管虎導演談《八佰》：聚焦人性光輝

原標題： 管虎導演談《八佰》：聚焦人性光輝 向歷史與英雄致敬
來源：新華網

作為疫後上映的第一部國產商業大片，由管虎執導的電影《八佰》在超前點映期間累計票房突破2億元，創造了中國電影市場點映票房最高紀錄。截至8月31日發稿前，《八佰》上映11天，累計票房近20億元，為電影市場的復甦打了一劑強心針。

《八佰》取材於1937年淞滬會戰末期，“八百壯士”留守四行倉庫，頑強抗戰四天四夜，堅守上海最後防線的故事。為了把這個故事搬上銀幕，管虎帶領團隊醖釀了十餘年。

電影《八佰》海報

十年心血得償所願 實景還原凝望歷史

籌備期間，管虎和他的團隊遇到的難題之一是“在哪拍”。在管虎看來，場景的真實度對故事的成立是至關重要的。此役戰鬥的主要發生地——上海四行倉庫如今已經成為紀念館，不具備拍攝電影的條件，於是管虎和他的團隊不惜花費三年時間尋找合適拍攝的地方，並耗時一年半，1:1打造了蘇州河北岸戰場實景。真實的場景為演員塑造人物提供了強大的環境支撐，身臨其境般的代入感能夠讓演員們相信自己就是1937年的那個“他”。

新華網：四行倉庫保衞戰並不為人所熟知，為什麼一直想將這個故事拍成電影？

管虎：對，一直惦記，有點像“懷孕”，孩子總得生下來一樣，（只不過）時間長一點而已。

另外也不太好實施，因為電影嘛，總要有拍攝場地，今天的四行倉庫還存在，但是已經變成紀念館了。我們怎麼能找到這麼大一塊地方，1:1地復原倉庫，這是一個極大的課題和工程，所以基本上十年前是沒有這個資源和能力的，（另外）自己的成熟度也不夠。

到了2017、2018年的時候資源各方面都成熟了，所以在很多人的幫助下，能把這項“工程”完成，我覺得是一件非常了不起的事。

新華網：現在的電影工業發展已經可以做到用綠棚拍攝，實現更加宏大的場景，為什麼專注於搭建1:1的場景？

管虎：我們拍的是1937年真實的故事，這個場景的真實度對故事的成立是至關重要的，如果我都不相信這個場景，別的演員是不會相信的，不會相信就無法置身其中，就沒辦法用攝影機跟着他們去感受當年的那些人。

我們影片拍了8個月，他們每個人都像八百壯士，在（四行倉庫）裏面待了那麼久，真實的壓迫感上來，一切都是為了讓我相信，讓演員相信，他真的是那一年的那個人，這其實是很重要的。

管虎導演工作照

羣像中的小人物 有血有肉迸發人性尊嚴

不同於以往同類型的影片，《八佰》沒有男女主角，所有人都是主角，所有人又都是配角。從片名開始，管虎就將焦點設定在“人”身上：古時行軍，五人為伍，十人為什，百人為佰。人，才是最重要的。“能夠讓羣像人物在觀眾心中栩栩如生，留下印象，是件挺難的事”，在設定人物的時候，他堅信人性中一定有光輝。在1937年的特殊環境裏，絕境下逼出來的人性光輝是什麼？在管虎看來，這是男人身上的尊嚴，也是一種動物性，“人都應該有動物性，只不過我們都快給磨沒了，這時候給逼出來了。”

新華網：用了哪些方式引導演員體會角色、進入角色？

管虎：這些演員首先得説真的非常了不起，得感謝他們，因為咱們這個戲不是一個常規的講故事的戲，它沒有男女主角，所有人都是主角，所有人又都是配角，再好的演員都有可能作為一個羣演、一個背景在裏面待着，所以大家首先克服的是這個。

