塗髮膠、梳厚劉海,天雷滾滾的抗戰劇來了,積壓3年驚喜變驚嚇?
抗戰題材的影視作品曾經深受觀眾喜歡,而且這些劇中不乏很多經典作品,比如《雪豹》、《我的團長我的團》和《長沙保衞戰》等影視劇。
尤其是作為抗戰題材天花板的《亮劍》,播出後受到觀眾的好評,被評為十佳收視電視劇,豆瓣上20萬人打出了9.5的高分。
而隨着這些經典抗戰劇的熱播,一大波抗戰劇被搬上了熒幕,但讓人無語的是這些劇中很多腦洞大開的情節。
比如《抗日奇俠》裏的手撕鬼子,《神槍》裏的子彈會拐彎,《一起打鬼子》裏褲襠掏手榴彈。
這些誇張的情節分分鐘亮瞎人的眼,這也讓國產抗日劇在電視劇界中成為逆天的存在,被觀眾各種吐槽。
最近又有一部抗戰劇《烽煙盡處》開播,那這部2019年殺青,積壓3年的劇究竟是驚喜還是驚嚇呢?
《烽煙盡處》根據酒徒的同名小説改編,原著曾被評為2013年中國網絡文學年度好評作品。
該劇的導演是連奕名,是一個實打實的抗戰劇專業户,當演員時就出演過《一雙繡花鞋》、《烈火金剛》等高口碑的抗戰劇。
後來他轉行做導演,執導了《大刀進行曲》、《誰是真英雄》、《歷史的進程》等抗戰劇,劇集的質量基本都在線。
兩位主演是張翰和焦俊豔,還邀請了金士傑、羅光旭、倪景陽等實力派演員,標準的新生代+老戲骨的演員組合搭配。
可以説從故事、導演到演員,《烽煙盡處》都稱得上是一部值得期待的劇,該劇播出後首播就拿下平台飆升榜的冠軍。
但隨着劇集的播出,該劇的成績卻不盡人意,不僅從首播的冠軍下降到第7。
更糟糕的是這部劇的口碑不盡如意,豆瓣短評中充斥着大量一星、二星的差評。
都2022年了!還有這種俗套的抗日神劇。
故事挺難看的,角色的人設臉譜化,行為缺乏邏輯,劇情無法推敲。
演技做作、台詞喊口號、剪輯誇張,從演員到導演再到剪輯都爛。
看來這部《烽煙盡處》又是一部辣眼睛的抗戰劇,而它之所以被大家瘋狂吐槽,在小編看來主要有以下三大槽點。
槽點一:服化道亮瞎眼
一部抗戰劇能否拍好,最基本的就是要通過服化道對故事發生的歷史環境和人物進行還原。
比如《亮劍》中,我們看到的就是設備簡陋的指揮室,條件艱苦的作戰環境和打仗時永遠髒兮兮的戰士們。
但《烽煙盡處》中,從看到最開始發佈的海報小編就有一種不好的預感,海報中張翰飾演的男主表情兇狠的手持步槍,打仗的氣勢十足。
但仔細一看就會發現畫面中滿滿的違和感,該劇的故事發生在1937年,當時正處在日軍準備發動全面侵華戰爭的時間。
張翰作為一個抗戰戰士卻畫着劍眉、塗着髮膠梳着大背頭,還穿着一件時尚感十足的風衣。
而在進入正片後小編就更加肯定,《烽煙盡處》完全不顧歷史事實,服化道喪失了對歷史的基本還原。
比如最先出場的三位男性角色,男主頭戴鴨舌帽,身穿裁剪合體的西服,裏面還搭配着白色的襯衫。
(作為抗戰戰士,這劍眉和眼線有點出戲了)
男二和男三同樣穿着時尚,最主要的是他們的髮型格外亮眼,一個留着心形劉海,一個是韓式厚劉海還染成了紅棕色。
不管是髮型還是着裝,如果不説這是一部抗戰劇很多人都會以為是在看現代偶像劇,畢竟抗戰劇中不會出現這樣的造型。
後面當他們換上學生服後,正面看似乎沒有什麼問題,但鏡頭切換到背面時問題就出來了,學生服居然有墊肩和收腰,變成了掐腰西服。
而且劇中演員不論怎麼摸爬滾打,他們身上的服裝都乾淨整潔得宛如剛剛熨燙過一般。
比如男主一行去暗殺日本人,結束後從火車上跳了下來,但是他們身上沒有搏鬥後髒掉的痕跡。
男主被馬賊綁架,經歷了趁亂逃跑、在草地上被打暈、跪泥地找父母屍體,結果鏡頭一轉人家衣服沒有褶皺灰塵,就連白襯衣都是乾乾淨淨的。
後面男主受傷被部隊救下送到了野戰醫院,護士不僅畫着精緻妝容,護士服更是白得發亮。
當男主參軍後,部隊中大家穿的軍裝也格外的新,根本就不像是參加過戰鬥人穿的衣服。
