遊戲設計無小事。
現代玩家看到“遊戲聯動”四個字，早已是見怪不怪。大家或多或少都見過一些奇葩聯動，也知道聯動不是拉郎配，並不是任意兩款遊戲、兩個IP都適合放在一起聯動。
有時從結果來看，某些聯動因“怪”出圈，反而成了一種營銷策略。但這樣的策略，終歸還是要把握一些搞怪的“度”。把握好了才叫有趣；把握不好，聯動也容易翻車，更像是生搬硬套，而不是整活。
一般來説，把3D角色聯動進2D遊戲，翻車幾率要小一些。聯動界的重災區，往往是2D角色與3D遊戲之間的聯動。一旦處理不好，某個深受玩家喜愛的角色，會在一瞬間丟失自己原有的美感。
《使命召喚：先鋒》在今年年初聯動過一次《進擊的巨人》，推出了一套“利威爾套裝”，包含皮膚和武器藍圖等道具。乍一聽，這是兵長加入COD了。但其實該套裝是給遊戲內原有的角色，特戰隊員丹尼爾·武·谷津，套了一身傳奇皮膚，以及一些動作，讓他化身為利威爾兵長。
從一些硬性的建模、動捕素質來看，COD開發組顯然在還原兵長這件事上，下了不少功夫，不算是天馬行空地瞎搞。這是一次認真的、而非搞怪的聯動。
但光是添加一件調查兵團的衣服，就讓這個聯動角色莫名產生了違和感，在當時也遭到了不少國內外媒體和玩家的嘲諷。玩家普遍不是很買單，再加上對聯動形式有一些誤解，都吐槽這名角色雖然眼熟，但絕對不是兵長。
畫風或題材差異巨大的兩部作品，想要聯動，非常考驗廠商的設計力。尤其在美術上，很難拍拍腦袋就把兩個IP拼在一起，必須具體問題具體分析，不同IP各有各的處理辦法。
最近幾年，聯動界還有一股童年回憶發掘潮。許多玩家童年時代的IP非常受遊戲廠商追捧，僅上海美術製片廠，就有《葫蘆娃》《黑貓警長》《大鬧天宮》等多部動畫經常被拿去聯動。
但實話實説，這些動畫的聯動難度很高。葫蘆娃和黑貓警長的經典形象深入人心，而且畫風多為2D，其中《葫蘆娃》更是剪紙動畫，想要改成3D，很容易破壞原有角色的美感。這和把動畫改編為真人版的性質類似，角色造型通常很難讓人滿意。
早年一款《葫蘆娃》正版授權3D手遊的官方宣傳圖
但這並不是説，2D角色就完全不能融入3D遊戲。一個令人印象深刻的例子，是去年《怪物獵人：崛起》跟《大神》的聯動，卡普空給玩家的隨從牙獵犬定製了一套天照白狼的幻化。
《大神》是一個3D玩法、但是偏2D毛筆水墨畫風的遊戲。這次聯動等於是將天照白狼“重製”一番，做成完全3D，成品相當帥氣，外觀、叫聲、毛髮質感都處理得不錯，完成度很高。
從最後的結果看，3D化的天照白狼也能夠極其自然地融入怪獵。這在當時是一個頗為良心的聯動。
但同屬一個項目，同樣是“我聯動我自己”，當《洛克人11》中的機械狗萊西被聯動進《崛起》時，又難免產生了一些違和感。這又涉及到一些題材契合度方面的問題：《大神》和《崛起》同屬於和風題材，而《洛克人》偏向科幻，題材有別，對聯動的要求也會相應提高。
從各種例子來看，畫風、題材、實際的設計能力，這些因素都會影響聯動難度的高低，一丁點不契合，也會對底層的美術設計產生極大影響。很難説存在一個公式，可以保證兩個IP百分百適合聯動。
哪怕是3D角色加入3D遊戲，《怪物獵人》和《鬼泣》也曾帶來過令人一言難盡的聯動。
但相對來説，最適合聯動的遊戲角色，往往只需要簡潔生動的形象，就像星之卡比、樂高小人。卡比幾乎可以吞下任何東西而不違和，樂高也已有多款跨IP的好評遊戲發售，這類簡單又有辨識度的角色，擁有非常強的可塑性。
另一個典型的例子要屬《奧特曼》和《香腸派對》的聯動。和《葫蘆娃》一樣，《奧特曼》近幾年也是一個十分熱門的聯動IP，每隔一段時間都被邀請進不同畫風、題材的遊戲。
