因綜藝人設崩了、古裝劇裏扮嫩被罵？這次章子怡又倔強地站了起來
文|令狐伯光
2021年國慶檔最大的贏家毫無疑問是《長津湖》，截止本帖發表前票房已經接近9億，現在排在第二名的是《我和我的父輩》票房三天差不多4億，雖然沒有前兩部那麼成功，但是也相當不錯了。
而《我和我的父輩》和前兩部電影一樣，是幾個故事組成的一部電影。
這部電影裏面共有四個單元故事，分別是吳京導演的《乘風》，章子怡導演的《詩》，徐崢導演的《鴨先知》，最後是沈騰導演的《少年行》。四個故事各有各的好，如果讓我個人選擇一個故事的話。
我可能會選擇章子怡的《詩》，這個故事雖然有點過度煽情的意思。但從鏡頭語言，再到故事劇情，角色塑造和主題表達上是最完整的，整個故事有鋪墊，有反轉，有爆發，有隱喻，完成度真的很高了。
這兩年章子怡因為各種表現風評其實不太好，這部電影讓章子怡有當導演的潛力，如果她轉型當導演還能拍出《詩》這樣的長片，不失為一條好的道路。
四旦雙冰可以説是中國70後女演員的代表，現在除了變成三旦一冰。另外幾位發展的也都非常的沉寂。四旦雙冰的排名，一般認為演技和形象多樣的就是周迅，而國際地位最高的就是章子怡了。
這個詳細過程也就不講了，她以張藝謀的《我的父親母親》出道，然後緊接着和很多華語大導演合作，演技，名氣和地位一步一步攀升，特別是李安《卧虎藏龍》的玉嬌龍，堪稱她的奠基石。
後來依靠成龍的《尖峯時刻2》打入國際，以《藝伎回憶錄》在國際上獲得巨大成功，差不多也是章子怡最成功的時候。後面合作的名導太多了，張藝謀，陳凱歌，馮小剛，王家衞等等。
2010年後中國影視市場迅速變化，這個時候章子怡和同時代其它花旦一樣，都面臨徐崢，黃渤，吳京等男演員帶領整個中國商業大片崛起的情況，老輩花旦沒有前十年那麼好戲演了。
這個時候，章子怡演了王家衞的《一代宗師》，這部電讓章子怡拿了影后大滿貫，不能説起死回生但絕對是讓她重回事業的巔峯。
但章子怡事業上上個巔峯，也就停留在《一代宗師》了。
《一代宗師》讓章子怡拿獎差不多是2015年，這段時間正是中國“流量經濟”的巔峯時期，沒實力的流量明星層出不窮，而且輕而易舉就能獲得頂級的影視資源。而和章子怡合作的大導演年齡大了本來減產嚴重，同時他們的電影也不是市場的爆款。
大家仔細看那幾年的電影會發現一件事，那就是市場上的爆款商業大片，幾乎是沒有一個大花旦參演的（商業大片男演員佔主導）。
吳京《戰狼》系列，林超賢《行動系列》，陳思誠《唐探》系列等等。
這些電影裏的女演員要麼是流量明星，不提。要麼就用實力還不錯的新人，價格便宜。要麼用名氣低實力也不錯的同輩青衣，像《我不是藥神》的譚卓，《中國機長》《中國醫生》的袁泉這種。
那幾年，章子怡能演的是《奔愛》《羅曼蒂克消亡史》那種文藝片。唯一用大花旦的商業大片就是徐崢導演的《港囧》的某位，後來吳京的《攀登者》和章子怡的戀愛戲份，這些都就證明了。
大花旦真的又貴又不用好，因為她們的名氣市場報價高，地位高戲份又不能少了。但這種商業大片是很難寫好這種女性角色。
章子怡為什麼後來會讓觀眾觀感不好？
2015年後，中國娛樂圈除了“流量經濟”進一步深化，這個ip劇和綜藝節目也越來越火，也越來越捧明星。當時很多所謂的電影明星下凡，周迅下凡了，湯唯下凡了，陳坤下凡了，章子怡也就所謂的下凡了。
章子怡同樣選擇了這兩條道路，也就是綜藝和ip古裝劇。
我個人看來應該還是大花旦的無奈，否則不會當時有章子怡的大粉頭脱粉鬧得沸沸揚揚。她拉黑粉絲還不管不顧參加綜藝，粉0眼裏她是逼格閃閃的女演員，章子怡卻説這個時代自己只想多賺點奶粉錢——
章子怡雖然之前有些私生活方面，再到和汪峯婚姻等問題的討論。但她畢竟是個演員，性格和言行舉止等方面還是保持着演員的神秘感，給觀眾的印象還是作品和角色，而她的作品和角色還是很能打的。
結果她參加了《演員請就位》的綜藝，一種什麼演員的信念這種老女學究的舉止，再到自己在演員上天下無敵的態度，這種性格放到綜藝裏肯定是不討好的。
大家仔細想想，很多人現在看到章子怡莫名就觀感不好是否都來自於綜藝？現在國內的網絡又很流行這套，那就是否定一個名人要把他擅長的作品和角色批倒、批臭、批得一文不值，如此好佔據心理優勢。
