楠木軒

《火影》之後再無岸本齊史?新作不到1年就被腰斬,但內含希望

由 司徒元基 發佈於 休閒

  2015年年初,一部連載了15年之久的《週刊少年JUMP》漫畫終究到來最後一話了。

  彼時兩位分別數年之久的小夥伴終於走到了一塊,雖然各自斷了一條手臂,但縈繞在兩人心頭上的恩怨也總算徹底消弭,唯留至臻的羈絆友情---

  你們不可能不知道這部日漫名為《火影忍者》,以及它的作者當屬大名鼎鼎的岸本齊史。而就在《火影》連載的15年間,它可曾與《海賊王》《死神》並列為“三大民工漫”,也是千禧年後熱血日漫的最高水準的代表之一。

  哪怕隨着年歲漸長,如今的你們已然對二次元不屑一顧了,但我深信這部日漫依舊能在大夥的心頭佔據一份不可被取代的位置。

  每每憶起,那些年青葱的追更記憶,都總會如潮水般奔湧而至---

  有人説,人是一種懂得感恩的生物,那想來在面對岸本齊史連載15年的基礎上,我們不可能不感謝《火影》的陪伴,也不可能不對岸本未來的發展抱以崇高的厚望。

  然而現實是殘酷的,就在今年3月底,那部自19年4月底開啓連載的岸本新作《武士8八丸傳》(下稱《武士8》),終究因為人氣的原因,不得不面臨被腰斬的厄運---

  這件事情給我帶來的衝擊還是蠻大的,畢竟整一個連載時長不到1年,而對許多動漫迷來説甚至還不知道這部新作的存在,然而它終究還是結束了生命歷程,並在最近官宣於5月13日發售最終捲了。

  難道如今的岸本齊史已然江郎才盡?難道《火影忍者》之後,這位大神創作者已不再可能再攀高峯嗎?

  我們都知道隨着上一代經典日漫的相繼完結(倔強的《海賊王》也大概率會在5年內結束),如今的日漫行業也陷入至青黃不接的狀況。

  固然我們曾吐槽過“這一屆漫畫家不太行”,但如今就連岸本齊史新作也慘遭滑鐵盧,那我們還能寄希望於誰來瓦解日漫頹態呢?

  行文至此,相信各位的心情也該會五味雜陳,但其實,我們真不用如此悲觀的看待這系列事情的發展。

  在我看來,岸本齊史新作的連載和腰斬這不僅有着平常心看待的一面,也同樣帶有樂觀積極的態度在裏頭,而這恰恰就是日漫發展所必須配備的關鍵因素。

  接下來,且聽我娓娓道來---

  01刀不出鞘,怎知利否!

  美國管理學領域的權威專家克萊頓·克里斯坦森曾在1997年出版過一本名為《創新者的窘境》的書籍,而就在其中,他給我們明晰了大公司之所以屢屢錯失新機會的根本原因(比如諾基亞被手機領域的新手蘋果給顛覆了,而沃爾瑪也遭受到亞馬遜的強烈衝擊)。

  歸根結底就是那麼一句話:大公司已經在路徑依賴的道路上,積重難返了。

  當然,這也是不難理解的,畢竟過去的輝煌通通靠之前的法門實現,而創新極大概率來説意味着失敗的風險。如此説來,又哪有大公司會在非生死存亡時刻破釜沉舟呢?而換個角度來看,沒有任何包袱的創業者也就自然獲得了先發嘗試的機會。

  其實這與其説是窘境,還不如説是大公司存續發展的矛盾悖論:沒有多少人願意為創新買單,但隨着時代浪潮的滾滾前行,裹足不前者也終究會遭到無情的拋棄。

  然而這件事情到來岸本齊史身上就不一樣了。

  這位早已憑藉《火影忍者》收穫日漫宗師級地位的大神創作者,他並未依賴過去成功的創作類型,相反,岸本完全放棄了“忍者”題材,轉而選擇以“武士 AI智能”為世界觀的嶄新體系,給我們帶來了一部主旨深刻且科幻感滿滿的熱血創作---

  大抵來説,《武士8》描繪了一位名為八丸的小男孩,因先天病患的原因而只能在老爸製造的生命維持設備附近艱難的存活着(離開設備,會在3分鐘內死亡)。

  他自幼小開始便失去了正常小孩的童趣玩樂,而唯一能夠把玩的也就只有那套VR遊戲,但即便如此,八丸從未有過輕生的念頭,也一直期待着能夠成為機侍的那天到來(一種能力在武士之上的人物,經由與武神不動明王創造的“儲物球”融合而成,成功之後身體會變為介乎於機械和人類之間)。

  而後來八丸也在神秘的貓形生物“達麻”的幫助下,成功成為了機侍,並自此開啓了一段拯救世界之旅---

  事實上,《武士8》的人氣低迷在很大程度來説是逃脱不了劇情主旨的深刻化改編,以及整體劇情推進的節奏稍顯慢熱而導致的。

  當然,只要你看過足夠多的動漫,那想來一定清楚慢熱其實是主旨深刻作品的必備風格,而通過岸本在《武士8》前期埋下的各種伏筆可以知道,這位大神創作者肯定錨定過“打造史詩”的目標。

  要知道在“武士題材”當中,我們已然看到過諸如《浪客劍心》和《無限之住人》之類的堪稱業界天花板的存在(岸本在剛出道的時候也曾構想過武士題材的漫畫,但後來也礙於上述兩部作品的鋒芒程度,不得不做出放棄並轉投到忍者題材)---

  作為一名《火影》喜好者,我固然慶幸岸本在當年的“窩囊抉擇”,否則這個世界就會少了一位名為漩渦鳴人的人氣角色,也少了一段曾讓無數動漫迷追捧了15年之久的羈絆之旅,取而代之的則很有可能會是一部平庸至極並一直存活在《浪客劍心》陰影下的武士日漫。

  但要説到極致的精神感染,那還得屬岸本自始至終都從未忘記出道時的那份初心,並選擇在已然功成名就的時刻,利用自身在過去15年打磨的技術 科幻元素的植入,試圖給我們帶來一部既創新又主旨深刻的武士漫畫。

  於是從劇情之初便通過先天殘疾的八丸傳遞出樂觀積極的人生觀,而隨後也多次借達麻的嘴巴喃叨出作為機侍務必秉承的勵志價值理念:刀不出鞘,怎知利否!

