1905電影網專稿 彭昱暢、彭昱暢、彭昱暢！在最近官宣的國慶檔影片陣容中，彭昱暢這個名字，足足出現了三次。在“喜劇夢之隊”打造的《我和我的家鄉》中，彭昱暢參演陳思誠執導的《天上掉下個UFO》單元，飾演少年黃大寶。
在體育大片《奪冠》中，彭昱暢將詮釋“冠軍教練”的青年時代，與郎平女兒白浪上演青春版“和平大戰”。
在扶貧題材電影《一點就到家》中，彭昱暢則不惜“變土扮醜”，與劉昊然、尹昉組成“土味版中國合夥人”，用電商為千年古寨帶來發展新希望。
更值得一提的是，在《我和我的家鄉》和《奪冠》兩部影片中，黃渤和彭昱暢都將共飾一角——分別出演同一角色的不同年齡階段。網友調侃道：“長大後，我就成了你。”
從網劇配角到另類青春片男主，再到國慶檔霸屏小生，彭昱暢如何一路完成蜕變？同樣擅長塑造“小人物”的彭昱暢，又會否成為“第二個黃渤”？
01
“木偶少年”
2012年，上海戲劇學院表演系木偶皮影與木偶造型專業招收了29名學生，其中就有彭昱暢。高中分文理科時，他沒聽父親的建議，堅定地選擇了文科，後來跑到北京上藝考班，報考上戲木偶專業，一路都是自己拿的主意。
“我從小就不是個聽話的孩子，骨子裏有點反叛。”彭昱暢這樣評價自己，“撞南牆”痛不痛，要撞過才有發言權。同屬表演系，木偶專業的學生也要學習“聲台形表”等基礎課程。也正是從那時起，彭昱暢萌生了做演員的想法，“我可能其他功課不怎麼樣，但表演課還是蠻認真的。”
在他看來，有些“冷門”的木偶藝術與影視表演是相通的，“賦予木偶靈魂，是一個更為艱難的過程。木偶本身是沒有生命的,但是通過我們的表演,能夠讓它的生命力展現出來。”
大三最迷茫的時候，彭昱暢接演了人生第一部戲，在一部大熱網劇中，出演一個戲份不多卻足夠出彩的小配角，半隻腳邁入了演藝圈。還沒享受夠小有名氣的喜悦，彭昱暢第一部擔綱男主角的戲，就給他當頭潑了一盆冷水。
進組第三天，他偶然聽到工作人員在議論自己，“這個軌道推得很有感情，戲就演得不怎麼樣了。”這句話像刀子一樣紮在心上。彭昱暢本想發作，但看過回放卻恨不得找個地縫鑽進去。
“那天晚上我想了很多，被人罵不可怕，罵了之後還不改才可怕。沒辦法，你沒有別人那麼好的稟賦，也沒有別人那麼多的經驗，你能做的只有比別人更努力。”
多看劇本，多背台詞，有空就琢磨下場戲該怎麼演。彭昱暢在一點點的積累和進步中，摸索着做演員的感覺。殺青宴時，彭昱暢印象很深，還是那個工作人員，走過來對他説：小夥子，演得不錯。
02
“閃光哥哥”
提到彭昱暢，“少年感”是最常出現的關鍵詞。彭昱暢的少年感是特殊的，不是重重濾鏡下的校園男神，更像鄰家的哥哥，坐在後座的男生。平凡，青澀，可愛中又帶着點俏皮。
他説《閃光少女》裏的“油渣”李由最接近他本人的性格：看起來很平凡，但關鍵時刻總能爆發出自己的小宇宙。這部當年的黑馬青春片，憑藉對二次元文化的破圈呈現，展現了不同以往的燃系青春，獲得了當年電影頻道傳媒關注單元最佳影片、最佳編劇在內的5項榮譽，而彭昱暢飾演的“油渣”也憑藉呆萌善良的“忠犬”人設圈粉不少。
為了短短几分鐘的打鼓戲，彭昱暢狂練了三個月打鼓。每天收工回來，第一件事就是練鼓。聲音太大怕吵到別人，只能蒙着被子堅持練習。敲折了三根鼓槌，手上也滿是繭子。
功夫不負有心人，電影裏的那一段鼓點行雲流水，格外帥氣。
