五一檔的內地院線市場之上，張藝謀導演的《懸崖之上》，憑藉自身的穩定質量，以及一羣“不成器對手”的襯托，成為了檔期口碑黑馬，票房成績也是一路高漲。
隨着《懸崖之上》的院線熱映，上映於2009年的《風聲》，也開始走入觀眾們的視野。
《英雄虎膽》、《羊城暗哨》、《野火春風斗古城》、《保密局的槍聲》、《冰山上的來客》等作品，都是一代人的電影回憶。
進入八十年代之後，隨着電視機的普及，諜戰劇成為了電視熒屏中的“暢銷作品”。而電影銀幕上的諜戰片，也逐漸走向了沒落。
2005年，柳雲龍將麥家的同名小説《暗算》，推上了電視劇熒幕。
這部《暗算》引領了一股“新派諜戰劇”熱潮，同時也讓
早年的陳國富，在台灣電影市場之上，執導了不少經典的作品，比如：《雙瞳》、《愛情靈藥》等。
2003年之後，陳國富選擇北上，來到內地影壇發展。北上之後，陳國富雖然也參與了不少電影作品的製作，但多數都是擔任“製片人”的職務，鮮以“導演”身份，執導電影作品。
2005年，《暗算》的熱播，讓陳國富對“諜戰題材”產生了興起。於是，他找到了《暗算》的原著作者麥家，並從麥家手中拿到了另一部諜戰小説的拍攝版權。
這部小説就是《風聲》。
陳國富對《風聲》的原著小説進行了大幅度的修改，最終完成了電影《風聲》的劇本創作。
為了保證影片的質量，陳國富還邀請了內地導演高羣書，與自己一同執導這部《風聲》。
畢竟，高羣書導演在“諜戰作品”的拍攝方面，也頗有經驗。2007年，由高羣書執導的諜戰劇《保密局的槍聲》，開播後就獲得了不錯的評價。
在陳、高二人的通力合作之下，《風聲》以出色的品質，征服了不少觀眾。可是，這部作品並沒有在華語大銀幕上，引發“諜戰片”的創作熱浪。
《風聲》之後，“諜戰”題材在華語大銀幕上再度歸於沉寂。直到今年五一檔《懸崖之上》上映，“諜戰電影”才再度於華語大銀幕上綻放新的光芒。
一個是“暴風雪山莊”模式的懸疑推理、尋找內鬼，一個是“麥格芬”手法的生死營救。在劇情內容上，《風聲》與《懸崖之上》並沒有太多相似的地方。
但是，兩部電影在
在《懸崖之上》裏，倪大紅飾演的大反派，有一句經典的台詞“寧可錯殺，不可放過”。
而《風聲》裏，王志文飾演的反派，也説過一模一樣的話。
在《風聲》裏，黃曉明飾演的“武田”，在雪夜包圍了“百草堂”，策劃了一場“雪夜追捕”的行動。
而《懸崖之上》的整個故事，都是在雪景之下拍攝、完成。
在故事的表現上，
而《風聲》、《懸疑之上》兩個故事中，同樣也都有一個倒黴的“背鍋俠”。
在《懸崖之上》裏，“背鍋”的是一直捱揍的“老金”。而在《風聲》裏，“背鍋”的是一直捱罵的“老王”。
這些相似的設計，總是不禁讓人將《風聲》、《懸崖之上》聯繫在一起，並對兩部作品的質量，進行一番高下對比。
其實，就娛樂性而言，《懸崖之上》的表現，顯然更為豐富一些。
在這部片子裏，張藝謀融入了不少追逐、打鬥的戲碼，這些動作場景的融入，也刺激了不少觀眾的視覺神經。
但是，要論及電影
《懸崖之上》一開始的懸疑氛圍確實不錯，但是故事越往後，這種氛圍感也變得越弱。
而反觀《風聲》，從一開始發現“老鬼”可能隱藏在司令部，到後來通過“假消息”確定5位嫌疑人，再到對5位嫌疑人的逐一排查。
故事的懸疑感，可謂是層層遞進。
就連片中的龍套角色，也都是倪大紅、段奕宏、吳剛這樣的實力派出演。
這樣的設計之下，人物羣像刻畫出彩，也成為了一種必然。
而反觀《懸崖之上》，雖然片子也集結了不少老戲骨、實力派，但也有新人演員加入。演員陣容演技水準的不統一，也影響了影片在“羣像刻畫”方面的表現。
而講述完了前面的懸疑、推理故事之後，電影也不忘迴歸於“諜戰”的主題，對特工們心中的“信仰”，進行闡述、表達。
但是《懸崖之上》在故事方面的表現，就差了不少意思。雖然片中不少演員的表演都十分出色，但電影的故事設計，卻並沒有太大亮點。
説實話，筆者認為，這部《懸崖之上》在張藝謀的電影創作生涯中，真的只是一部水準一般的作品。
該片上映後之所以有這麼好的口碑，可能就是因為在“五一檔”遇到了一羣“不成器的對手”。
如今，這部《懸崖之上》於某瓣上的評分穩定在了7.7分，比張導之前的《英雄》還高出了0.2分。
筆者個人認為，這部《懸崖之上》無論是娛樂性、還是故事性，都遠不及張藝謀導演之前拍攝的《英雄》。
而在華語諜戰大銀幕上，張涵予、周迅主演的《風聲》，依舊是華語諜戰片的巔峯，《懸崖之上》還沒有達到超越《風聲》的水準。