楠木軒

潘粵明,翻紅之後的另一重“明”與“暗”

由 鹹春葉 發佈於 八卦

  文| 肉鬆

  2017年,有些意外地,一部叫做《白夜追兇》的網劇“闖”入觀眾視線。講述一對孿生兄弟因一樁滅門慘案的牽連,被迫共用哥哥的身份,一邊在警隊查案、一邊自證清白的故事。

  時至今日,這部劇在對國產影視劇一向相對嚴格的豆瓣上,仍有9分之高的評分。

  自此,觀眾看到了網劇的品質,可以做到什麼份兒上。也重新認識了潘粵明,擁有一人分飾兩角、在四種狀態間切換自如的純屬演技。

  最開始,這個名字是“小生”代名詞,《藍色愛情》裏的邰林、《京華煙雲》裏的曾蓀亞、《白蛇傳》的許仙,宜古宜今、清秀貴氣。同時,他也是演員裏順風順水的典型,演藝生涯的頭三部作品,就分別拿下金雞、百花最佳男主的提名以及北京大學生電影節的最佳新人。

  但是,2012年的婚變使其口碑與事業,在輿論的誤導下一落千丈。作為演員的他,遊離於觀眾視線以外約莫五年。直到演完關宏峯和關宏宇,才隨之來到一個轉折點,這樣的變化通常被大眾稱為“翻紅”。

  從那時算起,又過去了將近三年的時間。觀眾苦等不來《白夜追兇》第二季的下文,卻見證了潘粵明翻紅之後的狀態。保持穩定輸出、遲遲不見油膩的他,會演且討喜。但同時,根據其這幾年的作品和角色,也可以大致描摹出,某種他所達不到的“高度”。

  01

  BMI24.3的能力和魅力

  在《白夜追兇》的豆瓣頁面下,一條熱門短評如此説道:能get到BMI24.3的潘粵明的魅力了。BMI,即身體質量指數。它在百度百科裏的解釋是:目前國際上常用的衡量人體胖瘦程度以及是否健康的一個標準,成人的標準值區間在18.5到23之間。

  不論短評裏引用的數據是否精確,潘粵明的“胖”都是顯而易見的。而在通常概念裏,這是個挺“傷”演員的事。但面對潘粵明,大家總是選擇棄世俗標準於不顧。他近期的兩部作品,也在不同程度上證明了這一點。

  兩個月之前,他主演的《鬼吹燈之龍嶺迷窟》上線。多重因素疊加在一起,不免讓人為他“捏了把汗”。

  天下霸唱刻畫胡八一時,參照的是《血色浪漫》裏劉燁演的鐘躍民。儘管最初設想沒有實現,但翻拍的眾多版本中也有詮釋到深入人心者,比如陳坤和靳東。而潘粵明圓潤得不太符合胡八一的那股子“狠”,以至於觀眾打趣,“潘老師再胖點都可以去演王胖子了”。再者就是前一年,潘粵明剛演過同系列的另一個角色——陳玉樓。

  作為書粉,清楚以上幾點的他也曾猶豫過。但是費振翔導演用一個簡單的道理把他拽進了“鬼吹燈宇宙”,“咱是個演員,你得相信自己的能力和魅力”。潘粵明信了,且信對了。

  正如他所説,陳玉樓和胡八一其實是區別很大的兩個人物。“一個軍閥時期富甲天下、呼風喚雨的總把頭,一個改革開放新時代從戰場歸來的正直又有些點兒郎當的都市青年”。在他的演繹下,陳玉樓的倜儻與傲氣中帶着點慫勁兒,胡八一在滄桑粗糲之餘,又幽默、通透有城府。

  觀眾見到的便也是兩種不同感覺的潘粵明,忘卻最初對其“過於儒雅文氣”或“兩個角色會串戲”的懷疑,轉變為“有內味兒了”的認可。

  到了上週開播的新劇《誰説我結不了婚》裏,他重回更接地氣的世界,飾演心理學教授魏書。從角色身份來看,這也是近幾年最接近其本人內在氣質的一次。架上一副眼鏡,以內地國產劇中並不常見的日系穿搭亮相,有書卷氣和文藝範。而最先讓人眼前一亮的,還是他那一頭濃密的捲髮,也因此人稱“魏卷卷”。

  有觀眾評論説他演得挺好,就是對新發型有點不適應,樓下有回覆道:這個男演員經常用演技PUA觀眾的審美。

  事實上,他這次PUA的不止這一點。雖沒有關氏兄弟、陳玉樓和胡八一的各種性格特質,以及拍攝時爬高上低、消耗體力的技術難度,但魏書反而是最考驗中年男演員的人物。

  他在劇中的主要任務是指導女主談戀愛,時不時開啓小課堂,彷彿一台“金句輸出機”。在不少觀眾看來,那些所謂的金句不乏槽點。處理這樣的角色,一不小心就會讓人產生囉嗦、説教的觀感,身處雷區的魏書談不上出彩,但也避開了雷點。因為他的身上沒有精英感,取而代之的是呆萌,充盈了人物的可愛。

