曾幾何時,只要提到美劇界的“扛把子”,那必然是:
HBO出品,必屬精品~
而如今,HBO的《權力的遊戲》最終“撲街”完結,似乎也是一個大信號,
Disney+的《曼達洛人》口碑大爆,也上線了《獨一無二的伊萬》這樣的國際化電影;
網飛今年繼續發揮流媒體的優勢,並且全球化發展“第一人”,
比利時劇《絕處逢生》緊張、刺激,充滿國際化衝突元素,
兩部德劇《暗黑》、《如何在網上賣MH藥》嚴謹、冷峻,還有科技宅萌感;
韓劇《王國》將宮鬥和喪屍創新的結合在一起,冷兵器時代的末日荒涼感十足。
而HBO的國際劇,則拍的乾枯無聊、説教感過重,
《惡魔之地》看似是克蘇魯和膚色文化的巧妙結合,最終還是“高開低走”的老路,
原本一家獨大的HBO,現在要和網飛、Disney+分庭抗禮了。
而在影視界蕭條的2020年,網飛在亞洲市場上的野心也很大、執行力也更強,
年底的韓國電影《電話》,樸信惠和全鍾瑞互飆演技,雙女主血色懸疑,節奏緊張,不斷旋轉、轉變,
一部漫改的日劇《彌留之國的愛麗絲》也成功上線。
殘忍、血腥、屠殺遊戲、快節奏、友情取捨、智力比拼、政治隱喻,一個都不少,
《彌留之國的愛麗絲》頗有點劇版《大逃殺》那味了,豆瓣也給出了8.5的高分評價。
有棲良平是一個家境殷實、沉迷於電子遊戲的年輕無業宅男,
在和基友們玩耍的某一瞬間,他突然來到了一個奇怪且荒蕪的東京,
在這裏,人們為了多活幾天,可以犧牲好友、殺掉同類,有棲良平遇到了身手矯捷的年輕少女宇佐木柚葉,
他們攜手揭開一個又一個秘密,並尋找生存的意義。
從《大逃殺》到《電鋸驚魂》,從《飢餓遊戲》到《狩獵》,
無論東方、西方,人人都愛末日逃生的電影設定,這大概是和現代人沉迷於電腦遊戲的理由一致:
和平虛無、科技發達的虛擬世界裏,可以給我們帶來了幻想的自由與熱血。
而《彌留之國的愛麗絲》設定上更是接地氣,
瘦弱、頹廢的網癮少年、矮矮矬矬的社畜、有點江湖氣的酒保、
為了升級不得已和上司睡覺的銀行職員、黑社會成員,
逃避生活寫小説的迷失在虛擬世界的網文作家、對現代科技沒啥研究的攀巖少女…..
這不是“天選之人”的遊戲,想活下來除了能力,還要有運氣,
而很多有着閃光點的配角,卻在一瞬間死去,連一句遺言都沒有,這可比後期磨磨唧唧的《飢餓遊戲》好看多了。
《彌留之國的愛麗絲》漫畫裏描繪的場景,本來就是寄託於現實上的超現實,
於是劇集呈現出的效果,也頗有點漫畫遊戲的味道,又帶入,又燃情。
“屌絲”男主等人,剛遇見東京空城時,還沾沾自喜,
不用上班,也不用被人罵的時候,忽然就被迫進入了遊戲,對於遊戲提示還沒摸清,就要在2分鐘內快速做出選擇,
要不選錯,被電死、要不不選擇,被火燒死.........
看起來是個運氣遊戲,實際上在網絡遊戲中有着豐富推理經驗的男主發現:
這些遊戲房間,是根據整棟大樓的逃生路線設定而來的,越來越短的倒計時、越來越緊張的選擇,
要不要犧牲掉別人,來得到求生的機會?
這羣在東京空城的人們,必須要參加遊戲,想要活命,就要贏得遊戲,續以生命,
殘不殘酷?諷不諷刺?
