《再見，少年》導演：與張子楓沒合作夠，張宥浩享受沉浸式表演
由焦雄屏監製、殷若昕執導，張子楓、張宥浩主演的電影《再見，少年》於8月27日全國上映，該片講述了在千禧年社會轉變背景下，發生在南方小鎮上的一段曾經無限接近，卻又漸行漸遠的少年情誼。
《再見，少年》海報。
導演殷若昕本科畢業於中央戲劇學院戲劇文學系，研究生畢業於中央戲劇學院導演系，曾擔任過多部話劇的編劇、導演。《再見，少年》是其電影處女作，但觀眾早於今年4月就通過影片《我的姐姐》認識了這位年輕的女性導演。相較於《我的姐姐》，《再見，少年》顯得有些許青澀，但也正是由於《再見，少年》在拍攝、剪輯上獲得的經驗，才讓《我的姐姐》更成熟。
《再見，少年》更多的是承載了作者個體的青春記憶。大三創作課上的兩個人物黎菲和張辰浩，發展出一個完整故事，故事勾連出少年時代的回憶，工礦城市、鐵道、《西西弗的神話》……在千禧年之後迎來了各種變化。在表達上，對殷若昕來説，都是在説人，“我更關注的是人和人之間的關係，人在各自的困境裏，他的自由意志和他的選擇。”
以下是導演殷若昕的自述：
故事源於大三創作課的作業
十年後仍有感覺寫出故事
我本科讀的中戲戲文系，2007年大三上電影電視創作課的時候，老師就跟我們説，要寫自己少年時代的經歷，寫自己的回憶，不要搞虛構。那一學期班上所有同學都在寫自己，不停地找人物，學期結束後，班上所有人寫的東西在老師那裏都沒有通過，但是我們在那個時候都寫了很多人物，回憶自己的過去。
《再見，少年》劇照。張子楓和張宥浩演繹校園純真時代。
在2007年的時候，“黎菲”和“張辰浩”這兩個人物就有了，但還沒有構架出一個完整的電影故事，當時的故事幾乎全部都是在校園裏，更多的是説這兩個人物的不一樣。黎菲相對來説是一個乖乖女，很守規則，是一個在秩序內的女孩；而張辰浩是一個在秩序外的人，有點不務正業的“小混混”，但人是聰明的，以擦邊球的成績考進高中以後，再加上家庭的變故，又因為結識了那個女孩，覺得好像生活是有可能往好的方向去的，當時寫的是一個秩序內的女孩和一個秩序外的男孩，一些意志上的衝突，是一個相對散文式的故事。
之後的10年，我始終忘不掉這兩個人物和人物關係的感覺，因為它和我的記憶有很強的勾連，我也嘗試過很多方法去總結這兩個人物。大概到了2016年的時候，我慢慢就有了感覺，要寫這個故事，因為那時候我已經30歲，會回憶以前所經歷的事情，可能置身其中的時候沒有感覺，但過一段時間去回看，才知道當時那個孩子為什麼在學校裏會有那樣的表現？是因為他的家裏發生了變故，他父母的狀態完全影響到他們家的經濟情況的變化。再加上那個時候我會關注青少年的一些社會新聞，看到很多關於校園霸凌、犯罪的案件，就開始有把家庭、校園和這兩個人物關係組建在一起的想法，2017年就把故事寫出來了。
黎菲與導演都來自礦區家庭
外景地雲南箇舊“和我的家鄉太像了”
片中的黎菲來自一個礦區家庭，生長在非常好的環境裏，但隨着資源枯竭，礦區產能進入到一個下滑狀態。當她從礦區來到市區的時候，能感覺到整個家庭的變化，但是又不明白這是為什麼或者之後又會怎麼樣，並且她在班上誰都不認識，和其他人一開始融不進去，是一個孤獨的人，從這個角度上來説，她和張辰浩有很像的地方，所以他們才會走得近。
我是安徽銅陵人，銅陵產銅，是一個工礦城市，父母以前在礦上上班，我從小在礦區長大，那時候礦區自成一體，就像一個小社會，大家都很熟悉，後來從礦區出來，也慢慢了解了礦裏的一些變化。我和片中的黎菲還是挺像的，但她年齡比我要大幾歲，我是高考改革從7月份改到6月份之後的那幾屆，她是當年的那一屆（2003年）。中國在千禧年之後發生了很多變化，片中我放了一段春晚的鏡頭，2002年春晚第一次有了深圳分會場，解曉東和孫燕姿隔空對唱《與世界聯網》，新千年之後是一個敞開的態度，對於我們生活在三四線城市的孩子來説，對於外部世界的渴望與探索，在那時候顯得很遙遠，又特別吸引你。