  翻紅以來,潘粵明塑造的每個人物都有記憶點。但他不是那種所謂的劇拋臉,叫觀眾一打眼認不出來,或者覺得不像他。而是用細膩自然的演技,把自己妥帖地放進角色裏,恰如其分地呈現出一個“潘粵明版的某某某”。

  02

  22.6億播放量背後的戲骨

  目前為止,《龍嶺迷窟》累積播放量22.6億。豆瓣評分穩定在8.3分,成為2020年上半年國產劇的TOP3之一。有人用“流量戲骨”,來形容潘粵明如今的定位和地位,合適但又不完全準確。

  時間回到這部劇播出時的4月,劇集市場正熱鬧。與之同台競技的,還有《鬢邊不是海棠紅》《我是餘歡水》《如果歲月可回頭》等。也因此,觀眾得以通過不同的作品同時見到好些個70後男演員。

  相應地,“叔圈”之中也泛起波瀾。

  黃曉明的“洗潔精式演技”,為自己成功去油,實現口碑好轉;郭京飛借餘歡水一角再次出圈,攪動中年男演員流量池;靳東試水loser人設效果不佳,但扛收視率的能力依舊霸道……

  時間回到更早的2017、2018兩年,就像潘粵明之於《白夜追兇》,通過一些高品質或現象級國產影視劇,不少實力不俗的演員被更多的觀眾所熟知。70後到85前的中生代男演員是被髮掘出“寶藏”的高頻人羣,比如於和偉、郭京飛、雷佳音、週一圍等,都在這個時候迎來了更大範圍的認可。

  與此同時,微博網友自發組織的“叔圈101”,也在如火如荼地展開。

  論圈粉能力,潘粵明在這個圈子裏,當屬上游水準。但值得注意的是,面對同一批活躍於“叔圈”的中年男演員們,與他們歲數接近的觀眾和趕在衝浪第一線的年輕觀眾,有着並不完全一致的看法。

  相對來説,潘粵明在後者的“叔圈”裏更接近“頂流”。當他面對前者時,就顯得有些乏力。

  可以被稱為“證據”的一點是,除了《怒晴湘西》和《龍嶺迷窟》,他這幾年的作品裏,還有兩部都市愛情題材台播劇,《誰説我結不了婚》和《逆流而上的你》。拋開劇作本身的質量,它們的熱度和口碑,讓他難以稱得上真正的霸屏男主。

  在《逆流而上的你》上線湖南衞視期間,和《知否知否應是綠肥紅瘦》套播的前兩天也是收視率最高的兩天,1.84%和1.415%。但《知否》收官之後,前者的收視率就出現較大幅度的下滑:在1%左右徘徊,存在感較弱。

  最近的這部新劇自帶話題度,討論30 歲女性的婚戀觀。在中央八套播出後,對比接檔前同時段的劇集《奮進的旋律》《有你才有家》等,《誰説我結不了婚》的表現要遜上一籌。從目前成績來看,有可能成為今年央八黃金檔收視最低的劇集,更無法達到爆款劇的高度。

  另一方面,比起挑戰那些看似不百分百適合他的角色,日常生活中沒那麼多層次的普通人,反而凸顯不出潘粵明作為演員的能力與魅力,而他和女演員的CP感也是更難拿捏的部分。

  關氏兄弟、陳玉樓、胡八一這樣的人物,其看點本不在感情線。演胡八一時,他和王胖子的火花更足,和張雨綺的shirley楊的CP感有限。他和馬麗的同框劇照下,被人感嘆説像“好哥們兒”。相比之下,只有和童瑤的搭檔是能讓人感覺“磕到了”的程度。

  如果説他2017年翻紅前後,是一個由暗到明的過程,那如今這種在兩個觀眾羣體前的落差,就像是同時面對着另一重“明”和“暗”。

  從這個角度而言,靳東剛好可以與之形成一種對比。在形象固化、人設崩塌等情況面前,他的收視號召力仍然能打。《如果歲月可回頭》播出期間,出現過關於他的討論。靳東在同齡男演員中的不可替代性,以及由他接班陳道明、陳寶國和張嘉譯之後,下一個統治遙控器的男演員是誰?

  當網友看到第二個問題並提名潘粵明時,一個熱知識被分享出來:潘粵明比靳東年紀大,便也意味着他不是答案。

  如果沒有中間幾年那種跌宕與坎坷的打擊,一路順遂走到今天的潘粵明,有沒有可能成為那個接班的霸屏男演員?

