今年國內電影的“五一檔”，
就像五一勞動節的各大景區一樣，
擁擠不堪。
但真正值得關注的，不過還是那兩三部而已。
老謀子的《懸崖之上》，就在此列。
昨天，《懸崖之上》上映的第二日，
終於開始發力了。
其單日票房超過了《你的婚禮》，
並且突破了2億大關。
主演之一的張譯，在微博發文紀念張憲臣（《懸崖之上》中張譯飾演的角色）：
“我好想上前抓住老張的手，請他們多停留片刻，問問他們，這個新世界的景象是否如您所願？”
昨晚張譯的這條“長微博”，
讓我突然意識到，
這個已經43歲的男人，
早已經不再是那個“孤僻”的張譯，
不再是那個默默無聞跑龍套的張譯，
更不是時常陷入自我懷疑的張譯。
張譯，1978年出生於“冰雪之城”哈爾濱。
因為父母都是老師，
再加上他從小心臟就不好的緣故，
所以基本上不怎麼大聲説話，
久而久之，他的性格，變得越來越沉默，甚至“孤僻”。
他小時候的夢想，其實是做一個播音員。
所以北京廣播學院（後改名為中國傳媒大學），
就成為了他的“夢想之地”。
但努力並不代表着一定就能成功，
多次落榜的狀況，讓張譯聽從了家人的勸説，
開始投身表演。
而他表演生涯的開篇選擇，
是極其考驗基本功的話劇。
張譯開始大量報考表演類院校，
除了北京電影學院以外，他幾乎都參加過招生考試。
之所以把北電排除在外，張譯説出了他當時的真實想法：
“北電”只要好看的。
天將降大任於斯人也，必先勞其筋骨，苦其心志。
張譯的演藝之路，坎坷之極：
沒有院校（表演類）錄取他。
但命運沒有放棄這個後來的好演員。
在張譯20歲的時候，北京戰友話劇團學員班，
向他伸出了橄欖枝。
於是，張譯開始了長達10年的部隊生涯。
對於這段經歷，張譯是珍惜的，也頗為感恩：
“我的青春是很享受的，它留給我迎接苦難的力量，和追求理想生活的勇氣。我一直在慢慢享受這十年青春留給我的東西。”
和很多大器晚成的演員一樣，張譯的演員生涯，也是從龍套開始的。
不過張譯最初跑龍套的這部戲，名氣很大：
2006年胡玫導演的《喬家大院》。
也是在這一年，張譯迎來了他演藝生涯的轉折點：
出演《士兵突擊》中的史今。
劇中令人印象深刻的片段，就是史今乘車路過天安門廣場時，嚼着口香糖的那場哭戲。
令人無比動容。
但張譯在《士兵突擊》如此成功的前提下，仍是一個“窮光蛋”。
沒戲可演的時候，他甚至還寫過一段劇本。
很多人的成功之路，少不了有“貴人”的提點。
而對於張譯來説，這個“貴人”，就是著名的康師傅。
哦，不對。
是大名鼎鼎的康洪雷導演。
真正讓張譯的演藝生涯得到蜕變的，是3年後的《我的團長我的團》。
在這部如今評分已經飆升到9.5分的“神劇”中，張譯在觀眾眼中，從此有了一個新的稱呼：
“小太爺”。
張譯用自己優秀的表現，證明了他，是可以挑起男主角的“大梁”的。
於是乎，2009年，趁熱打鐵的張譯，還和孔笙導演合作了《生死線》。
雖然這是一部在口碑上爭議較大的作品，但張譯在劇中的表現，尤其是和廖凡的對手戲，仍然精彩至極。
2012年，張譯出演了陳思誠的《北京愛情故事》。
在劇中，張譯飾演的“鳳凰男”石小猛，讓觀眾們看到，張譯作為一個優秀的演員，他的可塑性，到底有多強。
逐漸走上正軌的張譯，在2015年到2018年間，迎來了自己的“爆發期”：
他先是憑藉電影《親愛的》，獲得中國電影金雞獎最佳男配角獎；
接着憑藉電視劇《雞毛飛上天》獲得了上海電視節白玉蘭獎最佳男主角。
而獲得提名的獎項，更是數不勝數。
隨着張譯作品數量的增多，其中難免就會有一些比較差的作品。
其中，大多數來自於一些“拼盤電影”。
張譯主演的影視劇，口碑最低的，是2019年，他和張國立合作的《我的親爹和後爸》。
這部評分只有3.6的劇集，大部分原因來自於混亂的劇情，和莫名其妙的價值取向。
作為一個演員，一個已經人到中年的演員，張譯無疑是成功的。
大量的優秀作品中，都有着他留下了獨特烙印的東西。
張譯在一次採訪中説過：
“我年輕時曾時時懷疑自己，就是現在也常常懷疑自己”。
正是這種不斷審視自我的態度，讓張譯在鮮花和掌聲的背後，仍然保持着一顆謙遜之心。
和年齡相仿的其他男星不同，張譯，這個時時帶着“憨笑”的演員，或許在一些人眼中，他不夠時尚，也不夠好看。
更不曾出演過各種偶像劇，和各種恰流量錢的“爛劇”。
但他卻是實實在在，真誠也飽含熱愛的，在從事着演員這份職業。
如果説，要讓我評選張譯的最佳作品，我一定會毫不猶豫地給到《我的團長我的團》。
一方面確實是因為這是一部“神劇”，另一方面，巨大而不可扭轉的偏好，讓我時時刻刻，還念着那個曾經的“炮灰團”。
“我，孟煩了，一事無成，孑然一身。有一個火苗在我心裏隱隱約約地燃燒，總是離我那麼近，又離我那麼遠。我總感覺抓到它了，卻什麼也沒有抓到。”
2007年，張譯曾經給揚州日報寫過一封信。
這封信從字到內容來説，都像是一封“温柔的情書”。
煙花三月下揚州。
張譯，正是這個世界送給觀眾們的一封“温柔的情書”。