一羣平日裏生活中的廢柴,必須要通過遊戲來活命時,這才發現活着有多珍貴。
遊戲規則也是緊湊又豐富,多種多樣,
不是《飢餓遊戲》、《狩獵》那樣簡單的逃生,
遊戲有倒計時的設定,大家必須在短暫時間內迅速推理,幹掉對手,甚至犧牲掉隊友,或者共同合作。
方塊適合反應能力快、推理能力強的聰明人;
黑桃是需要團隊分工、互相合作;
梅花是體能型遊戲,適合長期鍛鍊有耐力戰鬥力的人;
紅心則是最殘忍的遊戲,規則常常讓參賽者們自相殘殺,
不可以中途遊戲,也不可以暫停遊戲,不可以拒絕遊戲,規則倒是很公平,要想活命,就來玩遊戲!
加之是網飛的打造,
《彌留之國的愛麗絲》場景特效,完全沒有以往的日劇場景重複的無聊感,
從熱鬧繁華的霓虹,東京忽然轉成空無一人的冷清空城,各種遊戲場景也是恢弘震撼,
空無一人的黑暗隧道里奔跑的四位玩家,一對綠色的眸子望着他們,
跑到隧道盡頭,以為遊戲完成,誰知忽然洪水襲來,玩家又逆着洪水瘋狂奔跑。
大場面的再現真是讓人目不轉睛,
而且《彌留之國的愛麗絲》還不只是好萊塢的強悍衝擊力,漫畫感與遊戲感也十足,
最後一集中,比基尼少女和光頭紋身武士的對戰,就在燈光閃爍的KTV裏,
各種華麗瀟灑的慢動作、燃情的game純音樂、武士刀擦着臉龐滑過的緊張瞬間,
漫畫版斑斕的色彩,日漫味十足。
最後一幕裏,穿過黑暗的地鐵道來到發牌者的世界裏,
那摩天大樓般的電子直播屏幕室和坐在屏幕前觀看着血淋淋的殺戮遊戲的發牌人,充滿讓人無處可逃的未來壓迫感,
費盡千辛萬苦闖完了關,結果發現通關獎勵是:更多的遊戲?
好不容易摸清了遊戲世界的規則,卻發現自己一無所知,
整部劇就像魔方遊戲,時時刻刻都在反轉,等逃出生天才發現:遊戲外還有遊戲!
絕望中帶着方向,絕了!
別看這是個廢柴求生的殘酷物語遊戲,劇集裏對社會現狀的探討、隱喻卻一點不少,
比如烏托邦“Beach”由專制的武鬥幫和自由的理想派互相對峙維持着運行,最後還是“一場遊戲一場夢”,
權利的權衡中如何選擇才能獨善其身、所謂的烏托邦到底存不存在?
就算存在又是可以永久的維持下去?烏托邦是不是就是真的天堂?
當朋友走上歪路時,自己是該縱容,還是做出正確的判決?
現實裏的廢柴、邊緣人,無人問津、人人厭惡,那這些千千萬萬普通的大多數,活着的意義是什麼?
劇裏藉着遊戲的荒誕殘酷,探討的倒也不乏辛辣。
《彌留之國的愛麗絲》妙還妙在,作者的“心狠”、編劇的“手辣”,
除了主角,很多出彩的配角,正漸漸讓我們喜歡上的時候,忽然就闖關失敗離去,
我們這才恍然大悟,我們生命中的很多人真的不能浪費,等最後我們才知道自己玩不起這遊戲……
紅顏秀影一直覺得:
這種末日求生的故事,就是配角多才有意思,
而《彌留之國的愛麗絲》裏,不僅僅是配角多,而且很多配角的能力和光彩,甚至比男主角還閃亮。
比如性感可愛的水雞,竟然是一個變性人小姐姐,
在最終對決中,與過去的自我妥協,完成致命一擊,這一幕絕對讓觀眾們大喊:“燃!”
最初令人討厭的紫吹小織,自私自利,蠱惑人心的辣女,最後被友情感動,欣然赴死,
還有銀髮少年,一邊和男主合作、一邊又利用男主,一邊獨善其身,一邊團隊合作,
雖然戲份不多,但是人物弧光滿滿。
偶爾的回憶閃現,再對應遊戲玩家的模樣,好像這些被迫加入遊戲的就是我們自己:
老是被罵的上班族、被家人嫌棄的網癮少年、中學生、被校園暴力的書呆子,甚至社會邊緣人物:黑社會、牛郎、變性人……
只是遊戲規則,要比社會規則公平多了:
不管你是誰,想要活命,就贏下游戲吧!