《再見，少年》劇照。影片部分選景是在雲南的箇舊。
因為銅陵屬於丘陵地帶，地形起伏錯落，和影片的選址地雲南箇舊很像。我非常感謝我的美術設計呂東老師和他的美術組，其實在選景的時候是有一點困難的，因為我的家鄉銅陵變化很大，已經找不到2000年的感覺了，這又是一個小成本的片子，資金相對來説不是很充足，但呂東老師帶着他的團隊去雲南，幾乎走遍了整個雲南，最後找到了箇舊。箇舊產錫，也是一個礦業城市，有時候火車穿過橋洞，開着開着就會開到城市的上邊，它就和城市的兩邊連接在一起，和我的家鄉太像了，在我的記憶裏是非常深刻的。張辰浩從橋洞走下來，再走到橋上，這完全就是我的生活。
片中的名著《西西弗的神話》已經長在記憶中
從高一震撼到大三
高中的時候，大家都會傳閲米蘭·昆德拉的《生命不能承受之輕》，弗拉基米爾·納博科夫的《洛麗塔》等書，那個時候大家覺得讀名著應該讀這一類的，不是説家裏面擺的《紅樓夢》、《約翰·克里斯朵夫》《靜靜的頓河》這種已經被洗滌過的名著，但當時真看不懂，就是叫附庸風雅。
當時家裏有一本加繆的《西西弗的神話》，讀完之後覺得，天啊，打開了我心裏面對文學散文和哲學的邊界。因為家裏確實有書籍的滋養，從小也是讀各種名著，但真正看到這樣去寫作的時候，感觸是非常深的，即便當時上高一，也不可能真正能夠讀懂，宙斯讓西西弗在烈日下不斷地推動巨石，重複的勞動，即便是被懲罰了，但是他覺得自己很快樂，因為推動巨石本身就是反抗。文字給我帶來很大的震撼，所以《西西弗的神話》好像就長在我的文學記憶裏，每到一個階段就會想到它。
我記得讀大三時，我們嘗試去寫很多表現主義、荒誕主義的劇本，我寫過一篇叫《西西弗的石頭》的劇本，很寫意，好像我已經離不開西西弗，把它融合在了一起。
有一次，在我一個很遠的親戚家裏，看到他的書架上有一本尤金·奧尼爾的《送冰的人來了》，完全不可能想象，他是一個非常普通的工人，會出現一本這麼嚴肅的書，在我的想象裏我覺得很神奇，所以我就覺得《西西弗的神話》是有機會出現在張辰浩的書單裏的，出現在這兩個懵懂少年的交流中的。
我覺得“西西弗的石頭”是他們的循環往復，他們兩個人命運的輪轉和他們的反叛，包括他們的父輩也在反叛，他們其實不知道明天會發生什麼，尤其是下崗潮到來了以後。處在當下的人也不知道我推動石頭到底是為什麼，但是他們在推。因為我整個電影是一個回望的心情，所以還是覺得哪怕那個時候你不知道自己做的是什麼，但是向上掙扎本身，我仍然覺得就是懷念那段時光，並且去讚美那段時光。
劇本接近4萬字
演員即興部分比較少
整個片子裏演員沒有很多即興部分，在拍攝過程中，執行導演説，導演，劇本寫得真的很長，劇本的很多提示都已經很像現場調度的感受了。因為我自己寫這個劇本就是要自己拍，所以可能本身寫文學腳本的時候已經這樣去做了。
劇本有接近4萬字，整個故事拍了有4個小時的內容，現在是一個刪減了不少的版本。拍攝前，我帶着演員都會排練很多遍。有一場張辰浩和大劉在山坡上的戲，那個調度本身非常複雜，演員得適應那個環境，要頂到一個非常高的情緒。在我們有限的30多天的拍攝中，那場戲拍了不止一天，排練了很多遍，即興的部分相對來説比較少。
《再見，少年》張辰浩家庭關係海報。
演員張宥浩非常好的一點是，他願意沉浸在角色裏接受對手，享受表演的過程。對手演員焦剛老師（飾演張父）經驗又很豐富，準備得又非常充分，對人物的理解幾乎和我想的沒有區別，他和徐帆（飾演黎母）都是帶着充足的人物小傳進組的。所以，我們現場不會拍很多條，走完戲之後，我和攝影老師確定，機位可以了，幾條之內就會拍完。