於是乎，章子怡覺得厲害的電影，網友罵她就是運氣好；章子怡覺得拿得出手的角色，網友罵她演啥都是個性倔強的盲人，根本沒有演技。
如果要我個人評價的話：章子怡和很多知名演員一樣，到了年紀戲路固定這確實是事實。現在陳道明，《掃黑風暴》的孫紅雷不也被罵這個問題了，但像網友批判那樣毫無演技還是不至於的。
接下來，章子怡複製的電影演員“下凡”的古裝ip大劇《上陽賦》開播，她前腳在綜藝裏還講演員要有信念感，什麼年紀演什麼年紀的角色，結果自己轉眼演十幾歲的小姑娘，出戏到了極點。
這個人設敗得如此徹底，觀眾對你還能有好感嗎？
這個《詩》是章子怡首當導演的作品，其實四個故事各有各的看點。如果要説誰拍得好，可能觀眾有不同的觀點，畢竟老話一千個讀者就有一千個哈姆雷特嘛。
但我個人覺得章子怡導演的《詩》，真的是《我和我的父輩》裏最好的故事。其它三個故事倒也不是不好，而是完成度沒有那麼高，差了那麼一點。
《詩》可以用完成高和細膩來形容，雖然明顯能看得出來她在學陳凱歌的浪漫主義。
吳京《乘風》看點在於騎兵連戰爭的大場面，再到戰爭細節的處理。這個本身沒有問題，有些地方也挺驚豔的。最大的問題是故事過於簡單了，還有結局大戰鋪墊不足方面的問題。
它就是一個父親為了不被敵人發現，為了拯救無辜村民的關係，最終選擇了犧牲自己兒子的故事。傷感也很無奈，但確實太簡單了。最後的結局大戰前面沒有任何鋪墊，轉個鏡頭就上了。
徐崢的《鴨先知》，不得不説徐崢拍短片比他拍長片好多了。笑點十足，結構完整，唯一的缺點在於結尾，沒有之前《我和我的祖國之奪冠》《我和我的家鄉之回鄉之路》結局的昇華。
就是故事的結局有點怪，前面妻子一直叫着和徐崢離婚，徐崢騙了她那麼多次還偷錢。如果説她為了保住家庭面子趕走鄰居拍完廣告能理解，但事後居然沒有任何責難就和好，再然後出現廣告昇華。
從情感和鋪墊上來講是有點怪的，因為它的結尾沒有釋放啊。
沈騰的《少年行》完成度就高了很多，前面鋪墊，中間搞笑段落，結局前救人的情感爆發，最後回到未來父子關係呼應都照顧到了，唯一遺憾就是整體起承轉合套路了些，觀影豐富的觀眾基本能猜到。
章子怡的《詩》這個故事為什麼拍得最好？
首先是電影語言很上乘，電影開始那個爆炸小孩子們奔跑的長鏡頭就很有質感，後面大爆炸地面砂石的細節，再到瓢潑大雨下的處理，丈夫妻子在沙漠的浪漫鏡頭，最後孔明燈上天的詩意等等。
其次還是故事劇情，角色塑造都非常的完整，做到了有鋪墊，有釋放，有反轉，有爆發，有昇華幾個層面，完成度真的挺高的了。
前面火箭發動機爆炸因為沒有攝影機，黃軒飾演的父親説大不了用眼睛看，黃軒和兒子互動時説寫詩的客氣，這些都是鋪墊；後面黃軒的父親被炸死，章子怡的母親隱瞞兒女，兒女懷疑在暴雨天那場戲，這些就是情緒的釋放。
情緒爆發的時候兒子説到那個爸爸也死了，原來他不是兩人的親生孩子，這是反轉。然後母親拿出詩和孔明燈給了兒子，兒子帶着妹妹去放燈，這是主題昇華。
最後長大的妹妹成了航天員上天，和母親唸詩bgm的結合。現實和過去，兒女和父母，理想和信仰。這一刻，真的將中國航天先烈的奉獻精神，中國航天的詩意浪漫推到極致，我個人在電影院這一刻比前面家庭情緒釋放的戲份更加感動。
我認為唯一的缺點，大概就是結尾之前沒有給一個火箭做成功了，母親和兒女看到火箭成功的戲份。這不但沒有把前面鋪墊的用上，也沒有把浪漫主義做到完美無缺。
如果給哥哥妹妹放完孔明燈，然後做成功的火箭給個大場面時戛然而止。
然後鏡頭來到未來妹妹成為航天員上天，然後兩條線交叉呼應，一邊孩子們在房頂看着火箭升空瞠目結舌的鏡頭（呼應開頭鋪墊），尤其給一個妹妹眼神的大特寫，現在整得後來妹妹成航天員觀眾覺得突兀，一邊和現在的鏡頭一樣。
這樣兩條線相互輝映的鏡頭應該會震撼。
最後回到章子怡身上，她這種大花旦目前真的很難接到適合自己的商業大片的劇本，就是市場爆款的那種商業特效大片，大花旦真的參與越來越少。
章子怡之前又因為綜藝和電視劇《上陽賦》“人設崩了”，現在憑藉導演這個短片《詩》算是挽回一些口碑，但目前來看還是遠遠不夠的。如果她真的轉型導演，拍一部長片電影也能像這個《詩》一樣倒也不錯。
當然，這也可能和徐崢一樣了，徐崢拍短片真的是一把好手，但拍的長片電影質量就只能説一般了。
章子怡真轉型當導演能不能比徐崢更好，誰又知道呢對吧！