廣電談電視劇調控，讓人更震驚的是這個。日前，由中影股份影視人才培訓中心主辦的“電影電視劇及網絡視聽節目產業政策解讀會”在京舉行。廣電總局電視劇司規劃處處長陳偉在解讀政策時提示參會者，玄幻架空題材市場層面和政策層面存在調控風險。
廣電談電視劇調控 讓人更震驚的是這個
會上，陳偉強調了備案公示的重要性，她指出：“備案公示題材管理是內容管理的起點，合拍劇和國產劇必須要經過備案公示這一道流程，如若沒有通過則拿不到發行許可證，也就意味着無法在電視台播出。提交電視劇的材料除了基本的300字故事背景，1500字故事梗概(包括主要人物，主要情節，主要結局等)外，還要提交思想內涵這一項，以上內容中的任何一項如沒有提供，將不被納入審查範圍內。”所以，陳偉希望各影視公司對備案予以重視，“申報差一小步，回報將差一大步”。
據介紹，2016年電視劇申報體量達1646部，集數6萬多集，通過審查的有1208部，其中有30%未通過。備案公示後的電視劇，按題材劃分為：當代題材、近代題材、古代題材及重大歷史題材和重大革命歷史題材。其中，當代題材數量龐大，有668部，佔比55%，加上現代題材的4%，總佔比近60%。陳偉表示，此類型題材是影視創作中政策上比較倡導的。近代題材和古代題材，分別佔比20%。陳偉指出，近代題材以抗日題材為主，這一類型在前幾年的佔比是比較高的，達到25%。但由於其過度娛樂化的現象，總局作出了相應調控。下調後，剩餘的5%給到了古代題材中，這讓古裝劇的體量有所提升。但陳偉提示，古裝劇的體量控制電視台一直有規定，即每年黃金時間古裝比例不能超過15%，加之網絡興盛後，玄幻架空題材的內容越來越多，市場層面和政策層面相關調控的風險還是有的。
重大歷史題材和重大革命歷史題材，此類型的體量很少，但是因為講述國家領導人，所以在審核要求上也更加嚴格。想要涉足此題材的公司必須要具備相關資質，或與具有相關資質的公司合拍。最後，陳偉指出，選擇國家發展的重要節點，是比較有利的。比如建黨90週年，改革開放40年，澳門迴歸等。其中優秀的劇本，總局也會提供相應的支持，如資金上的扶持，黃金時段播出等等利好的推動。
名詞解釋
“架空”一詞引申到文學領域指的是小説類型的一種，包括全架空和半架空。
全架空通常直稱架空，指的是小説中無論人物或者環境都是完全虛構的，如《三體》等。有些架空小説發生的時代背景虛擬影射於歷史上某個時代但其本身並非真實存在，這類小説也屬於全架空，例如《後宮·甄嬛傳》、《琅琊榜》等。
半架空則是指小説在人物或環境上有一方是確實存在的，不完全虛構或虛擬具有一定現實基礎，如《步步驚心》等。
製片人説
“九千歲”駕到 電視劇該“跪舔”還是該“立着”
廣電談電視劇調控 讓人更震驚的是這個
上海電視劇製播年會的高峯論壇，堪稱國內電視劇行業一年一度的“華山論劍”。本屆以“融媒時代電視劇的品質堅守與藝術突破”為主題，邀請到《歡樂頌》、《射鵰英雄傳》、《三生三世十里桃花》、《法醫秦明》、《中國式關係》等2016年表現最突出作品的操盤手，圍繞“融媒體時代下的電視劇市場趨勢”和“融媒體時代下，如何才能把握市場機遇，激發創意”等主題論道。其實説白了就是如何面對由90後、00後組成的，被戲稱為“九千歲”的全新主流受眾，是舔跪迎合還是站直嘍就把錢賺了。
不刻意討好“九千歲”
融媒時代下，電視劇的主要受眾羣從中年人向以90後、00後為代表的年輕人轉移，被戲稱為“九千歲”，為迎合“九千歲”的觀劇偏好，有些電視劇的投資和製作公司花高價購買熱門IP、流量明星擔綱主演，最後卻不一定能出好成績。在給“IP”、“流量”等熱門詞彙“潑冷水”的同時，嘉賓們一致認為，做好自己的那道“菜”比盲目的“討好”要明智許多。
過去的幾年，導演郭靖宇一直忙於電視劇《射鵰英雄傳》的製作，如今該劇在東方衞視熱播，他發現很多年輕觀眾喜歡郭靖的是他憨厚、忠良的品性，而非他的顏值。這再次提醒他，電視劇創作者首先應該“講好故事”，用好故事打動年輕觀眾。劉江導演也表達了同樣的觀點，在他看來，電視劇的創作形式和創作環境可以千變萬化，但是創作“本質上一定要是好內容，一個好的故事是創作者要堅持的底線”。
