隨着近幾年國內經濟飛躍性的發展，國內對動漫文化藝術也開始加深了研究，開始注重原創設計與國風的傳承。
就比方説《白蛇：緣起》、《哪吒之魔童降世》、《大聖歸來》等等佳作的誕生，它們的噱頭就是對神話改編套路的“蹭”---
不僅如此，哪怕在未上映的作品當中我們也能夠看到諸如《二郎神》《楊戩》等等神話題材的身影---
它們究竟能否成功還是隻會淪為票房垃圾？目前是真的不好説。但我需要強調的是，“中國文化浪潮”已經被徹底激盪起來了，甚至還把洋巨頭們一併拉下了海。
01.dc出了個大聖英雄，漫威也蹭了下李小龍
在最近發佈的《DC Festival of Heroes亞洲超級英雄慶典》中，我們意外看到了一個熟悉的身影---猴子王。
此英雄取材自《西遊記》中的美猴王，頭戴金色鋼圈，手拿金箍棒，也有着一副傲慢且有點兒狂野的容貌。據悉該新英雄將會被安排和沙贊一同出戰。
我們都知道沙贊有着十足的逗比性格，而這和大聖的剛強和暴裂是存在迥異差別的。那他們的搭檔是否能夠碰撞出更耀眼的火花呢？
答案是真不好説，但可以肯定的是dc在蹭中國文化的道路上是走得足夠徹底的---因為他們還打算推出以豬八戒為原型的英雄。
與此同時，dc其實也並不孤獨，或者説想在中國文化上蹭一把的洋巨頭並不只有他們一家，至少他的死對頭“漫威”也正打算將資本的魔掌伸向我們的家---
我説的正是《S氣》中的“李小龍”英雄。自19年官宣之後，這部新作便被認為漫威想要更進一步打進中國市場的里程碑。
而除了李小龍的形象以及主演劉思慕的亞裔面孔之外，他們還聘請了梁朝偉來出演劇作的大反派---
由此可見，中國文化已經逐漸演變成全球的財富密碼，是當代資本家認定的斂財的絕佳工具，似乎只要搭上了這班快車，那財富就會源源不斷的湧進。
不過，只要你有點兒經濟學常識，那肯定清楚這個市場沒有所謂的“一勞永逸”，以及所謂風口的到來也並不是所有人都能夠成功拿捏住的。
02.“翻車”其實也是常有的事情
《大聖歸來》和《魔童降世》確實成為了國漫之光，也以亮瞎眼的票房戰績佇立在影史的巔峯位置。
但它們的存在也有着倖存者偏差的一面，因為就在1年以後甭管《姜子牙》《哪吒重生》還是剛剛上映的《西遊記之再世妖王》也都陷入到了不是口碑就是票房，亦或者雙翻車的囹圄之中---
國漫製作人不行，那對於洋巨頭來説就更得捏上一把冷汗。現實的殘酷告訴我們，什麼《功夫熊貓》的成名都只是倖存者偏差，如果你們真有密切關注洋影視的發展，那就肯定知道一個極具嘲諷性的詞彙“刻板偏見”。
比如前文提到的《上氣》，劇中反派傅mz的形象便遭到了國內輿論的猛烈抨擊，認為他涉及到對國人的黑化---
另外去年上映的劉亦菲新作也被怒噴“縫合怪”，只是簡單地將各種各樣的中國場景和風俗堆砌呈現。
至於包括《雪人奇緣》和《飛奔去月球》等等中美合拍的動畫片同樣難逃“披着東方的皮囊，但實則還是講述皮克斯那一套”的指責，而所謂的中國場景和風俗也只有“走過場”的份兒，壓根扎不到國內觀眾的心。
當然，票房和口碑也自然走向了慘淡---
我們都知道平常與人交流的時候，從對方的言行舉止，你能一眼辨析對方是南方人或者是北方人。因為每個人的的生活區域不同，產生的行為與習慣也會不一樣。
而電影也是一樣的，如果你的取材與拍攝是中國元素，但劇情人物表達都是西方觀點，這樣會導致觀看者有種莫名其妙的感覺。
每個國家都有一些習俗和禁忌，而電影的表達更應該是尊重事實真相，不是一味地移花接木。所以説隨着中國經濟的不斷髮展，隨着我們在國際地位上的不斷強化，“中國文化”或許真是新時代的財富密碼---
但蹭也得有“正確的姿態”，同時也有所謂的“審美窗口期限”。在同一時間大量湧現神話改編，那隻會讓觀眾萌生強烈的厭煩。
所以説如果洋巨頭也只懂得敷衍地照搬照抄，那撲面而至的絕不會是高光，相反只會是口碑和票房的雙慘淡。
03.最後
事情回到DC新推出的齊天大聖和豬八戒英雄之上，那在瞭解完中外“蹭翻車”的案例之後，你們又是否還會篤定新英雄的成功呢？
還是説如今的它們已經變成了“小丑”，在你們眼中這又將會是另一個新笑話呢？
我就不在這裏站隊了，作為一名也還算得上有點美漫超英情結的自媒體人，我由衷地希望洋巨頭們能夠走得順順當當吧。