HuanXin之旅的上海之行，我是帶着問號離開。在因天氣原因而不斷晚點的飛機上，我在不斷問自己幾個問題：
這些問題在這三天中被換成不同的方式被不斷的提起，我們在學習創新，就會被不斷的看見激起興奮，又會被不斷的衝突產生懷疑。我們的心會產生嚮往，我們的大腦會反射拒絕，過往的經驗越根深蒂固，就越對創新小心翼翼。
曾經求生的慾望讓我們勇於打破自己，現在仍是求生的本能讓我們在身邊層層設防。面對誘惑，沒人知道自己的結局會是弄潮兒還是韭菜，也許區別不過是先後而已。
我是直到看到騰訊視頻的一檔有關潮牌的綜藝《潮玩人類在哪裏》，才忽然心有感應，接近找到了那個答案。這是我看到的最無法定義的一個節目，選擇的標準極富爭議，導師未必比學員高級，被淘汰的未必比晉級的差，過往的光環並不能代表當下的高低，學院派可能只是來講故事的，而野生的可能有更令人驚豔的意外。這個節目選人有四個參考維度：
創新度、好看度、主題性和共鳴度
。其實評價標準依然主觀，最重要的我以為是共鳴，
你的創造能感召更多的人，你所創造的潮流就會激起更大的浪花
。
昨天晚上我還在考慮另外一個問題：
到底該擁抱流量？還是堅持優質創作？
迎合熱點、製造獵奇的標題黨顯然更容易獲得流量，但能帶來的負面也是顯而易見，你掀起的風浪若是無法駕馭就是洪水猛獸，隨時可能把自己都吞噬。曲高和寡的創作帶來的直接問題是生存問題，你的東西若只能被少數人看到，無法形成市場，那麼也是活不長的。
你可能不需要迎合大多數人，但依然需要有足夠大的基數，流量的意義在於：水大才能魚大。
所有成功的爆款其實是有相同的規律：
足夠大的市場+流量引爆
。《乘風破浪的姐姐》的成功在於女團市場的成熟加一羣話題女王的破圈，《三十而已》的熱播不過恰好承繼了這樣的熱潮和社會問題的樣本化，《潮玩人類在哪裏》若能和《樂隊的夏天》一樣成為爆款，應該也離不開吳亦凡這樣的流量明星的導流而國潮市場的漸成氣候。
上海的HuanXin之旅教給我一個商業本質：
沒錯，這就是潮！創新者就該是弄潮兒，“早知潮有信，嫁與弄潮兒”。