  無從知曉,但還是可以分析出傾向於否定的答案。再往前推15年左右,與他氣質類型接近的小生還有陸毅、陳坤,從青年到中年,他們在同一條路上走得各奔東西、各有發展。

  但如今,誰的身上都不似潘粵明這般深刻的,存在着屬於演員的痕跡。

  一定有人記得,在潘粵明剛剛接下《白夜追兇》時,“淪落”這個詞曾被用來描述他出演網劇的選擇。誰也沒想到,這個選擇成了其命運和戲路的轉折點,決定性作用的有效期又會那麼長久。

  潘粵明註定無法達到那種統治遙控器的級別,忠實於他的,更多的是握着鼠標的那部分觀眾。

  03

  46歲的“油膩”絕緣體

  現在的潘粵明,有點像他的畫紙上常常出現的一種動物:熊貓。

  一是有着與之類似的憨態可掬,可謂形神兼備;二是觀眾和粉絲,也像喜歡熊貓一樣“寶貝”着他。總結起來,就是潘粵明難得。

  1974年出生的他滿打滿算已經有46歲,名副其實的人到中年。翻紅之初,其形象的顛覆曾叫人唏噓感嘆過。回顧起兩年前在電影《唐人街探案》裏的落魄陰沉模樣,更是如此。那時候,大家總愛用“歸來已不是少年”概括這種落差。

  説得俗氣一點,實在是因為暫時“離開”前的他“驚豔過歲月”。但同樣是公認的,大家仍然能從他身上看見某種少年人的心性與天真。起碼,在所有觀眾見得到的層面裏,他對待大事小情都保持着一貫的簡單真誠,以至於可愛。但是關鍵又在於,他可愛而不自知。

  宣傳《龍嶺迷窟》接受採訪時,他屢屢向觀眾為失敗的身材管理而道歉,也覺得説多了像是在解釋,但對着鏡頭又忍不住描述起自己為何管不住嘴。每天在片場收工,再坐幾個小時的車回到城裏,“你知道吃一碗羊肉面,是一個多幸福的事情嗎。特別特別香,就那種滿足感,沒法兒形容”。

  説着,那種委屈和渴望交織的情緒浮現在了他的臉上,彈幕裏閃過好多操心的發言,“讓他吃”。

  在此之前,他參加活動、錄製節目的時候,也有好多關於他和食物“較量”的瞬間被截取下來:被經紀人拿走維他檸檬茶、揹包側面口袋裏裝着的香蕉……微博上甚至有一個話題:被潘粵明的哪件事笑到過。

  不過,把他放在當下的環境裏來討論,最難得的一點,大概是他和外界的相處之道。在後來的訪談裏,他回憶並反思過年輕時的狀態,太過隨遇而安,也不怎麼經營自己。所以現在,更懂得珍惜,珍惜更多的工作機會,也珍惜看他演戲的觀眾。

  有一個不存在對錯或好壞的現象是,很多演員在“翻紅”之後都“被迫”把自己摘出角色,藏了起來。出於多説多錯的謹慎,個人形象被過度消耗而影響角色塑造的擔心……不再那麼由着性子地對外界展示真實自我了。

  潘粵明是例外。他常常在微博上發自己畫的畫,翻牌粉絲的作品,一一存在手機裏;有時候也“報平安”似的,發些開工或收工後的日常;偶爾還分享與父母相處的點點滴滴;過生日的粉絲在評論裏留言,能被頂上來“討”到一個蛋糕。

  他不為和觀眾離得近了而後退一步,仍然留下一個缺口、一條通道,用自己的方式和規矩輸出,讓關注他的人可以去接收和回應。

  潘粵明給《龍嶺迷窟》主題曲《乾坤暴躁》填的詞裏,有一句是“天地困擾,斗膽走一遭”。按理説,這應該是寫給“鬼吹燈宇宙”裏的話。對照潘粵明本人,似乎顯得過於豪情霸氣了,但又不能説不貼切。

  他自己這一遭,經歷過大風大浪,見識過明暗兩面,先行坦途再遇溝壑,才開啓另一段旅程。走到現在,有越來越多的人陪着他。

  2016年,他參加《跨界歌王》時曾唱過一首李宗盛的《給自己的歌》。那歌由他唱來,應時應景也應人。這兩年,不少觀眾尋着考古軌跡回過頭去聽,其中一位在評論區留下這麼一段話——

  “他多招人寵啊,比關宏峯愛説愛笑,比關宏宇收斂謙恭,演戲演進人的感情中,唱歌唱進人的心肺裏。朗誦節目最無聊,但我唯一會聽第二遍的是他讀的詩。他是被燙疼過的孩子,卻仍然愛火。要我説,全世界都該喜歡他。”