走進濟南民間藝術家、章丘葫蘆烙畫大師馬新波的工作室，就如同走進“葫蘆仙堡”。他的葫蘆小到十釐米大到一米有餘，葫蘆上烙着富有中國風的畫作：關雲長手持青龍偃月刀栩栩如生，五爪巨龍在朵朵祥雲中盤桓起舞……馬新波始終專注於葫蘆烙畫這項非遺技藝，讓這項技藝進入到大眾的視野中。
火與木碰撞，盡顯非遺魅力
相傳葫蘆烙畫起源於秦漢，復興於清代，將中西藝術融為一體，具有很高的藝術和收藏價值。
“我最拿手的是《松鶴延年》，寓意長壽，而葫蘆本來就是吉祥的象徵，福祿壽喜，好事成雙，擺在家裏更能代表多重美好寓意。”馬新波説。
馬新波小心翼翼地從收藏盒中取出《松鶴延年》欣賞，燈光下，葫蘆上丹頂鶴的羽翼層次分明，呈現出國畫渲染一般的效果。輕撫葫蘆，更能感受到每一筆精細卻有力的筆劃。據馬新波説，葫蘆產地不一樣，烙畫的效果也不一樣。山西的葫蘆適合雕刻，河北的葫蘆適合烙畫，因為它的色彩更加鮮明。
“意在筆先，落筆成形。葫蘆烙畫這門手藝可以説費時費力，從最初的構思到初稿的完成，再結合葫蘆本身的形狀跟材質，起碼需要半個多月的時間。”從選材到構思圖案，再到鉛筆在葫蘆上打稿，最後用電烙鐵繪製上色，成形之後經過橄欖油拋光，每一步都盡顯匠人持之以恆、精益求精的精神。
苦練加靈感，孕育藝術之花
通過馬新波展現的葫蘆烙畫可以看到，這門手藝的傳承與創新需要特別紮實的功底。比如烙畫中不可或缺的書法，沒有十多年的艱苦打磨根本無法做到。“在葫蘆的曲面上寫字、作畫，要比平常在平面上難得多。”在馬新波的手上，有大大小小的燙痕，烙鐵温度70℃左右，在創作的過程中，被燙到是常有的事。
小葫蘆追求巧勁，大葫蘆則追求整體。每一筆勾勒迴轉，每一筆起承轉合，都是創作中面臨的難題。整體的意境，局部的渲染，都需要在創作中通盤考慮。馬新波通過近15年的練習，已經將這門技藝掌握得爐火純青。何時展現豪放，何時體現婉約，拿捏得恰到好處。時而呈現的點睛之筆，更是讓觀賞者歎為觀止。
“你看這些葫蘆，並不都是形狀那麼規整，但本色就有古畫的基調。這個葫蘆曲面上凸起來一點，如果這裏描畫成魚的眼睛，既能增強立體感，又能將這處葫蘆本身的瑕疵遮蓋掉。”這樣一舉兩得、慧眼獨具的創作，也是馬新波藝術創新的源泉。有時拿着葫蘆不知道畫什麼主題時，總是能被這些小細節打開思路。
傳承為先，非遺走進校園
談到是否可以收徒傳承，馬新波表示，在信息化高度發展的時代，現代化科技生產為主導的背景下，如果單憑傳統手藝閉門造車，想要更好地繼承下去會比較困難，如果將現代因素和傳統的文化相互交匯融合，才是非遺文化發揚光大的正途。馬新波認為，在藝術創作的歷程中，自己絕不會追求功利而讓烙畫失去藝術靈魂。
“我帶的最初的徒弟，是一位從外地趕來學藝的聾啞人，我並沒有收學費，只要他願意真心實意學習這門技藝，我就會毫無保留地把技巧傳授於他。”馬新波多年來奔赴於全國各地參加各類藝術展覽，讓人們熟知葫蘆烙畫這門非遺技藝，但是卻始終不願意通過營銷手段來售賣，更多的是希望技藝得到傳承和發揚。
在多方努力下，目前葫蘆烙畫已經走進小學課堂，在滕州市某小學非遺課程中受到熱捧。馬新波特意選取了木板作為畫板，將烙鐵温度設置為36℃以下，在保證小朋友安全的前提下，讓孩子們體驗到葫蘆烙畫中藴含的豐富的傳統文化。
原標題：烙鐵為筆，葫蘆上繪出水墨韻味 15年匠心鑽研，傳承葫蘆烙畫非遺技藝
值班主任：田豔敏
【來源：舜網-濟南時報】
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