青山有禪意(紙本水墨)
孫博文
本報電(胡雪慧)由山東省美術家協會、山東藝術學院、青島市文學藝術界聯合會、中國美術家協會策展委員會聯合主辦的“淋漓華章——孫博文藝術展”日前在中國美術館舉辦。
展覽邀請中國美術家協會主席、中央美術學院院長範迪安擔任策展人，分為上篇“時代華章立傳山河”和下篇“淋漓異彩蒼潤化境”兩個板塊，展示孫博文一生豐富厚重的藝術積澱，重點突出其敢於變革和突破的藝術革新精神，也呈現出中國畫在20世紀發展歷程中融合中西、創變求新的探索路徑。
20世紀以來，中國畫壇充滿着“新”與“舊”，“中”與“西”，“傳統”與“現代”的交融衝突。這種大文化背景映襯的焦點便是中國畫的現代變革。孫博文的繪畫在這方面有突出的藝術價值和現實意義。他的山水畫由傳統語言走向創造性革新發展，同時又兼取西方繪畫中益於表現的方式語言，最終凝結為具有顯著個人特點的彩墨山水畫風格。
範迪安認為，“他(孫博文)的藝術具有鮮明的革新意識和時代面貌，具有師法造化和物化於心並重的特徵，並且還是一位博學兼修且具有革新精神的畫家。孫博文的藝術圖景是一種淋漓揮灑的自然華章，他以詩意的畫境進行古與今、中與西的交融，達到自然造化與精神世界的交織，在中國山水畫的發展進程中彰顯出具有獨特審美價值的藝術新路。”
孫博文(1938—2003)，名九學，字博聞，號汝陽山人，師從關友聲、黑白龍、王企華、陳鳳玉諸先生。他一生致力於中國畫的創作與創新，集詩書畫印於一身，作品多以大寫意為主，無論巨幅大構，還是斗方小品，都呈現出氣勢磅礴、筆墨奔健、自由率真、流光溢彩的大格局，特別是山水巨幅作品，一改山水畫的傳統觀念，由原來縱情山水的自我賞玩，轉向適應於公共空間的延伸與拓展。