與張子楓沒有合作夠
肯定再想與她合作
《再見，少年》的女主角，合適年紀的女孩裏，我的印象最好的就是張子楓，我看到她以後就越發覺得她像黎菲這個形象，內心很沉靜，表面上看着好像有心事，但是內心主意非常正，然後她又有書卷氣，眼睛會説話，表演上又沒有那種童星被矯正過的東西。
她第一時間看到劇本就很喜歡，跟她聊天以後越發覺得她有想法，這個感覺就是註定了想和她合作。
片中她有一場在14年後的審訊戲。我們給她做一些化妝，在造型上給了她一些職業屬性。她以前擔心演不了這麼大的年紀，但是我告訴她這場戲最後一天拍，你把經歷過的所有情緒裝在心裏，拍的時候儘量以一個回望的感受去沉靜下來。
《再見，少年》劇照。張子楓飾演內心倔強的乖乖女黎菲。
其實拍的時候，這場戲很長，子楓一直演得很好，但因為大段台詞涉及結構和一些層次的區分，我會有些不滿足，有句台詞是我跑過去臨時調整的，“我們兩個人可能就只做過一天的朋友，之後的每一天都越來越遠、越來越遠”。我説，這句話你覺得你能説得出來嗎？因為這句話其實是我提綱挈領地在自我註解他們，我很想讓你自己説出來，我覺得在那個時候，你既想對審訊員説，又想對自己説，我説你能説出來嗎？她説，我能，我要這句話。她説，好像有了這句話，就更能找到感覺了。所以當把這句話接上之後再去演，我需要的那個層次，就更自然的成立了。
因為這次和子楓的合作比較短暫，我也感受到了她作為演員詮釋角色的巨大能量，所以確實覺得沒有合作夠。到《我的姐姐》的時候，我和曉穎都喜歡那種內心很倔強的角色，兩個人都想到子楓。我肯定會想再和子楓合作，但是不是接下來的這一部就不一定了，但是青春一直是我會關注的題材。
拍《我的姐姐》用了很多《再見，少年》的經驗
編劇遊曉穎是心靈相通的同學和好朋友
《再見，少年》是2019年3月殺青，整個後期做完是2019年底。《我的姐姐》是從2020年初開始籌備，2020年7月開機。
最初寫《再見，少年》時，遊曉穎給了我精神上極大的支持。我們是中戲同學，也是心靈上很相通的好朋友。她一直做原創，劇本《相愛相親》是她的畢業大戲，多年後被張艾嘉導演搬上大銀幕，證明了原創的力量。
她一直知道我有這麼一個故事，就鼓勵我寫，我每次寫完劇本都會給她看的，她會很真誠的説出自己的感受。因為我們都做編劇工作，我們完全支持對方原創的那個思路，不會給對方任何的指導或者干預，在尊重對方的基礎上去提一些更好的建議。
《再見，少年》劇照。張子楓和張宥浩演繹校園純真時代。
《我的姐姐》是她的原創劇本，2016年劇本就有了，劇本很長，原先寫的是兩個家庭，一個是撞車後的段博文演的單親爸爸，一個是張子楓飾演的姐姐所在的二胎家庭，一次車禍輻射出兩個家庭。後來，我來執導這部片子，提過一些我的感受，我用做完《再見，少年》的經驗告訴她，劇本有點長，如果我來拍，就會像《再見，少年》一樣砍掉很多內容，我説，咱們自己先篩一輪，我是很想拍姐弟關係輻射出來的姐姐的家庭，哪些能拿掉的你先拿掉。等到拍的時候我又告訴她，有些內容我有可能拍了，最後都可能會刪掉。她説，沒關係。我們互相信任，我們知道會竭盡全力表達。拍《我的姐姐》的時候，在現場我們是不説話的朋友，她完全信任我，既然做二度創作了，她更願意看到我的東西，因為我們已經建立了共鳴，二度創作也不會偏差出來太多。
《我的姐姐》拍攝也好，剪輯也好，是因為有了《再見，少年》，所以變得特別有經驗，那個過程裏我們也彼此信任，我對劇本做的調整，具體拍攝上的調整，她都是可以接受的，因為要在視聽上有更好的追求。編劇和導演有這樣的默契是幸福的。
新京報記者 滕朝
編輯黃嘉齡校對吳興發