在經歷過電視劇《歡樂頌》的劇本創作之後，編劇袁子彈對於“九千歲”們的欣賞品位也有了更直觀的感受，她認為好的作品可以穿越年代，無論是傳統電視觀眾還是年輕人，對於好的作品都會不吝好評。“與其考慮年輕人是怎麼想的”，不如“堅守在自己的土地上”，發揮自身的特長。著名製片人侯鴻亮近幾年佳作頻出，他提醒廣大電視劇創作者“總結的經驗是創作的死敵，不要被眼前的東西遮住了藝術的真實”。
不跟風唱衰IP劇 提升改編團隊地位才是王道
正所謂“盛極而衰”，在今年製播年會的主題演講環節，SMG影視劇中心主任王磊卿就直言：“從去年暑假開始，一些S級IP項目在衞視平台上收視口碑相繼敗北，2017年第一季度，各大視頻網站的大IP網劇幾乎全軍覆沒。”面對“藥效失靈”的IP，參與論壇的各位行業大佬顯得比較理性。慈文傳媒股份有限公司董事長、總裁馬中駿因製作《花千骨》曾是第一批IP熱的受益者，他感嘆：“IP熱的時候大家都在追，一系列的撲街後，大家又都一致看衰，這些觀點都有點極端。”他認為，現在市面上有很多所謂的IP都是不能改編或是改不好的“冒牌貨”，想要練就真正的爆款IP，最重要的還是在於編創團隊。華誼兄弟傳媒股份有限公司副董事長、CEO王中磊同樣認為改編團隊才是重中之重，在他看來IP劇的火爆在一定程度上還是促進了行業的發展，不能完全持批判態度。清華大學教授尹鴻用“IP不用太嗨，但是也不用唱衰”為這一話題作總結，他認為在市場的檢驗下，沒有IP劇、原創劇的差異，只有好劇、爛劇的分別。很多IP劇粗製濫造並不是IP本身的問題，創作者是否用心才是影視化改編的核心。
電視劇創作者應當“不忘初心”
IP熱潮的高峯雖已過去，但不可否認的是，優秀的文學作品仍然並將持續為電視劇作品提供最新鮮的題材和最動人的故事。《他來了請閉眼》和《如果蝸牛有愛情》的原著和編劇丁墨表示，IP劇改編必須以影視效果為導向，完全按照書來拍未必就能達到好的效果。導演了熱門IP劇《法醫秦明》的導演徐昂提出，好的改編需要把原作的優點在改編過程中放大，編劇在這一環的作用顯得尤為重要。“品質大劇怎麼做出來?劇本是最根本的。”《翻譯官》和《三生三世十里桃花》製作人趙若堯説：“編劇就是手藝人，好好做手藝，好好做人，我能掌控的就是我的態度，把每一部作品當作最後一部去做。”《中國式關係》的編劇張蕾態度鮮明，認為編劇需要有“匠人精神”，新麗傳媒總裁黃瀾提出電視人應該捫心自問：“我們的初心是什麼?原創也好、IP也好，英雄不問出路，我只要你的內容能打動我的初心。我們在社會表達和自我責任中要取得平衡，要對社會有利，我們要堅定這樣的價值觀。”(記者 楊文傑)
爭議
大牌演員“綁架”電視劇製作，是真是假
在日前舉行的上海電視劇製播年會第二場高峯論壇上，參與嘉賓大多是近幾年來在電視劇行業裏快速崛起的新鋭力量。按理説，這些人年紀更輕、更懂年輕人的需求，但過去的一年裏，他們也遇上了“成長的煩惱”，而第一個被端到案前的就是似乎永遠“很難搞”的演員。
“現在，如果沒找到合適的演員，對項目啓動有非常大的影響”，觀達影視的周丹首先觸碰了這一電視圈內的“敏感點”。主持人白一驄身兼編劇和製作人雙重身份，對此深有同感。他透露，現在若邀請某些演員，除支付高昂的片酬外，還需要讓其團隊參與到製作中，然而演員背後的團隊專業水準參差不齊，很有可能影響到電視劇的品質。説到這裏，嘉行傳媒的製作人趙若堯有些坐不住了。在東方衞視最近熱播的電視劇《三生三世十里桃花》裏，身為藝人經紀公司的嘉行傳媒投入了楊冪、迪麗熱巴等眾多旗下藝人資源，同時，嘉行傳媒也以專業製作公司的身份完成了這部電視劇的製作工作。趙若堯表示，他們之所以會這麼做“更多是出於保護藝人的心態以及對項目的熱愛和對自身能力的信心”。同樣是經紀人轉型製作人，趙麗穎的經紀人黃斌同樣願意為演員發聲：“真正的好演員在這一年並沒有拿到高片酬，我覺得好演員都不是因為片酬而接戲，他們考慮的東西比你想象的多得多。”