所以當劇中的角色留着韓式髮型穿着時尚的服裝,在那裏高談闊論要抗日的時候,真的是看得人尷尬無比。
槽點二:劇情充滿雷點
《烽煙盡處》主要是通過刻畫男主張松齡,展現他從一個愛國青年到著名將領的成長史。
但從目前播出的劇情來看,這部劇的很多劇情都毫無邏輯,可謂是處處都是雷點。
比如開篇男主一行在火車上刺殺日本特務,按理來説一般只有情報組織才能掌握特工的行蹤。
但作為學生的男主卻有特工的信息,咱也不知道他們是如何掌握的,而且他們三人連槍都沒練過就直接去暗殺,膽子夠大。
最後三人失手,危急時刻車廂裏出現了另一名刺殺人員,將特務一擊斃命,但這個人卻又留下了箱子最終被日本人抓住。
這段刺殺看得人直接一頭霧水,男主三人完全就是憑着主角光環去刺殺,而中途冒出的另一個殺手更是不專業,居然在現場留下身份的信息。
該劇以青年報國為故事發展線,但劇方展現愛國的方式卻停留在讓男主喊口號,然後帶着毫無縛雞之力的學生去參戰。
所以和以往抗戰劇中熱血青年為信仰而戰的那種激情振奮不同,這部劇的青年們完全是魯莽,給人一種做的是愛國事但看起來像送死。
同時為了推動劇情的發展和男主的成長,劇中十分刻意地製造了男主父母的死亡。
當男主和朋友們被馬賊綁架後,男主的父母拿着錢去救他們,在過程中馬賊想要拿錢殺人。
男主的父親居然不知道躲避起來,站在顯眼的地方當槍把子,之後男主的母親也以不願獨活而陪着丈夫一起死了。
除了劇情浮誇沒有邏輯外,作為一部抗戰劇,劇中還充斥着各種談戀愛的情節,把抗戰劇拍成偶像劇。
男主和女配兩人深夜爬牆秀恩愛,房頂送禮物親吻,在男主和同學去北平參戰的路上兩人更是打情罵俏。
兩位男配角也同樣有感情戲,一個是暗戀男主女友的狗血三角戀,一個是參加培訓和女隊員暗生情愫。
抗戰題材劇是極其嚴肅的,更不要説那個年代男女之情都是保守含蓄的,情感可以有,但要符合實際更是要尊重歷史。
最後我們再聊一聊男主張翰。
提起張翰很多人對他印象最深的角色就是各種霸道總裁,不管是雷陣雨的慕容雲海還是承包魚池的塘主,每一個都霸道極了。
雖然霸道總裁的標籤讓張翰獲得了不小的流量,但無形中限制了他的戲路,張翰也意識到了這點所以嘗試去突破。
比如他參演了《戰狼2》,飾演一個在戰火中從男孩成長為男人的角色,憑藉出色的表演張翰獲得了大眾電影百花獎最佳男配角獎的提名。
在戲後採訪中張翰也曾説,接演這部片子很大原因是為了撕掉標籤,這也是他近三年來一直在籌劃的。
而在這部《烽煙盡處》中張翰再次拿起槍,轉型出演了硬漢軍人的角色,想依靠《烽煙盡處》再創戰狼風采。
從他發佈的博文來看,張翰在演戲時也是十分的拼,得過蕁麻疹,釘子扎過手心,馬蹄踩過腳。
但可惜的是,這次他的轉型沒有獲得像《戰狼2》那樣的稱讚,更多的是大家的質疑。
劇中張翰飾演的男主是一個正在讀書的熱血青年,但出演這個角色時張翰已經35歲了。
雖然對比普通同齡人而言張翰保養得比較年輕,但劇中張翰的臉依舊透着疲憊感,完全沒有充滿抱負少年的那種意氣風發。
更離譜的是劇中的張翰還和比他大5歲的女演員倪景陽演母子,兩人同框時根本不像母子而像姐弟。
不知道在拍戲時,張翰喊倪景陽“娘”的時候,會不會也覺得有些尷尬。
最主要的是張翰在劇中的演技,張松齡是一個成長型的角色,所以隨着劇情的發展他的內心會有一個遞增的變化。
但張翰在塑造角色時完全呈現出了一種遊離在外的狀態,從台詞、表情到情緒都沒有表達出角色的成長。
作為一名演員想要轉型,張翰的道路還很漫長啊。
從以上的三個槽點就可以看出,不管是角色的韓式髮型還是毫無邏輯的劇情,作為一部抗戰劇《烽煙盡處》可以説是天雷滾滾。
這樣的劇,也難怪會遇到那麼多的一二星的評價。
青石電影|小豬
本文系青石電影原創內容,未經授權請勿以任何形式轉載!