欣賞是個全情投入的過程,但是有的時候,即使用盡一切辦法去感受,還有一種不懂的感覺。欣賞音樂如此,欣賞舞蹈如此,欣賞書畫作品也會如此。在近現代的書畫名家中,黃賓虹的畫作就很難理解。有的時候,欣賞了半天,縱然專家學者叫好,收藏市場青睞,也是一頭霧水的感覺。
由此,關於黃賓虹的畫作也有了各式各樣的掌故,比如傅雷和黃賓虹之間的藝術討論,比如黃賓虹的畫作超越了時代。其實,每個人面對同樣一幅作品,欣賞角度不同,得出的結論也不同。縱然都是看不懂,不懂的地方也是不同的。這裏正好有一幅黃賓虹的山水畫《仁山智水》,欣賞一下這幅作品,看看是不是能夠讀懂黃賓虹在創作中的想法,與他要表達的藝術理念。
《仁山智水》這個名字很容易讓人想到“仁者樂山,智者樂水”。有了這樣的聯想,恭喜你,已經摸到了欣賞這扇大門。在傳統繪畫中,有一個非常重要的創作類別叫文人畫。文人畫起源於盛唐,興盛於宋元,影響至現代。元代畫家把文人畫的創作推向了一個後人無法企及的高度,明清兩代畫家,凡是從事文人畫創作的,都無法繞過元代名家的影響。對於畫家來講,這是一件十分痛苦的事情。就好像,眼前有一座大山,天天要去爬山,怎麼爬都無法攀上山頂。那種無力感,那種挫敗感,實在是太難受了。不過,山就在觸目可及的地方,無法迴避,只能繼續攀爬。
黃賓虹的作品可以歸入文人畫的範疇,不過他比很多畫家都要厲害一些,他攀上了元代畫家創造的高峯,甚至可以説他登上了峯頂。黃賓虹的辦法是強調細節,用盡一切力氣強調細節,寫意作品也應該要有細節。都知道黃賓虹擅用積墨法,他在《仁山智水》中運用積墨法把山石的質感描繪到了極致。看着畫中嶙峋的石塊,就能感受到厚重磅礴的氣勢。山水畫能夠畫到這個程度,實在是太厲害了。
在《仁山智水》中,黃賓虹還進行了多種嘗試,比如水墨和青綠相互融合的嘗試,再比如,點線面相互融合表達情感。黃賓虹採用了點染的辦法,把青綠色彩畫到了水墨的基底上,看上去有幾分“俏皮”的感覺。在畫面下方,大量看似雜亂的線條,把表達出熱愛山水的真情。其實,畫中也可以有節奏、旋律,看看這幅《仁山智水》就明白了。
有人説一幅好的文人畫作品,要體現出四個要素,人品、學問、才情和思想。那就請你欣賞一下,《仁山智水》之中有沒有這些要素。
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