當油渣脱下外套，摘掉眼鏡，變身熱血少年的一刻，戲外的彭昱暢也與角色一起完成了從小熒屏到大銀幕的華麗蜕變。
彭昱暢説，自己想演的是那種看了心裏會怦怦跳的角色。《快把我哥帶走》中的時分，正是如此。看劇本時，讀到時分和時秒在巷子裏攤牌時説的那段話，彭昱暢的心臟跳得格外快。正當其時的年紀遇到了合適的角色,那種“想演”的衝動難以抑制。
彭昱暢塑造的時分是立體的，既有漫畫的誇張中二，又有現實的剋制走心。前半段的坑妹與後半段的温暖虐心，反差鮮明，收放自如。
電影尾聲的那段離別戲是全篇的高潮，彭昱暢也拍得格外糾結。“那場戲拍了4天,壓力呈幾何級數增長。導演對那場戲要求很高,天天晚上都得拍那場戲。當時想這大概是我人生中的一個瓶頸。”
就這樣，彭昱暢與“妹妹”張子楓一點一點磨出了這場重頭戲的感覺，眼睛哭得腫得像核桃，也最終成功戳中了無數觀眾的淚點。
通過《快哥》，彭昱暢不僅留下了一個標誌性的角色，更在戲裏戲外收穫了一份真摯的兄妹情。
首映式上，“妹妹”張子楓哽咽着感謝“哥哥”彭昱暢:“拍這部戲最大的開心就是認識了一個哥哥。我拍戲大部分的認真勁兒都是被我哥帶的,沒有想到我哥會對每一個鏡頭都那麼認真和負責。如果換一個演員,不一定會有這樣的效果。”
03
“演員誕生”
很多人認識彭昱暢，是通過《演員的誕生》。2017年底，剛過完23歲生日的彭昱暢來到《演員的誕生》。同場競技的大多是比他年長，經驗豐富的成熟演員。他沒抱希望，一早買好了回程機票，沒想到意外晉級。滿臉驚呆的表情逗笑了全場觀眾。
在《解救吾先生》《末代皇后》《滾蛋吧！腫瘤君》和《投名狀》四個片段中，彭昱暢充分詮釋了演員的多樣可能性，無論主角還是配角，個個出彩。製片人袁玉梅評價他：“骨骼精奇，有一種驚人的爆發力，主場並不在他那兒，但是他的戲，他寸步不讓。”
《解救吾先生》片段
尤其是與陶虹合作的《末代皇后》，在短短十分鐘內，他完成了人物從少年到中年的時間跨越和內心刻畫。
從少年的青澀懵懂，青年的意氣風發到中年的壓抑冷漠，彭昱暢都拿捏得相當到位，在陶虹強大的氣場對比下，仍不顯遜色。章子怡評價他潛力無限，演起戲來“特別像某一種動物，抓住了就不撒手。”
如果説，《演員的誕生》讓觀眾見識了演員彭昱暢，那另一檔綜藝則讓更多人看到了“彭彭”生活中的更多側面。他是節目中的“絕對苦力”，各種體力活衝在最前面。
別人在節目裏的勞動鏡頭，都是走走過場，他卻擼起袖子埋頭真幹，插秧從白天一直插到天黑。成片中幾秒鐘的鏡頭，背後是他幾小時的汗水。
在無孔不入的真人秀鏡頭裏，很少有小鮮肉像他一樣毫無偶像包袱，暴風吸入，表情“失控”，把形象管理統統拋諸腦後。
何炅形容他，“有小孩子的樣子，卻沒有小孩子的毛病”，“是兼具認真、樸實、機靈的綜合體”。的確，彭昱暢身上最可貴的正是一股認真的“憨”勁，踏實，真誠，沒有侵略性。或者如另一位評審總結的：極具觀眾緣。
曾有媒體問他：“你是個容易膨脹的人嗎？他連忙擺手：“不敢膨脹，我甚至還有點兒自卑。覺得自己技不如人，長得一般，全靠運氣強撐。”
誠然，彭昱暢目前的影視作品仍以青春題材為主，即將26歲的他亟待更多樣，更大體量的作品自我證明。也許，國慶檔的這三部大片正是他期待已久的那一場華麗突圍。比起能否成為“下一個黃渤”，我們更期待，一個獨一無二的演員彭昱暢。