時間太瘦,總是在不經意之間溜走,可是腦海中的動漫,卻總能讓時光留下倒影。在《尋夢環遊記》中,我記憶最深的一段經典台詞:“堅持夢想,努力把它變成現實。”
故事剛開始,映入我們眼前的無非就是兩個場景,一個對音樂談虎色變的大家庭,和一個對音樂充滿了幻想的小男孩,這兩個不同的主線,形成鮮明對比,就像是太極八卦中的黑白雙色一樣,彼此永遠都不能融入其中。
在家人的眼中,男主米格是任性的,因為他觸發了整個家族的底線——音樂。音樂對家人來講,是讓人惶恐不安的存在,這個“家訓”要從太奶奶開始説起,米格不知道他的太奶奶經歷過什麼,但家裏的聖旨就是如此。
他想去更遠的舞台,親情和音樂之間,如何舍取?
説到這裏,我們不得不思考一個問題,在大多數人看《尋夢環遊記》的時候,基本上都是淚流滿面地走出影院,這部經典的動畫片贏得了第90屆奧斯卡金像獎,這意味着什麼?
意味着它不僅僅擁有高質量的動畫製作水準,還有着深遠的含義。可是問題來了,觀影者接近六成以上都是家長帶着小孩觀看,在孩子的眼中,男主米格又是什麼樣的呢?
孩子眼中的米格,任性大一點
夢想和任性,沒有誰對誰錯,只有如何去理解。
這自然不用多説,畢竟孩子的內心是最純真的,當他看到米格不聽家長的苦口婆心,執意要學音樂的時候,孩子看到的,可能不是夢想,而是和家長反着來的任性。
同樣,在動畫片中米格的親戚也是同樣的想法,他們不能理解米格的夢想和對音樂的執着,這種執着在家長眼中,等於傷害了家庭,叛逆了父母。
不過這兩種任性是有區別的,無法理解米格夢想的人,管他叫任性。當局者迷旁觀者清的我們,肯定會毫不猶豫地支持米格,因為這是夢想。
別把任性當成夢想
是執着夢想,還是偏執任性?
任性是在錯誤的道路上繼續堅持,它沒有任何理由,沒有任何天賦,甚至在最難過的時候,讓人雪上加霜,但依舊不願退出這個局面,因為——任性。明明吃了足夠的苦頭,嘴上卻喊着我願意。
夢想就不一樣了,那是一種無處不在的快樂,每一分每一秒都想把夢想抱在懷裏。就算跌倒了,摔疼了,也依舊快樂,因為他始終知道自己堅持的是什麼。
開頭我們説過,在《尋夢環遊記》中,最經典的一句話就是——堅持夢想,努力把它變成現實!米格在整部動畫片中,完全擔任了“救世主”的職責。
他找到了埃克托,讓他含冤昭雪,又解開了伊梅爾達的心結,還讓可可記起了爸爸的故事,更重要的是米格也可以光明正大的對音樂充滿熱愛了。 米格做到了,他實現了夢想,讓家人認可了音樂,還找回了曾經丟失的親情。
所以説,這個小男孩米格是偉大的,我們可以毫不吝嗇地把這個詞送給他。從懵懂無知,到變得更有擔當,這一路上經歷過大喜大悲,依舊可以毫無顧忌地談論着自己的夢想,他無疑繼承了埃克托的天賦和情感。
愛的反義詞不是不愛,而是遺忘
最開始的時候,我一直以為愛的反義詞是不愛,直到現在我才明白,愛的反義詞是遺忘。
當死亡臨近,米格終於讀懂了愛的反義詞,正是因為奶奶可可的回憶,才能讓埃克托的靈魂不再消逝。死亡的人,會給親人帶來最大的痛苦,但同樣,我沒有遺忘你,才是真的愛你。
愛這個詞永遠説不清摸不透,伊梅爾達對埃克托是有愛的,但是恨意更濃。這多多少少都是信任的問題,她寧可相信自己的丈夫為了音樂拋妻棄子,也不肯相信他始終深愛着家庭。
因為家人,比任何夢想都重要——世界上最美的音樂,不是寫給全世界的,而是我寫給我的女兒COCO的,女兒是比音樂更重要的事。
可可也一直記得父親,只不過作為女兒,她必須理解母親伊梅爾達的含辛茹苦,可可把對父親的思念藏得太深,一直到生命的最後一刻,才回憶起了曾經的幸福。
她從來沒有遺忘過埃克托,他不僅僅是偉大的音樂家,還是最疼女兒的父親。時光荏苒,歲月滄桑,無論過去多久,我始終記得你,這就是愛的最好證明。