中國的鮑勃·迪倫”、“中國的布魯斯·斯普林斯汀”等等。
崔健對內地搖滾樂乃至整個華語樂壇的搖滾樂都影響深遠,包括後期的唐朝樂隊、黑豹樂隊、竇唯、汪峯、許巍、王力宏、陶喆 、張震嶽、方大同、李榮浩、周延等都受到了崔健搖滾風格的影響。目前在搖滾樂方面,華語樂壇還暫時沒發現有人超越崔健的。
5、周杰倫
説周杰倫是華語樂壇具有革命性和指標性的原創歌手,也是對華語樂壇影響深遠的音樂人,相信沒人會反對吧。他把中國本土文化和R&B;音樂風格相結合,將R&B;、Hip-Hop、饒舌完全中國化,在很大程度上提升了詞曲原創人在華語樂壇的地位。周杰倫開創了獨特的中國風歌曲,陪伴了很多人的青春,是很多人的青春回憶,後期諸如許嵩等人都是模仿周杰倫成名的。
有人覺得周杰倫和以上四位殿堂級的歌手相比,資歷還尚淺,但其實周杰倫也算得上是華語樂壇的一段里程碑了,在21世界,整個華語樂壇基本都被周杰倫一個人承包了。試問一下,在同期歌手中,大家還找得出比周杰倫牛的人嗎?要是沒有周杰倫的話,新千年伊始那幾年,華語樂壇早就被韓流壓下去了。