第二，怎麼能夠讓羣像在觀眾心裏栩栩如生，留下印象，是挺難的事。這些演員、這些人物身上，必定塵封了很多東西。怯懦、膽怯、貪婪……種種問題全在身上。但是人性中一定有光輝，在這個特殊的環境裏，絕境下逼出來的光輝，這是電影要的。這光輝是什麼，在我看來就是男人身上的尊嚴。

新華網：影片中所有演員都有完全不同的鄉音和方言，為何採用這樣的處理方式？

管虎：分幾個部分，一個是確實88師後來補充了五次兵力，各地的人都有，主要以湖北通城為主；第二個是如果説真實歷史人物你不去這麼遵循的話，我覺得也是不尊敬的；最重要的是我們還不光是歷史真實人物，影片中描述了幾個所謂的創作的人物，比如姜武、王千源的角色，我的意思也是，他們一定要延續是來自祖國四面八方的男人，不同地域的中國人組成這麼一個結構，這是一早就想好的，但是我在拍攝中遇到的問題是，全反着。

像東北人王千源要演西北人，北京人姜武要演東北人，都是反的。每個人都跟自己不同的語言籍貫打架，然後開始練習、訓練，最後完成度我覺得還是挺好的。

梁靜（左）、管虎（中）、杜淳

凝結民族大義與家國情懷 向歷史與英雄致敬

《八佰》從人性出發，既描繪了投身戰爭中英勇無畏的戰士，也刻畫了怕死畏戰的普通人。“生難做人傑，死亦非鬼雄”是管虎導演對影片中羣像人物的理解，“我尊重他們生而為人的尊嚴，尊重他們生而為中國人的驕傲，這就是我在電影裏想説的。”

新華網：影片中，京劇、皮影和白馬是一種怎麼樣的設計？

管虎：這個是影片中屬於我個人的一些東西，比如我小時候喜歡《三國》，《三國》中很多人喜歡劉備、關雲長，但是我卻很喜歡趙雲，影片中通過李晨的嘴説出來的，（劉備和關雲長）那是兄弟之情，但是趙雲不一樣，他護着國，是大義，這是我個人的感情色彩。

另外，京劇和皮影戲其實都是有看客的意味在裏面。我們從比較麻木的看客，變成羣情激昂的一個族羣，這個過程我覺得是需要皮影或者京劇的元素來襯托一下。

新華網：這部影片跟其他戰爭片不太一樣，如何看待其中的不同？

管虎：這個是需要刻意的，如果説走常規類型，做這件事情至少對我來説是沒有意義的。我更希望它不是一個純故事性的東西，更多的是偏重於記錄和寫實，所以從開始我們就沒有男女主演，不是正常講故事，也沒有瘋狂地推進故事，而是着重寫人，又不希望達到類型片似的高潮、紓解，最後很快樂，還是（希望）留下一點思索，所有這一切對我都是一種挑戰，嘗試着給觀眾一個不一樣的、非典型的戰爭片，這個我不知道結果怎麼樣，但作為我來講我必定要這麼做。

新華網：如何看待“英雄”這個詞？

管虎：在一個民族中有擔當，尊重自己，有生而為人的尊嚴，在危難時候站出來的那就是英雄，那會兒需要，咱們現在還是需要。作為我們來講，影片塑造的除了謝晉元，其他人也都是英雄，因為他們已經打了三個月了，五次換血，一撥一撥的就填海似的往裏扔，88師很多人是國外留學回來的，都是受過高等教育的知識分子。那麼如何成為謝晉元式的人物？還是那句話，是逼出來的，就是身體裏是有的。説白了，我們這個民族是有希望的，人人都可能是（英雄）。

新華網：請用一句話概括對《八佰》的認識。

管虎：這個故事裏的所有人應該説是“生難做人傑，死亦非鬼雄”，但是我尊重他們生而為人的尊嚴，尊重他們生而為中國人的驕傲，這就是電影裏想説的。