這部片等的很苦。
預告片驚豔。
有我最愛的華語女演員。
有我相當愛的華語男演員。
有堪稱精品保證的製作團隊。
更有誘人的片名：
腿
桂綸鎂+楊祐寧主演，導演張耀升是《陽光普照》的編劇，他也是鍾孟良團隊成員。
這幾年，鍾孟良出品就是精品保證，這次《腿》鍾孟良也是親自擔任攝影師，貢獻了一場大師級光怪陸離的映畫。
桂綸鎂這幾年跟前幾年的周迅一樣，接片稀少。
電影之外，幾無露面，不惜才華浪費。
2018年拍完《南方車站的聚會》之後，數年之間，就回本土接了這一部《腿》。
可片名裏的《腿》，居然不是她的腿！
電影入圍了金馬獎的最佳劇本。
桂綸鎂也毫無懸念的入圍了最佳女主角，最後敗給的是《消失的情人節》裏的李霈瑜。
看《腿》過程中，我就感覺，這部電影在普通觀眾面前，口碑好不了。
把一個原本不算特別的愛情婚姻故事，修剪雕琢的如此偏鋒，再輔以桂綸鎂演法上的刻意怪異，可能會讓人不適。
更重要的原因是，電影裏的丈夫是當下網絡文化定義下的標準渣男。
他不止渣，他還振振有詞，還佔用電影大量篇幅為自己辯解。
而電影裏的妻子剛好又是當下網絡文化定義下的聖母，非常不女權。
由內及外，很難討輿論的喜了。
一看豆瓣，果不其然。
可我向來反感以這種道德標籤去簡單粗暴的區別角色或作品。
你有你的情感邏輯，而角色有他自己的。
如果都一樣，那才是寡淡無味。
而這條《腿》，在妖豔的攝影，在怪異的喜劇包裝，在隱喻無數的外延之外，真正在問的其實是那個一直存在的問題。
我們為什麼會深愛和懷念，那些傷害過我們的人呢？
桂綸鎂在片中一直尋找的那條黑化的腿，就是她對逝去的愛的最後這層追問。
我覺得桂綸鎂這個角色的跟《我不是潘金蓮》有一樣的精神內核。
但不一樣的是，桂綸鎂是以荒誕到詭異的方式呈現出來，甚至有點扭曲。
不是更加搞笑了，是更加悲傷了。
所以，很多人不喜歡《腿》的部分，卻正是我喜歡的原因。
以無情渣男的內心困境，對比無腦聖母的內心困境，最終巧妙的解釋着、掩飾着他們共同的悲傷。
如果你不相信他們的悲傷是真的，那你就無法相信這部怪異的電影。
而我相信。
故事以一場古怪的死亡開場，丈夫在醫院裏不治身亡，妻子卻穿着舞服為他送行，還要求在靈車上放華爾茲舞曲。
然而悲傷是真的，舞也是真的，死亡，當然更是真的。
可靈車行到一半，舞曲放到正酣，掛着淚的妻子突然要求靈車掉頭回醫院，她要為丈夫找回被醫院鋸掉的腿。
後續故事分兩條線，一條是以丈夫的視角，輔以第一人稱的旁白，講述他們的愛情故事。
他們都是漂亮而古怪的人，和世界充滿隔閡感，跳舞是他們和世界溝通、和對方溝通的主要方式。
這層“古怪”是電影的根，深度解釋着兩個人後續所有的情感邏輯。
當丈夫的腿不能跳舞之後，他和妻子之間唯一的溝通渠道，消失了。
可即使無法溝通了，即使極盡破碎了，愛這種東西，也不一定會隨之消失。
這是應該被理解的悖論。
這條故事線中，有很多漂亮且情緒統一“古怪”的戲。
妻子第一次帶丈夫回家吃飯的鏡頭擺設，以及一言不發只顧吃的父親。
丈夫在鞭炮海里被折磨，那一段的精妙配樂以及獨特運鏡。
丈夫背對着巨幅婚紗照給妻子洗腳，而妻子講的那個“下面羊死了”的情色笑話。
都是在豐富註解着他們之間獨特而古怪的相愛方式，進而讓你站到他們兩人中間的地方，去來回觀看他們.
電影的另一條故事主線，則是無理取鬧的妻子去醫院尋找死去的丈夫被鋸掉的腿。
“之前是你簽字説不要了，現在扔掉了你又要找回來？”
這一層荒誕的追尋，就是妻子表達悲傷和愛的另類方式。
這一部分，也有很多好戲。
在血色垃圾堆裏翻找的恐怖豔麗。
送屍過程中，順便去風俗店的司機。
那句“千山遠行，一路順風”。
還有最後桂綸鎂在運屍車上冉冉升起的荒誕畫面。
我喜歡導演沒有讓這一路的追尋很苦情，而是錯位的黑色和諷刺。
在這個過程中，觀眾多多少少理解了她和丈夫之間的感情，也理解了腿對於她的意義。
那是懺悔，是原諒，是親密，是激情。
所有的荒誕和古怪之下，有一條非常連續的情感灰線。