而《香腸派對》是一個走搞怪路線的“吃雞”遊戲，角色都是香腸人。如果你經常上TapTap，應該會在排行榜上見過它，這是TapTap上第一款下載量超過一億的遊戲。它去年和奧特曼的聯動，就把防衞隊隊員和光之巨人都改得圓鼓鼓，沒有脖子，從頭到屁股一樣寬。
因為在變身動作、招牌技能等方面較為還原，這些光之香腸使用神光棒的姿勢、釋放光線的手勢，都很標準，標準中又帶一絲喜感，可以説是塑造了一種既融入遊戲世界觀、又保留了奧特曼原本特色的獨特形象。
《香腸派對》和《奧特曼》的這次聯動相當成功，也算是香腸人的形象底子打得好，形象簡單、生動、有辨識度，很適合搞怪類包裝。
同樣的例子發生在《糖豆人》的各種聯動中。糖豆人的形象其實和香腸人較為接近，只是一個更細長，另一個更敦實，這類形象給了遊戲聯動極大便利。
那怕是聯動畫風、題材完全不符的《尼爾：自動人形》，糖豆人畫風也能夠穩穩壓住2B的性感。2B皮膚在剛公佈時引發了極高的話題度，玩家吐槽，但是不反感，大多認可了《糖豆人》的趣味。
憑藉“種族”優勢，糖豆人已經滾雪球式地聯動了《茶杯頭》《鏟子騎士》在內的大量遊戲，無一翻車。
不難發現，一方面，香腸人、糖豆人這類有着天然的聯動優勢，另一個方面，它們的遊戲類型也偏休閒娛樂向，這種基調與“聯動”兩個字天生契合。
育碧曾經讓《彩虹六號》與動畫《瑞克和莫蒂》展開聯動。原本，這是一個難度稍高的聯動場景：在一款3D寫實畫風的射擊遊戲裏，加入2D簡約漫畫畫風的一老一少。
但恰恰是因為《瑞克和莫蒂》極度娛樂向，再怎麼搞怪都不奇怪。當高大強壯版的爺孫二人出現在《彩虹六號》中時，它們的畫風又壓住了育碧的寫實風格，沖淡聯動違和感，讓人眼前一亮。
《香腸派對》最近和《刺客伍六七》的聯動，一定程度上也屬於這種案例。後者是一個無厘頭搞笑+熱血動漫IP，氣質獨特，在國內有着不錯的口碑，和《香腸派對》屬於兩個娛樂向IP的聯手整活。
伍六七的畫風也跟主流動漫也有所不同，線條簡單、粗獷，配色鮮豔，人物身體經常發生許多誇張的變形，極其風格化。
動畫導演曾接受採訪説：“對我來説做角色設計比較在意的是識別性，伍六七就應該是獨一無二的，能夠讓別人一眼就認出來，比如他頭上的3個髮髻。”
巧的是，正是這三撮頭毛，非常像是香腸包裝上的鐵箍，很好地契合了本次聯動。
除了伍六七，原作裏包括梅花十三、青鳳等主要角色也都定製了聯名皮膚，剪刀、魔刀千刃這些武器加入遊戲，近期結合《香腸派對》的五週年慶，也已經有全方位的相關福利和活動上線。
一個遊戲要運營五年，還要維持比較高的活躍度，是相當不容易的。從五年後回頭看，《香腸派對》選擇了香腸人造型，實在是非常正確。五年前，這種獨樹一幟的造型，就讓遊戲從一堆吃雞產品中脱穎而出，抓住了玩家的注意力。
而隨着吃雞熱潮褪去，遊戲也發揮自身的搞怪特色，在不同的賽季里加入太空科幻、外星入侵、三國演義等五花八門元素，聯動了包括奧特曼、必勝客、雙匯在內的一眾品牌，像《堡壘之夜》那樣，利用自己的卡通氣質，勤奮整活，並且漸入佳境。
跟遊戲史上的經典角色相比，無論是糖豆人，還是香腸人，都屬於年輕一輩。但有生命力的角色形象，其誕生過程都是類似的。香腸人的造型也經歷過不斷的修改和演變，最終從一堆餈粑人、烏冬麪人中，找到了最富於表現力的那一種。
《香腸派對》角色演變
香腸人在聯動方面的可塑性，想必不太可能是開發組最早的目標。這一正確的選擇，也不能説是遊戲成功的決定性因素。但在遊戲取得人氣後，好的角色形象設計，將會不斷為遊戲後續的發展錦上添花，提供了更為長遠的便利。
從這個意義上説，遊戲設計無小事，哪怕是再小的設計，只要用心，都有可能帶來巨大的回報。