  與其説這是岸本刻畫的劇中情節,還不如説這同樣是激勵岸本走上《武士8》連載的價值驅動力。

  岸本很清楚武士題材連載的道路崎嶇(從未涉及過的創作領域,同時前方還有巨頭林立),但就正如達麻所説的那般:“想要成為機侍就必須擁有死的覺悟”。

  岸本齊史堅決果敢的踏上征程了,雖然最後遭遇到腰斬厄運,但相信已沒有任何人會去質疑岸本用自己的連載人生,極致的詮釋出了“刀不出鞘,怎知利否!”的精神。

  此等態度,又豈能不為我們肅然起敬呢---

  另外需要補充,《武士8》的腰斬果真是一件“丟臉”的事情嗎?

  不好意思,我的答案是否定的,而如果你們曾如此想象,那就該好好的反省一番了。

  02失敗才是常態

  在邏輯推理領域存在着這樣一個謬誤---歸因謬誤。它形容人們往往會對已然取得成功的人物所實行過的方法予以樂此不疲的追逐態度,認為只要完全掌握,那再創相類似的成功也只是輕而易舉的事情。

  於是我們經常看到各大高校都會極為熱衷於邀請功成名就的校友回來分享經驗,而每每這時,會場都總會被渴望收穫成功秘笈的學生們堵得水泄不通---

  但殘酷的事實是,這些所謂成功的方法極大概率來説根本不可被再度重現,而真正助推成功人士走上神壇的原因往往都是錯綜複雜的影響所導致的(運氣、環境、人脈等等因素稍微有所不同便會導向迥異不同的結局)。

  也就是説人們之所以如此熱衷於成功人士的經驗,也常常認為成功人士的再創業其實就是對涉足領域的降維碾壓,這通通出於“歸因謬誤”---

  現實是殘酷的,那羣吶喊:“《火影》之後再無岸本齊史”的粉絲徹徹底底錯了,尤其對於內容創作行業來説,失敗真的才是常態啊!

  2008年餃子導演憑藉《打,打個大西瓜》在一夜之間紅遍整個國漫圈並被賦予了動漫鬼才的讚譽。然而到來2013年,餃子卻給我們帶來了一部豆瓣評分5.3的《老闆的女人》,直至2019年的《哪吒》方才再度封神---

  2009年一位名為李陽的飛行員利用業餘時間打造了《李獻計歷險記》,劇情講述一位名叫李獻計的男生為了追回初戀的情感,故而用盡渾身解數來攻破一部據稱在破關後能穿越時空的電子遊戲。

  最終這部動畫憑藉恰似湯淺政明式的意象蒙太奇手法,以及極致浪漫的對愛情的詮釋,被無數動漫迷視作為“史詩級愛情國漫”,同樣被賦予上了國漫崛起的希望。

  然而時間到來2011年,同樣出自李陽之手,並邀請了房祖名、郭帆等大咖參與的同名改編真人電影,卻最終只能收穫數百萬票房(虧慘了)以及豆瓣6.4的低分---

  相類似事情在知名大導演張藝謀和陳凱歌身上也同樣看到。前者早在90年代初期便憑藉《活着》成就了不朽英明,而後者的名聲也因為《霸王別姬》響徹了全世界。

  雖然後來兩位大導演的創作接連產出,但似乎也阻止不了逐漸滑坡的口碑災難---

  當然,同為內容創作的日漫領域也一樣,曾經創作出《黑子的籃球》的藤卷忠俊終究在JUMP50週年的特別節目上遭到了編輯的腰斬審判,命其新作《機器人的高爾夫激光炮》進入到生命最後的倒計時階段---

  有很多人説JUMP編輯的做法簡直不近人情,但在我看來,這又何嘗不是看輕了失敗作品依舊霸佔渠道資源所需要付出的沉重代價所導致的呢。

  説白了,真如鳥山明和富堅義博那般,在一部台柱級別作品完結之後,居然還能憑藉新作繼續穩坐枱柱之位的大神創作者,放眼整個日漫領域也都只會是鳳毛麟角的存在。

  所以,岸本齊史在《武士8》的失利根本不可稱作為難以預料的黑天鵝事件,相反這只是內容創作領域稀鬆平常的又一次失敗案例而已。

  我們不需要為岸本齊史深覺遺憾,也別悲喪般的喊出:“《火影》之後再無岸本齊史”。

  這通通不需要,相反建立在岸本果敢邁出了對全新領域的創作嘗試,以及藉由《武士8》來傳遞出“刀不出鞘,怎知利否!”的勵志人生觀的基礎上。

  我能有十足的把握去確信這樣一個事情:《武士8》絕不會是最後一次嘗試,而能夠果敢的擁抱不確定性,那屬於岸本的第二個《火影》也很有希望會在未來到來!

  剩下時間,我們不妨拭目以待吧。