中國美術家協會會員
中國工筆畫學會會員
九三學社中央書畫院畫家
邱楓擅長山水和人物畫，是一個藝術修養全面的畫家，畫風蒼茫，渾厚，作品書畫合一，融永字八法於繪畫六法中、深厚的書法功底讓他下筆温婉有君子之風，也讓他的作品變得繁密且質樸，蒼茫且細膩。他的作品學術價值與市場價值並存，擁有許多忠實的藏家客户。
2013年12月作品《毛澤東.清平樂詞意》獲紀念毛澤東誕辰120週年全國詩書畫大展銀獎。
2014年2月參加文化部、中國國家畫院主辦的“百名畫家東亞文化之都泉州採風美術作品展”，作品被福建閩台博物館收藏。
2015年4月應邀參加北京國粹苑“藝術與財富”中國當代書畫名家作品展
2016年9月作品《巢》入展“逐夢威海衞”全國中國畫展
2017年10月作品《家山新貌》參加2017年“翰墨青州”全國中國畫展
2018年7月作品《在那遙遠的小山村》入選第九屆民族百花獎全國中國畫展
松風清襟袖，石潭洗心耳。
邱楓老師能書擅畫，這讓他在創作寫意作品的時候如魚得水，正如我們看到的這幅山水作品，書寫性和生髮性很強，畫面風格完整統一、率性豁達，筆墨恣意卻不失沉穩氣象。畫中有河邊小船，有山下房屋，兩者對應着人的一動一靜，動輒遊歷四海，靜輒懷抱林泉，這就是畫家想要表達的意境，正如李白詩中所言：松風清襟袖，石潭洗心耳。羨君無紛喧，高枕碧霞裏。
畫中逍遙的意境，是我們當代人共同欠缺的，生活的快節奏不允許我們登山臨水，但雅藏一張這樣的山水佳品，我們的精神就可以在畫中山水間遊歷，就可以隨時與江湖林泉為伴，讓自己徹底放鬆下來，感受天地自然與自己融為一體的快樂。
媲美明清古人
畫家在邱楓在傳統山水畫中浸淫日久，他創作的此幅擬古山水作品完全可以媲美明清古人，讓我們看出畫家深厚的傳統功力。這幅山水作品，古意瀰漫，用筆中正平和，用墨古雅，構圖上注重中心位置，上下留白分出天地。畫面雖小，卻充滿完整的宇宙觀，天地人和諧的共處，給觀者帶來恬淡平和的視覺感受。
這幅的作品如果被雅藏懸掛在自己的客廳，不僅可以讓家庭充滿山水的縹緲意境，還可以讓人從中品味到傳統文化裏的寧靜淡泊，從而平復我們當代人浮躁喧囂的內心，讓我們的精神獲得以觸及古樸典雅的境界，完成對自身內在的超越。
致敬先賢大師黃公望
黃公望是《富春山居圖》的作者，也是元四家之首，這幅作品就是以黃公望的筆意來畫的，也可以説是致敬先賢大師黃公望的一張作品。畫家用披麻皴表現出江南山石的温潤，用淡墨渴筆寫出松樹房屋，讓畫面獲得了黃公望作品中的古典神韻，整幅作品純以水墨寫出，卻不失視覺上的豐富，可以看出畫家對墨色的掌控。
這幅作品技法正統，氣象正大，非常適合學習書畫的愛好者收藏，可以用作學習的臨摹範本，領悟高手對傳統山水的解讀，慢慢走近傳統深處，感受古人的精神境界，提升自己的藝術水平。當然，這幅方便攜帶的作品還可以作為一件高雅的伴手禮贈送親友，也在無形之中顯示出自己不俗的審美格調和生活情趣。
身是菩提樹，已非凡草木。
此幅作品可謂是職業畫家的典範之作，作品用紙有古意，題材有信仰，畫面氣息古典空靈，給人輕鬆又莊嚴之感。畫家技法嫺熟，線條質樸渾厚，設色高雅，章法以舒朗為主。此作立意高深，一位羅漢獨坐松下誦讀經文，一株靈芝生長其側，畫雖簡潔卻畫意無窮。
家中有吃齋唸佛或者喜歡養生的朋友，適宜收藏，在中國的傳統文化裏面，羅漢是壽者和慈悲的象徵，同時擁有大神通。松樹也是長壽的代表，靈芝更是長壽之神藥，這三者都寓意着長壽康寧，所以這樣的作品也適合贈送家族中的年長老者，可以以此寓意祝福他們壽比仙人，生命長青如松。
有云水風度，又有松柏氣節
畫家邱楓的小幅作品保留着中國文人畫的正統文脈。往往都帶有一種輕鬆寫意的格調，不會讓人的視線和想象只限於畫面的一山一水之中，正如這幅團扇山水小品，畫面視野開闊，構圖上輕下重，既有云水風度，又有松柏氣節。畫上題跋獨釣四時水，這是一種看淡得失的超然境界，是否有人陪伴、能否有魚上鈎都已經不再重要，正如古人所言：素書幾葉披不停，鱖鱸有無何足驚。野雲作伴颺孤影，海鶴知心鳴一聲。
很顯然，這樣的作品，是很多高境界人士所喜歡的，收藏這幅可以讓客廳增加山水之秀色，讓書房增加文人之氣息，讓會所增加高士之雅情，讓企業增加天地之胸懷。