石魯弟子——彭林以自由的抒寫性創造人體藝術之芳香

最近，長安畫派創始人石魯先生喜愛的弟子彭林（1944-2012，成都人，中國美術家協會會員、職業畫家）生前創作的一批人體藝術作品在他去世後的9年後神秘亮相，讓人全新感受了東方人體藝術新創作的魅力。據彭林夫人曹女士介紹，石魯（四川仁壽人）處於對家鄉情懷，經其兄馮建吳（其作品被國家文物侷限製出境）介紹收彭林為弟子。

人體之美是大自然賜予的一種客觀存在，人體藝術是將人體的美藝術的表現出來。幾百年來，人們以欣賞美的眼光，以平靜平和的心態，看待人體藝術，欣賞人體藝術，從中得到審美的提升、精神的愉悦和美的享受。在科技發達的今天，發現好的人體藝術，特別是繪畫性極強的表現應當成為藝術的最高境界的重要板塊。

從西方遠古時代開始，便出現一部分人體繪畫雛形，到了古希臘時期，人體藝術快速發展，初步成熟；西方人向來有用赤裸裸的方式來表現人體之美的傳統，這一傳統始於古希臘、古羅馬。人體是大自然最為精妙的傑作。它充滿着靈性與活力，並無處不體現着均衡和對稱原理；不同人體之間也存在着千變萬化。不論男性的健美與力量，或女性的柔美與温潤，人體本就有着與眾不同的美感，人體表現是藝術家對人類自身的觀照與迴歸。

中國畫雖早已形成完整的體系，而人體表現仍然顯然是一門新生的題材。今日的中國畫領域中的人體表現仍大多以繪畫習作的方式存在，只有極少數的藝術家在表現人體解剖結構的基礎上，融入象徵性的藝術語言，使人體成為表達自身情感的一種題材。彭林應該算是中國畫壇的一位開拓者。著名藝術評論田旭中對彭林作品做了六個字的概括，即，真趣、美味、善境。

當今不少人習慣欣賞那些或逼真具象，或誇張扭曲的人體造型出現在西畫之中，但對於中國畫中的人體表現仍保持着較為保守的觀念。因此，在許多中國畫中所見的人體造型多是唯美清新，不會使人產生任何遐想的表現形式。

20世紀初，中國畫的人體表現曾有過一段高產期，精準、規矩的徐悲鴻，意象隨意的林風眠，嚴謹的顏文梁和抒情的吳冠中，這些藝術大師證明了人體表現可以擺脱西方繪畫的影響，展現濃厚的民族情感和審美傾向。改革開放以後，人體藝術被視作是思想自由的表現。中央美術學院教授吳山明提出 “意筆線描是中國人物畫的基礎"，在創作和教學中，他主張以傳統水墨線等形式來寫生描繪人體；中國美院的劉國輝則在教學與創作中追求傳統審美情趣和現代造型特點結合的人體表現藝術家們的探索實踐，證明了人體表現可以成為藝術家同觀眾交流的特殊媒介，可以是一門獨立的審美形式，能夠將作者的情感與情緒寄託其中並傳遞給觀眾。有人説，人體藝術有“靈魂的香氣”。

在經過了長期封建禮教束縛的中國，人體表現與倫理之間有着難以割斷的聯結。一方面，藝術創作必然有着一定的情感傾向，只有作品中的深刻寓意與肉感趣味在理想境界中達到統一，才能收到良好的效果；另一方面，欣賞者在面對個別作品時引起刺激情緒是正常的審美心理。

學術研究認為，成功的中國畫人體是跬感與美感的統一，以中國畫獨特的宣紙、筆墨等形式，飽含着畫家嫺熟的技法、精煉的造型和獨特的藝術語言，展現着優美動人的人體美。這樣的人體表現作品在傳遞作者情感的同時，還滿足了觀眾對人體美的欣賞。

作為石魯學生，彭林傳承了老師的“基因”，加上自己的穎悟和文學修養，以及擁有善於發現、捕捉美的眼光，成就了他在人體藝術中產生很高的創作能力，畫出了千年國畫皆不同凡響的人體藝術語境，令人一覽難忘。

彭林畫中的人體表現創造了獨立的思想語言。他既擴寬了中國畫傳統題材的範疇，同時能夠讓觀眾感受到人自身的美感，從而更加珍視生活與生命。這就是，婉約而朦朧，氣韻有生動，清新而不俗，聖潔又清雅。

彭林人體藝術始終在追求着中國藝術的精神，同時也沒有忘記對西方藝術的借鑑和吸收，他把借鑑的重點放在後期印象派上，因為這個畫派曾受東方藝術影響，它那具有主觀表現性的傾向，和中國傳統藝術精神本有內在的聯繫，彭林在對梵高、高更、石魯等大師的藝術的學習借鑑中，使作品更着意於情意的表現，筆墨色的運用也在作大膽的嘗試而增加了豐富、厚實感。

彭林早年以山水為主，後轉向人體藝術，這是他藝術情感的新表現。他借用人體語言來進行藝術創造，崇拜生命、讚美自然、歌頌青春、謳歌愛情、追求自由。

讀彭林人體藝術，讓人思考，人從來到這個世界就應不斷的認知事物，認識大自然，向外探索，而研究人體，向內進行思索。這需要上升到了哲學高度，即，我們是誰，究竟從哪來，向何處去？

結束語：彭林的藝術作品傳承了石魯的思想、修養與格局，他的突破與成功在人體藝術，無論構成、用筆、用墨、用色、用材等方面可以説在中國畫領域是開宗創派的，他留下的一批山水人物花鳥等作品也值得深入研究。彭林生前不好應酬、不多言語，他用生命創造了不朽價值。他可能成為百年中國畫壇，繼陳子莊、黃秋園之後，又一位生後被發現崛起的大家。欣賞他一幅幅作品，我們發現他的藝術人生就是一本“傳承與弘揚”的經典畫冊。過去説石魯被譽為中國的梵高，而在中國文化自信的今天，我們要説，彭林就是彭林，這個註定要載入藝術史冊的名字就是當代最美的中國符號！文化強國需要一批實力派藝術家的強力支撐，需要一批優秀且有時代風貌的中國作品去與世界對話與交流，我們期待着！

來源作者：品藝論見