學賞畫(162)：羅伯特·康賓 Robert Campin高清作品解析

羅伯特·康賓（Robert Campin）大約於1378年(或1379年)出生在法隆西納。1406年在今比利時的圖爾內獲得畫師稱號。以後就一直住在那裏。作為低地國家的著名祭壇畫家，他有許多門徒，如羅吉爾·凡·德·威登等畫家。

《受胎告知》此畫的製作年代約在1425-1428年間，是繪製在木板上的。尺寸為64×63釐米(有些史家説此畫不是羅伯特·康賓所作，並説佛蘭芒畫師與康賓無關，此案因未見新的研究資料，仍按舊説)，藏紐約大都會美術館。

這一幅祭壇畫《梅羅德祭壇》以前歸梅羅德收藏，故又稱梅羅德祭壇畫。現被收藏於紐約大都會美術館。此是祭壇畫的中央一幅(左翼一幅畫着供養人英加布列赫特夫婦像；右翼一幅畫的是聖徒約瑟)。儘管康賓在圖爾內的繪畫聲譽極高，也有許多後來很出名的學生，但就這一幅畫的風格看，它殘留着尼德蘭早期宗教畫的諸多不足；人物動作僵硬，透視不準，聖母的衣褶畫得象一塊多褶的硬板，極不自然。天使報喜的目光不專注，馬利亞聞喜也不驚訝，只顧自己閲讀一卷厚厚的聖書。可是其他細節，包括壁爐架、桌椅、窗框等道具，都畫得出人意料的細膩、勻整。其用色的水平，使人驚奇，幾疑不是用畫筆畫出來的。 桌上翻開的書頁以及蠟燭熄滅後散發的一縷一縷青煙，被畫得真實可信。背景的護窗板是拉開的，牆上的毛巾架、龕內的吊壺與天頂的護板、牆檐等，透視關係處處清晰而又準確。康賓極善於描繪道具的細節。這是尼德蘭細密畫的傳統技藝，因而人物雖欠佳，整體上看這幅畫還是功夫很深，藝術效果也佳，給人以聖潔美的藝術感受。

《受乳的聖母》約1430 年,63.5x49cm,板 油彩 ,The National Gallery， London,倫敦國家美術館,Robert Campin,羅伯特·康賓 ,約1378 - 1444 年,尼德蘭,尼德蘭畫派 ,文藝復興時期美術,尼德蘭,繪畫,宗教

此畫是畫家為數極多的聖母像中保存較好、技法較高的一幅作品。畫中的聖母温柔地低垂雙眼，用右手按着自 己的乳頭，準備餵養懷中的耶穌，但耶穌形象與聖母的形象不和諧。不僅如此，聖母身上鋪地的長袍，也沒有按聖母體形畫出它的透視關係。而背景上的細節卻都畢現無遺，連聖母背後箬帽上的編織都勾勒得有條不紊，就像現代相機把焦點對準遠處一般，近處模糊而遠處清晰。

康賓的繪畫風格接近於揚·凡·艾克，特別在細節的刻畫上，比揚·凡·艾克更細膩。康賓的繪畫似乎只思考 宇宙的和諧，因而畫面上的各種道具都各自獨立而缺少空間感。畫面上的聖母低垂雙眼温順地看着耶穌，身上白色 的長袍畫得十分細膩和勻整，給人以聖潔美的感覺。康賓很注意遠處道具的描繪，把每一處細節都刻畫得清晰畢現， 畫面因此而缺少縱深的空間感。整個畫面的人物都刻畫得非常認真，充分體現了尼德蘭細密畫的傳統技藝。

尼德蘭 羅伯特·康賓 《十字架上的盜賊》，板上油畫，縱133釐米×橫92.5釐米，法蘭克福施泰德爾藝術研究院藏。

有的史論家認為康賓是尼德蘭文藝復興繪畫藝術的開拓者，他注重生活與現實的描繪，使自己的繪畫充滿生氣。在此畫中，兩個旁觀者的描繪已具有相當的寫實風格，純樸自然，充滿同情心。風景的加入，使畫面產生空間感，人體的結構及比例也比較精確。但需指出的是，康賓的畫作仍帶有濃厚的拜占庭式的風格，有相當的生硬感，尤其皮膚的起伏、傷口的破裂都有一種非真實的感覺，衣紋的處理也與當時流行的哥特式雕刻藝術的方法相似。